谈鼓师在戏曲乐队伴奏中的作用

刘海军

摘要：戏曲乐队伴奏在戏曲演出中占有十分重要的地位，起着相当关键的作用。在整个戏曲艺术中乐队伴奏则腔调跟腔，且用具有本剧种特色的乐器跟腔，还要求跟腔演奏者随着演唱者的表情达意，相依相陪，奏出唱腔的风格、韵味来。“垫”、“托”、“衬”的含义基本是一致的，即伴奏为唱腔“烘云托月”，单戏曲乐队伴奏的“垫”、“托”、“衬”却有它微妙的内涵及手法。

关键词：戏曲；伴奏；艺术形式

中图分类号：J617 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2018）23-0167-01

一、前言

戏曲艺术是演员和乐队全力配合的产物，司鼓的作用则是协调演员和乐队的桥梁，是乐队演奏的关键。司鼓能够帮助演员传情达意，统领剧中人物感情的节奏。换句话说，司鼓传达的就是命令，是整个戏曲的节奏，音符是文字，而旋律就是语言。司鼓正是借助板和鼓声的传达，实现声音化的指挥与演奏，让戏曲音乐具备了一种特殊的艺术表现力

二、戏曲鼓师的地位

“板小乾坤大，鼓小掌万军。”说的就是戏曲鼓师的重要地位与作用。鼓师是整个戏曲乐队中的主奏者兼指挥者，西洋乐队有专职指挥，主要用手势指挥全乐队的演奏；而戏曲乐队的鼓师，则不仅用手势，而且通过对板鼓與檀板两件乐器的演奏来对全乐队的演奏进行指挥。指挥时，鼓师左手敲击檀板，右手用鼓楗击板鼓（也称“班鼓”、“单皮鼓”），有时两手均执鼓楗，交替击鼓，并配合动作、态势、表情等，运用固定的程式化的“锣鼓点子”（“锣鼓经”），通过手势的指、撇、捺、场、边等，对打击乐与管弦乐的起止、快慢、轻重、情感、情绪、风格、韵味等，进行全方位全过程的指挥。

不仅体现在全乐队中，而且体现在整个戏曲演出全程中。鼓师对演员的表演、全剧的进行、节奏的起伏、气氛的营造、效果的制造等等，都起着“幕后指挥”作用与主奏作用。

首先是配合演员的表演。

每一位演员的唱、念、做、打，都在“锣鼓经”中进行，也都由鼓师指挥。唱腔中的起止、快慢、强弱以及各种板式、声腔的变化，全由鼓师掌握；念白的节奏，如“扑灯蛾”、“数板”等，也由鼓师掌握；做功中的一招一式，也都由鼓师掌握，如“亮相”奏[四击头]、“开打”奏[急急风]等，皆由鼓师指挥演奏。

最典型最精彩的例子是京剧《三岔口》，几乎没有道白，更没有唱腔，主要是演员在打击乐的伴奏下进行“哑剧式”的武打表演。剧中人物在伸手不见五指的黑夜暗室中格斗、厮杀、摸抓、翻打、寻觅、碰撞，各种动作，均由鼓师指挥“武场”演奏员用打击乐演奏各种固定规范的“锣鼓经”予以配合，与演员的表演珠联璧合、相映生辉。

其次是表现人物的情感情绪。

不同的“锣鼓经”，表现不同的情感情绪，何时何处演奏何种“锣鼓经”，均由鼓师根据剧情和人物特定情境的特定情感情绪的要求，指挥打击乐演奏。

例如[乱锤]表现情绪焦急、烦躁、紊乱情绪；[紧锤]表现情绪急迫；[搓锤]表现情绪焦急；[叫头]表现情绪激动时的呼号、控诉；[哭头]表现情绪悲伤的哭泣……如此等等，皆由鼓师指挥演奏。

三、舞台气氛的营造手段

戏曲舞台气氛的制造，主要由乐队中的打击乐（“武场”）承担，其指挥者也是鼓师。大至翻江倒海、刀光剑影的战斗场面，小至鸟叫虫鸣、风吹雪落的恬静氛围，以及场次的起承转合，时空的自由转换，均由鼓师指挥打击乐演奏各种不同的“锣鼓经”来营造。

有时，鼓师还指挥全乐队演奏各种曲牌，以营造不同的舞台气氛。例如[小开门]，表现更衣、写信、行路、拜贺时的气氛；[工尺上]表现迎接贵宾的气氛；[水龙吟]表现高官或元帅升帐时的声感……如此等等，不胜枚举。

鼓师与琴师，是戏曲主角的左膀右臂，许多戏曲表演艺术家，都精心选择高明优秀的鼓师与琴师来“傍”自己。所谓“傍角儿”，乃辅佐帮衬之意。例如著名京剧老生谭鑫培，就有鼓师李五、刘顺与之合作；著名京剧老生杨宝森，也有鼓师杭子和与之合作；著名鼓师白登云，鼓艺超群，被誉为“白派”，曾为杨小楼、余叔岩、梅兰芳、王凤卿、郝寿臣、孟小冬等名角司鼓，1934年以后成为程砚秋的专职鼓师。

在“傍角儿”的艺术践中，鼓师还成为戏曲流派的创造者之一。例如在“梅（兰芳）派”、“程（砚秋）派”的形成与创造中，鼓师都功不可没。

四、结语

总而言之，戏曲鼓师的地位与作用不可小视，他们在戏曲艺术中起着至关重要的作用，占有举足轻重的地位。而要想做一名称职乃至出色的戏曲鼓师，并不是一件轻而易举之事。这需要广收博采，勤学苦练。要做大鼓师，需有大文化，要做好鼓师，要有好功力。

鼓师要在实践过程中强化不同戏种中所运用乐器的认识，更为妥善地利用个人演奏技巧，挑选适合剧情需要的鼓点当做打击乐的主题，将传统的鼓点调整组合，适当地改变力度和点法，实现乐音在高与低、轻与重、强与弱、远与近等方面的协调均衡。从多视角、多层面创造意境，获得丰富的艺术效果，让观众能够仔细品味，留下联想的空间。