从情感传递角度研析舞蹈表演中的情感表达

宋璐

摘要：舞蹈表演对情感表达的要求很高，融入了丰富情感的舞蹈表演更加形象生动。所以，舞蹈学习和表演者应该加强舞蹈情感的表达练习，从情感传递角度提升舞蹈表演的情感表达力度。下面本文主要论述了情感传递在舞蹈表演中的重要作用，然后从几个不同的方面分析了情感传递在舞蹈表演中的渗透，希望能够有效提升舞蹈表演的情感表达能力。

关键词：舞蹈表演；情感表达；情感传递

中图分类号：J712 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2018）23-0107-01

一、前言

对于舞蹈创作和艺术实践都具有非常重要的作用，情感是舞蹈的灵魂，体现了舞蹈的生命色彩，是激发舞蹈创作的源泉，更是推动舞蹈二度艺术创作的驱动力。在舞蹈表演中，舞蹈演员的每一个肢体动作都非常的关键，要积极的通过丰富的肢体动作来传递自己的思想观念、情感体会，展示自己的内心情绪，塑造丰富的舞台艺术形象，从而不断的提升舞蹈艺术的艺术审美，更大程度感染观众的内心，使观众获得丰富的艺术审美享受。

二、借助丰富的肢体语言进行情感传递

一个优秀的舞蹈表演者想要成功的诠释舞蹈作品，就必须注重舞蹈表演中对情感的细腻把握。在舞蹈表演中，舞蹈表演者借助丰富的肢体语言进行形象的舞台形象塑造，才能将真挚的情感传递给观众，让每一个观看者从中能够感受到舞蹈艺术的魅力。

我们都知道，对于舞蹈表演来说，肢体语言是进行情感表达最直接的方式。专业的舞蹈技巧赋予了舞蹈艺术丰富的情感内涵，使舞蹈形象更加的鲜明、更具有鲜明的艺术生命力。

舞蹈艺术借助丰富的肢体语言进行展现，并且传达了丰富的情感。优秀的舞蹈者都是通过最基本的肢体动作来展现舞蹈作品背后包含的情感元素的，借此来吸引观众、感染观众，与观众产生情感上的共鸣。这就要求舞蹈表演者不仅要经过较强的舞蹈训练扎实表演能力，而且还要把舞蹈作品本身蕴含的艺术内涵，以及艺术韵味完全的展现出来，将丰富的肢体语言运用的恰如其分、恰到好处，把内心对所要塑造的舞蹈形象理解，运用丰富的肢体语言展现给观众。

所以，舞蹈表演者要将舞蹈动作与舞者内心情感表达二者进行巧妙的结合，使舞蹈表演不再是简单的肢体动作，使舞蹈作品反而拥有了灵魂，被注入了生命活力，舞蹈表演的艺术魅力因而得以有力的展现出来。

另外，舞蹈表演者在进行舞蹈表演时还应注意积极发挥艺术想象能力，同时在头脑中加以一定的艺术构思，把一系列的舞蹈动作通过充满艺术美感的表现形式展现出来，这样一来使得舞者的舞姿能够根据想象力的延伸更加生动活泼起来，便于观众体会舞蹈表演中情感传达的各种信息，从而激发观众情感上的共鸣。

三、借助丰富的面部表情进行情感传递

舞蹈表演中肢体语言是呈现舞蹈主题和情感的关键元素，而面部表情是呈现舞蹈内在精神的载体。在舞蹈表演中，表演者通过运用复杂的面部表情，来表现舞台形象的多种情感，加强与观众的情感交流。舞蹈表演者的一悲一喜都是舞蹈情感表达的关键形式，贯穿于舞蹈表演的全过程，对于舞台形象完整展现起到了相当重要的促进作用。

所以说，在舞蹈艺术实践的整个过程都要正确的使用面部表情，通过对分析作品的艺术内涵进行把握，把舞蹈形象丰富的情感经由不断的面部表情变化而呈现出来。舞蹈表演者要全身心的融入到舞蹈艺术的整个过程，在娴熟的展现舞蹈动作内容的同时，要全面展现舞蹈的风格和特征，在音乐伴奏旋律的辅助下，将最精彩的舞蹈魅力展现出来。

四、借助丰富的二度艺术创作进行情感传递

舞蹈表演者不仅要具备高超的舞蹈技巧，还应该在二度艺术创作中发挥丰富的想象力，从而逐渐的传达情感，加强审美体验。二度艺术创作是建立在舞蹈表演者对作品细致分析的基础之上的，把舞蹈表演者的情感汇入作品表演的整个过程，所产生的影响是显而易见的，也是不容忽视的。

每一个舞蹈表演者自身的艺术修养、思想情感以及对对舞蹈的审美都是各不相同的，即使是表演同一个舞蹈，也应个体的不同，呈现出千差万别的艺术特色。事实上，一名优秀的舞蹈表演者对于舞蹈作品的艺术诠释，不是没有根由的空想，而是在對舞蹈作品进行了深层次挖掘之后产生的深度的情感体验。并通过个人专业的舞蹈技巧以及丰富的情感力量对舞蹈作品进行了整合和优化，注入了鲜明的艺术情感之后所呈现出来与众不同的舞蹈艺术。

五、结语

总而言之，情感渗透对于舞蹈表演来说至关重要。正是因为有源源不断的情感渗透，舞蹈的二度艺术创作才能够展现或喜或悲、或嗲或嗔各种变化的情绪，才能使人沉浸在或柔美、或悲壮、或激励的艺术氛围之中，才能使舞蹈表演显得更加生动形象，更加富有生命力，才能突显出深刻的舞蹈艺术审美内涵，才能传递舞蹈艺术中丰富的情感价值。因此，对于舞蹈学习者和表演者来说，自身不仅要具备扎实的舞蹈基本功和高超的舞蹈技巧，还要在不断的舞蹈艺术实践中进行情感的不断渗透，才能为舞蹈表演增色添彩，彰显丰富的艺术生命力。