孙虹：用爱播撒音乐的种子

林 琳

中国艺术研究院

孙虹

“我在音乐学院从教已半个世纪，培养了一些优秀人才，这当然令我欣慰，但更加让我欢喜的是，在我的后半生能够成为中国少年音乐教育战线上的一名新园丁。我又一次向着梦想出发，盼望在前辈教育家的积累基础上逐步完善、发展、创新当代中国儿童音乐教育体系。做这件事并非一己冲动，而是出于一种愿望和责任感。我深知，一个国家的国民素质高低取决于这个国家的教育水平。我始终认为，教少儿音乐绝不是小儿科，而是一个素质教育工程，需要千千万万高素质的少儿音乐教育园丁全心投入、毕生奉献。少年强则国家强，我们做音乐教育要有长远的眼光，必须从娃娃抓起，视唱练耳更是要抓住四到六岁这个声音记忆的黄金阶段，为中国未来的音乐事业做准备、打基础，为民族伟大复兴培养栋梁之才。”十九大闭幕后不久，在全国艺术高校视唱练耳教学研讨会上，耄耋高龄的中国音乐学院教授、全国高等音乐院校视唱练耳乐理学会理事孙虹先生在与教师们的交谈中强调：视唱练耳必须深入到儿童素质教育领域。

视唱练耳是音乐教育的基础性学科，中华人民共和国成立以来，在几代教育家的共同努力下，逐步完善发展，孙虹与许敬行先生便是参与其中的奠基者、耕耘者，他们深知这门学科对于音乐事业发展的根基性作用，不但活跃于学科建设与高校教研的第一线，而且从20世纪80年代起致力于儿童视唱练耳的教育实践，他们一起探索的儿童视唱练耳教学法和编著的教程在全国独一无二，成为广大音乐教育者眼里的标尺。

法国文学家雨果曾说：“开启人类智慧的钥匙有三把，一把是数字，一把是文字，一把是音符。”孙虹这辈子的事业就是让更多的人受益于“音符”这把钥匙。音乐不仅是一种知识、爱好和修养，更关乎智力的开发。尤其对易于接受新鲜事物的儿童来说，音乐的起伏旋律、鲜明的节奏、强弱的力度、急缓的速度，比数字、文字更具感染力。孩子们通过视唱练耳（听音、打节奏、视唱）的听觉训练，不但能享受音乐的乐趣，更可以锻炼专注力、思维力、记忆力、想象力，从而开发智力。自从在中国音乐学院执教认识到视唱练耳与智力开发之间的密切关联后，孙虹几十年如一日，至今身体力行为视唱练耳在我国儿童教育领域的普及与推广孜孜以求。孙虹骨子里有一种要强的倔劲儿，但凡是她认定的事情，不仅义无反顾，而且全力做到最好。

一

孙虹从小爱好文艺，少年时代喜欢画画并迷上了音乐，她自学钢琴考取了陶行知艺术学校，在那里打下了坚实的基础。除了文化课外，芭蕾舞、昆曲、剑舞，在艺校期间孙虹无所不学，还有幸跟随著名的陈贻鑫先生学习了视唱练耳，后来在中央音乐学院任教时又师从著名的朱启芸先生继续深造。

学习音乐对孙虹而言无比幸福，她不愿浪费一分一秒，甚至连吃饭的时间也舍不得，常常是把饭放在钢琴上，弹几下吃一口。几个学年下来，孙虹成绩优秀，被保送到华东师范大学音乐系读书（大三时经院系调整合并到北京艺术师范学院）。

大学毕业后，组织上分配孙虹到云南大学教书。那时候，年仅22岁的她善良、纯朴，为了一位患有肺病的美术系女同学如愿到云南工作，她放弃了到大学教书的机会，作交换来到北京孙河乡孙河中学教书。

连电灯都没有的孙河中学里，只有一个土地庙和一口与地面齐平的井。没有钢琴，就清唱教课，为排演《刘文学组歌》，孙虹一句一句地反复清唱，一节课下来，嗓子就哑了，还要同时编排人物的表演动作。功夫不负有心人，这个节目获得了北京市朝阳区文艺会演一等奖。

由于师资匮乏，孙虹不但要教音乐，还承担了俄文等科目的教学任务和班主任工作。一次学生发高烧，家长半夜从十几里以外赶马车到学校宿舍来找，孙虹就坐上马车陪他们一起进城看病；下农场劳动的两周里，一次班上的女同学癫痫病犯了，孙虹整整抱了她一夜，被吐得满身都是。不辞辛劳的付出使孙虹在1960年被评为北京市先进工作者、“三八红旗手”，享受北京市政府荣誉津贴。

两年后，北京艺术学院附中成立，需要调聘从北京艺术师范学院毕业的优秀教师，孙虹被调了回来。北京艺术学院附中号召年轻教师深造学习，孙虹有幸跟中央音乐学院凌远教授进修了钢琴。

1964年，中国音乐学院成立，孙虹被选留中国音乐学院声乐系任秘书兼钢琴伴奏。9年后，中国音乐学院与中央音乐学院合并成立中央五七艺术大学音乐学院，孙虹对兼具音乐基础理论与表演双重特性的视唱练耳教学情有独钟，被视唱练耳教研室主任朱启芸教授吸收为教研室教师，承担声乐系视唱练耳课教学，一面深入学习专研，一面在赵方辛和李重光两位教授的指导下授课。

那时，孙虹不但参加指挥系视唱练耳班的学习和考试，朱启芸还每周单独给她辅导。有一次，上大课时朱先生突然大出血倒在了地上，打针后醒来，她坚持要求把学生叫回来接着上课。这种敬业精神深深打动并影响了孙虹。

1980年秋，中国音乐学院恢复原建制，孙虹主动报名回院，与马如林老师一起筹建视唱练耳教研室。1981年，中国音乐学院视唱练耳教研室正式成立，孙虹任教研室主任，与马如林共同负责附中和民族班全部视唱练耳课的教学。为保证教学质量，孙虹请来了中央音乐学院朱启芸、姜夔、沈松涛、洪月华四位教授，兼大学部各系的视唱练耳课，又先后调进了李重光、许敬行两位教授和范建明、彭世端、张中平几位年轻教师。

朱启芸被查出癌症晚期的那年冬天，对站在病床前的孙虹说：“等我病好了，我要做三件事，写书、出国考察、培养师资……”“等您病好了，我当您的助手，陪您做这三件事。”朱启芸去世后，无论走多远，孙虹都不忘恩师的嘱托，在普及音乐基础教育的路上敬业进取，并专门前往匈牙利学习柯达伊教学法。

当时，人们还没有充分认识到视唱练耳的重要性，孙虹深知这是一种缺失，她决心扎根于此，辛勤耕耘，立志在实践和理论上探索出一条独具中国特色的视唱练耳音乐教育之路。任中国音乐学院视唱练耳教研室主任期间，孙虹在全国率先开始进行视唱练耳分级制的实践，主持制订了教学大纲及分级管理的各项细则，完成了7级视唱练耳分级制教程，这项成果对学科建设具有奠基性的意义，1989年荣获了北京市优秀教学成果奖，1990年受到文化部晋级奖励。

授课中的孙虹

办好一门学科是一件极为复杂的事，所需的远不止专业能力，而是持之以恒的求索。视唱练耳到底是什么，业外人鲜有了解，更不了解视唱练耳的学生技能有多高。为将优秀的学科成果展示给人们看，让更多人了解并加以重视，1988年孙虹开创性地举办了视唱练耳专业毕业音乐会，得到了中央音乐学院熊克炎等专家的支持，虽然曲目为国外作品精选，难度很大，但演出受到了一致好评，从此，视唱练耳音乐会被全国音乐院校广泛开展起来。

二

孙虹注重教学相长，不断与许敬行先生探讨教学，并主张音乐教育要从幼儿抓起。然而，长久以来，中国音乐教育工作者很少能及早意识到视唱练耳的重要性，而忽略了音乐学习的根本，音乐类考生往往在艺考前才匆匆忙忙地学习视唱练耳，难以收到良好成效。根据相关科学理论，孙虹认为，儿童四到六岁是声音记忆培养的最佳时期，儿童从四岁开始进行88个乐音体系的音高听觉训练，将88个不同音高，不同音区，不同色彩的信息存储大脑中，会为以后的音乐创作奠定坚实的基础，如果到成年后再学习，即使花费更多的时间和精力，也难以达到从小开始学习的效果。在孙虹和许敬行先生看来，视唱练耳应该是一门同语文、数学和英语一样的基础课，因此，80年代初起，孙虹和许敬行开始了我国最早的儿童视唱练耳教育实践。

孙虹与视唱练耳课的孩子们合影

为使更多的孩子受益于早期听觉训练，孙虹自己到幼儿园贴了一张布告，从第一周4个孩子的班教起，第二周4个变成了8个，第三周8个变成了15个……此后，大家口口相传，慕名来找孙虹学习视唱练耳的人络绎不绝。

1991年初秋，在中国音乐学院教授视唱练耳的孙虹突然接到著名作曲家施万春的电话，通知她第二天有几位来自香港教育界的同仁要来听课，没规定具体时间，赶上哪个班就听哪个班。

次日上午，孙虹有一堂10个孩子的视唱练耳课，根据平时上课的内容孙虹让孩子们做了汇报，包括和弦连接的听辨；听唱二声部旋律；听巴赫二声部作品的旋律，并分组用步伐走出不同节奏；新谱试唱，等等。

一堂课下来，听课的几位老师都非常激动。施万春说，只听了两遍就能准确地唱出四声部和弦连接12个和弦的全部音高并无误地说出其全部功能，这对专业人士都不是件容易的事，何况对孩子，怎么能不惊叹。

对于孩子们的出色表现，孙虹没感到有什么非同寻常，只是通过各种形式展示了视唱练耳的教学效果，10个人能行，20个、100个也能行，只要跟着进度走，掌握了音乐基本知识，坚持练习，就能做到。

课下，香港耀中教育机构的校监陈保琼博士专门留下全班的家长座谈，问他们是不是从很多孩子里面挑出来的精英，而家长们给出的答案跟孙虹一样，10个孩子一起学习视唱练耳仅两年，每周一次课，寒暑假休息，只不过是风雨无阻，一直坚持罢了，逢孩子病了，家长就提着录音机来录，不缺课而已。

一星期后，孙虹接到了香港耀中教育机构的一封信，邀请她长期到香港从事儿童音乐教学。孙虹说这里还有学生，去香港不可行。谁知，香港相关教育部门特为此向文化部打了报告，批准孙虹和李重光教授一同到香港授课。

乐理、视唱练耳、音乐教师培训等，7年里，孙虹一人承担了该机构多门音乐教学任务，以及音乐总监工作。

在香港从教时与同事们合影

三

香港条件再优越，也不抵孙虹对北京音乐教育事业的牵挂。新世纪伊始，年逾花甲的孙虹决定放弃优厚待遇，回到中国音乐学院教书，与同事一起为做强视唱练耳音乐基础教育、做强中国音乐事业尽心尽力。

从香港回京后，孙虹第一次上街买东西，就被热情的家长认了出来，要求她开班上课，从此，她的业余时间就全部交给了孩子。周一到周五给本科生、研究生上课，周末给孩子们上课，82岁高龄的孙虹至今日程仍安排得满满的。虽然孙虹和许敬行编著的视唱练耳教材多次再版，可是要把书上的教学法有效地因材施教，连孙虹培养的研究生也难以胜任。

这好比一桶水与一杯水的差别，有了一桶水的积累，学识深、方法多，才知道如何去因材施教。孙虹说，仅靠拿来主义是不行的，要学习国外的先进教学理念同时结合实际情况不断思考、变化、创新。她强调，传统的视唱练耳授课方法必须改变，要讲究“浓缩”，传统的教法是每个知识点分开教，比如说这一堂课，只教一个A大调，另一堂课只教一个C小调，那么学生只学会这两个调，更有效的方法是，老师先了解基础知识点有哪些，再归纳整合知识点，浓缩为一套规律，在授课时告诉他们这些调是怎么来的，把它说透了，这样所有的调都能很快被学会。孙虹说，教学的精髓就是要把普通的规律性和特殊性整合出来，再针对学生的接受能力选择合适的语言和方式进行传授。所以她从不重复别人，也不重复自己，每上一堂课，都会按照不同学生的特点重新准备教案。有人不解，教了几十年完全不需要备课的她为什么要这么累，她则乐在其中，不改初心。

孙虹与许敬行

孙虹、许敬行践行的儿童视唱练耳教学法，不以懂不懂为目的，而是以会不会为检验标准，孩子要唱出来、打出节奏，而不是会说什么四分音符等术语，准确地唱出来、一点节拍也不差地打出来才算行。至于懂不懂，实践到了，一句随意的话，或许就能点透孩子。也是这个原因，孙虹善用提问的方法教学，从不一味地讲知识，而是在一问一答中了解孩子、“对症下药”，教他们把握音乐的内在规律与逻辑，进而开发智力、培训思维。

西方把这种教学法称之行为学派或操作认知，不从原有的间接知识到理论认识，而是通过动手操作形成认知，一旦掌握便难以忘记，像骑车一样，获得终身的音乐欣赏能力。孙虹常说，学习视唱练耳，不是为了学几首歌、参加比赛或者考级，而在于打好基础，打基础要有抓手，这个抓手就是教材。从事视唱练耳教学之初，孙虹就清楚地认识到这一点。于是，她一面教学一面编写教材，先后出版了《练耳初级教程》（1987）；《儿童音乐基础教程》（第一、二、三册，1993）；1990-1992年卫星电视《视唱练耳》教材第一、三、四册（一、四册与许敬行合著）；全国高等音乐院校《视唱练耳教程》（共四册，与许敬行合著，第三版修订工作于2018年完成）；《视唱练耳简明教程》（1995）、《练耳初中级教程》（1998）；并录制了VCD《怎样训练“音乐耳朵”》（2001）、VCD《高考视唱练耳指导与训练》（2003）、《幼儿节奏训练卡》1、2、3盒（2006）。如今，孙虹仍业精于勤，不辞辛劳地修订各种视唱练耳教材，希望教学的这个抓手更加完善，能够充分发挥效用。

孙虹教孙女钢琴

孙虹、许敬行的儿童视唱练耳教学，还有一个最大的特点，就是秉持公益心态、业余教学、专业标准。他们的儿童视唱练耳班收费较低，对一些职工子女减免费用。孙虹说，孩子接受新事物的速度快、能力强，教好了一辈子受益，教不好也会耽误一辈子，所以启蒙至关重要，来不得半点儿马虎。

三十几年来，孙虹对每批孩子在教学上都有变化，不懈探索视唱练耳教学的本土化方法。每个民族都有自身独树一帜的特点，有自己的音乐语言，孙虹认为视唱练耳必须结合中国人自身的特点来教，如do、re、mi、fa、so、la、si可用汉字哆、睿、咪、发、梭、拉、西七个字，就中国音乐而言，从一字一音的“唸”发展到最后带有声腔的唱，始终以“字”为发展线索，以字为根，如此对音高、音准的建立更加容易，演唱的音准、节奏、句法、情感等元素的把握都可在与“字”的结合中达到最佳点，从而展现出音乐的韵味。

孙虹教育孩子不仅是音乐，更注重人文的培养、坏习惯的纠正。她从不在孩子们面前高头讲章，但喜欢给他们讲音乐家、科学家的成长故事。

教孩子，孙虹不怕得罪家长。很多老师在家长面前给孩子出简单的题目，让家长们高兴；孙虹偏偏在考前出难题，让孩子们做了充分准备再去考场。家长们不但与孩子们一起跟着孙老师学音乐，也跟着一起学做人。

怀揣对音乐事业的挚爱，孙虹从不为名利所累，与时俱进的开拓创新使她无愧成为我国视唱练耳教育者的典范。她曾担任国家教委委托的卫星电视教育频道视唱练耳课程的主讲工作（55讲），2005年荣获北京市高教局精品课程奖。对孙虹而言，荣誉不仅是对她个人的肯定和嘉奖，更表明了视唱练耳教育事业的蒸蒸日上。数十年来，孙虹培养了很多优秀的音乐人才，努力扭转着儿童视唱练耳难以教出成果的固有观念。

2017年5月，本文作者与孙虹合影

现在，孙虹一再叮嘱自己的学生，教学不能照本宣科，要基于对书本知识的理解，结合实际创造性地因材施教，越是难讲的部分越要开动脑筋找出好的方法，从而积累经验，将音程结构、和声听觉等重点难点部分讲出效果，即使出国深造，到国外学习先进的视唱练耳教法，也要结合中国学生的特点探索特色的路子。

在家长们眼里，孙虹永远是那个不知疲倦一心扑在音乐教育事业上的可亲可敬的老人，总是步履匆匆，嘴里挂着一句“抓紧时间”。如今，每周六、日两天，孙虹依旧要上11节幼儿班的视唱练耳课，家人苦求，让她量力而行，适可而止，而她却说：“生命有限，时不我待，要抓紧时间，做自己喜欢做的事”。

每个国家，总有这样一种人，她的人生历程就是一门学科发展的进程和见证。“十年树木，百年树人”，人才培养和师资培训对国民基础音乐教育具有不可或缺的作用，有了一流的学科建设和完整的评估体系，专业院校的学生才能得到好的培养，这些成长起来的高素质人才，才能在今后成为优秀的师资力量。欲实现中华民族伟大复兴的中国梦，须全面提升国民素质；欲全面提升国民素质，须切实从儿童艺术教育抓起，这需要一代代中国教育者坚持不懈地努力奋斗。