浅谈中国园林的有我之境

季熊

摘要：有我之境是把审美主体的主观情绪移置、外化于自然景物，并产生情感共鸣的审美心理模式，同样在中国园林中得到了体现。

关键词：中国园林；有我之境；意境

中图分类号：TU986 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2018）23-0021-01

明朱承爵在《存余堂诗话》中云：“作诗之妙，全在意境融彻，出音声之外乃得真味。”表达了意境在乎弦外之音，言外之意。晚清王国维先生在《人间词话》中又对意境作了深入阐述，并提出“有我之境，无我之境”的概念。一泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去，‘可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮，有我之境也。‘采菊东篱下，悠然见南山，‘寒波澹澹起，白鸟悠悠下，无我之境也。有我之境，以我观物，故物皆著我之色彩。无我之境也，以物观物，故不知何者为我，何者为物。无我之境，人唯于静中得之。有我之境，于由动之静时得之。故一优美，一宏壮也。境非独谓景物也，喜怒哀乐亦人心中之一境界。故能写真景物、真喜怒哀乐者所谓之有境界，否则谓之无境界。”

宗白华先生在《中国艺术境界之诞生》一文中归纳出人与世界接触的五种境界，即功利境界、伦理境界、政治境界、学术境界和宗教境界。五种境界逐步推进，依次升华。功利境界主于利，伦理境界主于爱，政治境界主于权，学术境界主于真，宗教境界主于神。后两者之间还有一层艺术境界，主于美。“从审美活动的角度看，所谓‘意境，就是超越具体的、有限的物象、事件、场景，进入无限的时间和空间，即所谓‘胸罗宇宙，思接千古，从而对整个人生、历史、宇宙获得一种哲理性的感受和领悟”。然而，后人也有这样解释的，意境就是客观事物精粹的集中，加上思想感情的陶冶，经过高度艺术加工达到情景交融，让人对所描写的对象产生优美的感受，从而牵动人的某种情思，某种体验，某种联想。

“‘意境二字，得之于学养，中国园林之所以称为‘文人园，实基于‘文，文人作品，又包括诗文、词曲、书画、金石、戏曲、文玩……甚矣，学养之功难言哉。”“中国美学，首重意境。同一意境可以不同形式之艺术手法出之。诗有诗境，词有词境，曲有曲境，画有画境，音乐有音乐境，而造园之高明者，运文学绘画音乐诸境。能以山水花木，池馆亭台组合出之。人临其境，有诗有画，各臻其妙。故‘虽由人作，宛自天开。中国园林，能在世界上独树一帜者，实以诗文造园也。”可见，园林因为有了意境才显得意蕴深远。意境是可以借助艺术作品形象传达出的意蕴和境界，亦即是文人士大夫所向往的一种理想境界。他们在吟诗、作画、奏乐、唱曲或造园之时，会将某种精神寄托其中，如此创作出来的作品，使欣赏者在观摩、聆听或游览时，能够触景生情，产生共鸣。因此，要了解中国园林的意境美，必须了解其中蕴含的人生态度和哲理。在园林中，一山一水，一草一木，一联一咏，都有着一种超然物外的象征意义，凝聚着一种心情和境界。“石令人古，水令人远”，“古”和“远”突破了有限的形体，从而使欣赏者的思维从有限时空延伸至无限时空。

园林意境的欣赏具有意随人异、境随时迁的特点。站在欣赏者的角度来讲，不同的人在不同的时间，感受到的意境会大相径庭。园林主人以自我的兴趣造园，因而园中诸物皆具园主之色彩，见园如见主人。明清苏州多文人造园，故而书卷气息芬郁；扬州多富商造园，因而常夸富斗奢；北京多王公贵族造园，故而多富丽堂皇；日本多禅僧作庭，故而多枯寂空灵。园林兴作的意境营造，具有极大的主观性。也正是由于创作者和欣赏者将主观情感融入其中，才足以打动人心，才经得起时间考验。

有我之境是把审美主体的主观情绪移置、外化于自然景物，并产生情感共鸣的审美心理模式，同样在中国园林中得到了体现。唐代思想家柳宗元曾说过：“夫美不自美，因人而彰。兰亭也，不遭右军，则清湍修竹，芜没于空山矣。”他认为不存在一种实体化的、外在于人的“美”，而是如王阳明说的人心与天地万物的欣合和畅、一气流通。所以东方造园艺术并不注重对真山真水的模仿，而是追求“度物象而取其真”的神似，重视意境的表达，即“山川与神遇而迹化”的“人化自然”。对此宗白华先生解释说：“艺术家以心灵映射万象，代山川而立言，他所表现的是主观的生命情调与客观的自然景象交融互渗，成就一个鸢飞鱼跃，活泼玲珑，渊然而深的灵境。”强调抒情写意，寓情于景，情景交融。园林作为文人们的“会心处”，不仅是山川树木的实体结合，更是抒发内心情感的场所。能文善诗、挥毫泼墨的文人将诗词书画融入园林中，使之成为造园的要素，故“诗情画意俄了中国园林的一个重要特色。唐代画家张躁提出过中国绘画美学的纲领性命题，即“外师造化，中得心源”。清代戴醇士亦言：“画以造化为师，何谓造化，吾心即造化耳。”所以宗白華认为：“一切美的光来自心灵的源泉，没有心灵的映射，是无所谓美的。”又说：“中国宋元山水画是最写实的作品，而同时是最空灵的精神表现，心灵与自然完全合一。”“一拳则太华千寻，一勺则江湖万里”，作画与造园本身靠的就是迁想妙得。创作者把自己的情感理念熔铸于园林景物之中，激发观景者类似的情感或理念的联想。

在某种意义上，文人艺术之间是以互养的方式促进发展，可谓是“合则共荣，分则俱损”。任何细节都不是孤立存在的，而是与万化冥合，如昆明大观楼长联，上联写景，下联抒情，将人从有限的景观带入无限的时空，从而引发一种具有哲理性的人生感、历史感，进而使游者体味到意境之美。