初中音乐教学中如何培养学生的创新能力

厉茜茜

摘要：在新课标指导下，经过音乐课程学习的学生不仅要有健康的身心、良好的道德与音乐素养，更要有创新与探究的意识与能力，因此，本文结合新课标要求，对初中音乐教学问题的解决方法进行了分析与探究，以期落实新课标理念，提高中学的音乐教学水平和质量，发挥出培养学生创新能力的教育作用。

关键词：初中音乐；新课标；创新能力

中图分类号：G633.95文献标识码：B文章编号：1672-1578（2018）02-0027-01

音乐课目前虽然在全国范围内还未被列入初中升学考试科目，但是其对人的审美力、创造力、交往力等综合素质的塑造功能不容小觑，地方学校应正视音乐课的价值并做出相应的努力，明确音乐课程三维教学目标，注重学生的全面素质培养。

1.参与课程生成，注重教学过程

传统的音乐教学看中的是学生会不会唱歌、会不会演奏乐器这种可以直观感受与检验的成果，教学评价也多采用单纯的终结性评价，即在每学期音乐教学工作结束后，由教师根据学生唱歌或演奏的表现评价学习成绩，这样的评价方式具有一定的误区。新课标对此进行了修正，丰富并明确了音乐课程的总目标，音乐评价方式得以补充，评价内容更丰富。比如可以将音乐表现能力和音乐欣赏能力作为评价内容，将老师、家长、同学、学生本人作为多个评价主体，进行多角度的综合评价。而平时课堂表现是否积极、作业完成情况、与同学合作情况、创新能力等等也会被列入评价内容中，这其实不单纯是一种评价方式的转变，更是一种音乐教师对于教学过程的重视，对学生平时听课、参与情况的留心与反思。多尔曾经说，"课堂是动态生成的，使学习者体会知识获得的过程比直接获得更为有意义"，正所谓"授之以鱼，不如授之以渔。"

2.激发学习潜能，培养探究意识

有人曾提出"最好的教育是让受教育者觉察不到他正在被教育着，这样就不会激发起他内心的防备与警觉，摆脱一种枯燥乏味的说教，能够以一种轻松愉悦的心理状态进行知识的积累。"

所以新课标告诉现代音乐教师一定要发挥出音乐学科的特长，设置一种愉悦、开放、平等的教学情境，使学生在不知不觉中获得美的感受与陶冶。激发学生的学习潜能与学习兴趣，寓教于乐。通过设置问题激疑，寻找和青少年相通的心灵之桥，有效地引导学生的思考方向，引起学生内心的探究欲望与行动热情，使其能够在小组合作思考与创造的过程中，提高创新能力与增强音乐感知能力。

比如在进行《管弦之歌》一课的教学活动时，在带学生领略了交响乐队的编制、分类，以及各种乐器的形制与音色之后，针对初中生的心理特点，设置了一个游戏环节，将学生们分为2-3组进行擂台比拼，用多媒体展示各种乐器的图片让学生抢答乐器名称，或是使学生聆听几段乐曲猜想是哪种乐器的声音。一听说有比赛，孩子们立马来了精神，越来越多的学生们参与到竞赛中来，根据课上所学的西洋乐器知识进行小组讨论，甚至是争辩，归纳出像大提琴和小提琴這样易混的乐器的异同点，知识的掌握更牢。课后笔者做了调查，孩子们都很喜欢这样的上课方式，认为在一种十分欢乐轻松的气氛中不知不觉地收获了音乐知识。

3.拓展欣赏视角，注重多元开放

《音乐课程标准》指出，音乐的感受与鉴赏能力的培养可以帮助学生形成乐观积极的人生观，对于学生养成聆听音乐的好习惯，形成对音乐的理解与感受，建立音乐与生活的关系具有重要作用。因此笔者建议要拓宽音乐教学的欣赏视角，教师自然是这其中的关键因素。

音乐鉴赏能力的培养是音乐学习中的重要一环。首先，教师要开拓自己的思路、打开眼界，培养一种生成性的知识观。对于一首音乐作品的鉴赏可以允许学生进行多种不同角度的思考与见解，不执着于所谓的"标准答案"，欣赏的视角不是客观的、一成不变的，而是在课堂教学进行过程中由师生共同构建的，音乐知识的传输也不仅是单向的，还可以是双向和多向的，音乐学习的过程不仅是学生成长的过程，更是教师进步与反思的过程。

其次，教师在音乐欣赏内容的选择上要博采众长，可以将中学生比较喜爱的流行歌曲经过筛选后，适当地纳入到课堂中来，可以增强学生的学习兴趣。还要注意将国外优秀音乐成果引入到课堂中，同时又要重视本国传统民族音乐的传承，使学生广泛领略世界音乐的异彩纷呈，扩大音乐文化视野。

4.落实第二课堂，提倡合作创新

对于中学生来说，音乐的学习并不仅限于课堂上学到的音乐知识、聆听的音乐作品，其实音乐第二课堂的建立也是尤为重要的，这其中包括全校性文艺活动以及艺术社团的组建。

俗话说学以致用，学到的音乐知识如果能够活学活用、参与其中，可以使学生们更好地感受音乐的魅力，增加对音乐的兴趣。学生课外艺术活动是音乐课程资源的重要组成部分，学校要将此类工作纳入工作计划，并在场地、设备、经费等方面提供支持与保证。因此音乐教师要认识到第二课堂的重要性，切实发挥出自身的专业素养与工作积极性，在课余时间，将艺术实践活动与社团活动有效规划起来，构思不同形式的文艺活动，如音乐讲座、文艺汇演、配乐诗朗诵、音乐剧表演等，确保演出质量，从人员选拔到活动时间、形式等方面系统管理，确保排练时数与质量，并定期进行演出，组建一支能够代表学校特色的音乐社团，使学生在丰富多彩的音乐实践活动中学会审美、学会合作、学会创新。

参考文献：

[1]张仕玲.初中音乐教学中学生创新能力的培养路径研究[J].当代音乐，2017（02）：42-43.

[2]柯金火.奥尔夫音乐教育体系在初中音乐歌唱教学中的实践研究[J].学周刊，2016（08）：227-228.

[3]李雪.初中音乐教学中培养学生创新能力的策略[J].学周刊，2014（02）：232.