中职学校服装美术教学思考

周燕华

摘 要： 在中等职业学校服装美术设计课程教学中，我们需要在服装美术设计课堂教学内容上能适应现代人们审美的要求。如何教学，教师应不断加强自身的艺术修养，这是服装美术设计教学质量的保证，是新时代对教师提出来的要求，也是社会向前发展的基本要求，注重对学生审美意识和艺术创造能力的培养，适应社会发展的要求。

关键词： 中职学生；服装美术；教学思考

引言：在中等职业学校服装美术设计课程教学中，我们必须面对和适应现代专业发展的要求，在服装美术设计课堂教学内容上要适应现代社会发展的需要，培养具有社会竞争力和市场需求的专业人才。因此，如何教学，我认为教师应不断加强自身的艺术修养，拓宽自己的知识面，这是服装美术设计教学质量的保证，是新时代对教师提出来的要求，也是社会向前发展的基本要求，注重对学生审美意识和艺术创造能力的培养，适应现代社会发展的需要。

一、教师应不断加强自身的艺术修养。

教师广泛兴趣的修养，是提高教学艺术，培养学生兴趣的基础，也是服装美术设计教学质量的保证；是新时代对专业教师提出的要求，也是社会前进发展对教师的基本要求。

一位兴趣意识广泛而多才多艺的教师，才能在积极从事自己的工作中增长多方面的知识和能力，就能在不同场合扮演不同的职务角色：向学生讲授专业理论和专业技能，首先要拥有广博的学识、实际动手能力，同时也要有更高的艺术修养。其次，教师应具有很强的观察能力、审美能力。其三，教师应具有很强的爱心、责任心以及心理学知识和正确的人生态度。教师应在整个教学活动中，把握好教与学的两个方面，既不能讲完不管，又不能过分代替学生去思考，应着重启发与引导，使学生得到知识、技能、创造力的全面提高。总之，教师对于的教育和潜移默化的示范作用具有重要意义。

具体来讲，教师自身条件的影响，自信对师生的影响，教师应多对学生所处的环境、学习方法、学习态度等多方面进行开发，来激发学生的学习兴趣。

1、教师自身条件的影响。教师的专业水平、心理品质、个性特征、创新精神是影响教师期望效应的自身内在条件。一个在教学或学生中，毫无威信的教师，其期望效应是不会高的；一个在心理上存在严重缺陷的教师，对学生实行的效应也是不会高的。因此，教师创造自身条件，改善与学生的人际关系，建立良好的人际氛围，是教师实施期望策略的基础。

2、自信对师生的影响。教师的自信主要体现教師的水平、阅历、毅力、意志、情感、气质、想象与联想能力等各方面都会影响学生的心理和学习态度。开展多样化的教学将自信根植于每个学生幼小的心灵。自信是学习和创新的基础，连自信都没有，何谈主体性的发挥，就更谈不上创新能力的培养和创新性学习了。因此，教学中教师的自信直接影响学生的自信，对教学具有重要意义，对学生也会产生好的影响。

3、环境对学生的影响。人的心理活动是人脑客观实现作用下产生的，人的才能也是客观环境影响下发展的。家庭、学校、社会对学生的才能发展起着重要的作用，所以人的智力是受后天环境影响制约的。因此，中职学生的技能提升离不开家庭、学校、社会的支持和培养。家庭环境、学校环境、实习环境、社会环境等环境因素对学生的培养影响很大。

4、.灵活的教学方法。教师应针对不同的学生，感悟的高低程度因势利导，通过动手、动脑、讲设计技能与艺术修养融入对设计的理解，可以采用灵活的教学方法，如：演示法、参观法、实习作业法、练习法等。因为，学生的心里特征、知识水平、学习态度、智力发展水平等也是制约教学方法的重要条件。所以教师要依据教学内容来选择与之相适应的教学方法。

5、影响学生的学习效果。心理素质较好的教师在教育教学活动中能始终保持乐观、积极、向上的心态，他们不断学习，不断更新，不断进步，不断创造；能够根据学生的生理、心理和社会性发展特点富有创造性地运用语言，剖析教材，选择教学方法，设计教学环节，创设课堂气氛。这种对教学投入的积极情感， 可以促使学生保持愉快的学习心境，促进师生之间的沟通，从而取得良好的教学效果。这样的教师也因此深受学生的喜爱，在教学中他们愿意学习，具有强烈的好奇心和浓厚的兴趣，积极主动地与环境互动，努力去克服学习过程中遇到的各种各样的困难并有所创新，取得理想的学习效果。正所谓“亲其师，信其道”。有研究表明，学生喜欢某位教师，一般都会喜欢这位教师所教的学科，而学习效果也相对较好。有的教师忽视学生的个别差异，使用过激的语言，对成绩差的学生冷淡，处理事情不公平等，致使一些学生的心理受到伤害。这样势必会影响学生对学习的兴趣，也必然影响学生的学习效果。

二、注重对学生审美意识和艺术创造性的培养，适应社会发展的要求。

在教师授课的过程中，要善于启发与引导，让学生向着提高审美意识，创造性，独立性等方面积极思考，必要时指出方向，列出书目作参考，鼓励学生向着目标努力。在教学活动中要让学生分清学习意识和欣赏意识，从中懂得继承和发展的艺术哲理明晰知识与互动关系，提高学生学习、欣赏、鉴别的能力。从学习中得到乐趣、享受、提高、升华。使学生达到自觉学习的目的。

在服装美术设计教学活动中，应给学生一定的自由空间，思考的实践，学生可以利用这些时间和空间浏览、阅读、欣赏各种专业资料，自拟实践题目，鼓励他们参与社会各种设计活动，提高学生的独立设计与审美能力。如何培养学生的审美能力和创新能力，我认为，学生可以从以下几个方面去学习：

第一、深入生活、观察生活、体验生活。服装设计是一门艺术，具有很强的艺术形式。艺术体验是艺术创作的起始阶段，也是艺术创作的基础。教师利用风景写生课让学生亲身体验仔细地观察生活，深切地感受生活，认真地思考生活。经过深切的生活体验丰富的感性积累，为艺术创作奠定坚实的基础。生活体验有时也可以成为触发创作灵感。

第二、引导学生去欣赏优秀的书法、音乐、舞蹈以及艺术设计等作品。教师利用、借鉴其他门类艺术形式。如：书法美，通过欣赏观摩，联系增加想象力； 音乐美，通过聆听，懂得空间抽象的意念； 体型美，通过看电影，戏剧给人的那种鲜活的形象以及积极对待人生的态度，给学生以美好的启发； 生活美，了解人从内向外的美，包括心理、语言、表情、行为等诸多因素； 设计美，通过各种物品的形、色、材料、质感等，感受到设计的美感。总之，使学生在学习过程中触类旁通，有所获，有所悟，感受到多种多样美的愉快体验。

第三、安排适当的时间让学生阅读中外优秀的艺术作品。依据自己的个性、爱好、选择文学名著、音乐名曲名歌、舞蹈名作、戏剧经典、绘画名作来了解当今世界各国艺术大师的作品，尤其是世界著名的服装设计大师的作品，这样使学生的审美意识、艺术素质得到全面提高。

第四、学生的创新性培养。教师要引导学生参与社会设计竞争。社会也常提供设计竞赛的平台，来展示每个学生的才华。机会是提供给每一个有准备的人，只要发挥每个学生的创造性，尊重学生的个性追求，选择社会一些有意义的设计比赛活动，参与社会竞争，是一定能促进教与学双方获益的。例如：2009年3月我校组织学生参加黄石市下陆区服装款式创新设计比赛中，0724班的何为同学的作品《绿韵》；吴新玉同学的作品《律动》等，分别获得了一等奖和二等奖；还有7位同学也分别获得了三等奖和优秀奖，同时，也获得了团体总分第一的好成绩。学生们的创意与创作在专业教师的知道下得到了社会的认可。这也给我们得到了一种启示：学校给学生带来参与创新机遇，虽然作品的价值是有限的，但给学生日后学习和工作的动力有着不可估量的意义。

社会在不断地进步，从某种意义上来说，未来的世界竞争是设计的竞争。设计已经深入到了人们日常生活的方方面面并呈现无限的生机。作为中职服装美术设计课程必须面对和适应这个竞争的年代，不断做好教学改革，努力挖掘设计教育这个“智力”投资，使我们培养的学生具有社会竞争力，培养更多市场需求的专业人才。

参考文献

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[2]刘海民；现代教育原理；第一版；北京；中央广播电视大学出版社；2002年；（293-306）.

[3]彭吉象；艺术学概论；第一版；北京；高等教育出版社；2002年；（263--266）.