訾晶瑄
【摘要】音乐能力是指先天具备的音乐感知能力和后天培养的对音乐的理解和创造能力。高职院校对学生钢琴的教学实际上就是对学生音乐能力进行教学,培养学生音乐能力能提高学生对音乐作品的欣赏以及音乐综合能力的提升。高职院校学生作为我国未来人才的主力军,能力的培养是学校教学的核心,在钢琴教学中培养学生的音乐能力非常重要。本文探析了在钢琴教学中如何培养学生的音乐能力。
【关键词】高职钢琴教学;音乐能力;培养
【中图分类号】G633.3 【文献标识码】A
钢琴作为音乐中最具综合因素的一门学科,是音乐教学中最基础的一门专业学科。音乐专业中的音乐表演,音乐教育,音乐创作学科都离不开钢琴教学,因此在钢琴教学中提高学生的音乐能力尤为重要。钢琴课是高职音乐专业和学前专业的必修课,该专业的学生通过钢琴技能的学习来提高对音乐的认识,以便在以后的工作中通过该技能来进行教学。因此在钢琴教学中教师除了教会学生弹琴,更主要的是教会学生能把一首音乐作品的内容生动、形象地表现出来,把作品的内容情感和钢琴技巧融为一体。如何在钢琴教学中提高音乐能力,本文从以下四方面进行了分析。
一、在钢琴教学中培养学生对音乐的感受能力
音乐作为有声艺术,具有时间性,虚拟性,节奏性等特点。它能让人们产生愉悦的,悲伤的,慷慨的等各种情感。钢琴教学最开始的任务就是有意识地去培养学生对音乐的感受能力。培养学生学会聆听,学会思考,音乐需要用耳朵,感受需要去思考,因此聆听和思考是提高学生音乐能力的基本要求。音乐通过听才能进行,因此在进行钢琴教学时要让学生通过聆听感受整首音乐作品酝酿的感情色彩,让学生学会感受音乐,体验音乐的美妙之处。教师在整个钢琴教学过程中要引导和启发学生去思考,培养学生对音乐的感知能力。不但要要求学生学会弹琴,更要求学生去理解音乐的表现力度。例如弹奏《听妈妈讲那过去的事情》不但要培养学生理解这首歌曲的创造背景,弹奏钢琴的按键操作法,更要培养学生用耳朵去听弹奏的是否正确,是否进入歌曲意境,培养学生敏锐的听觉能力。教师对学生进行有目的的聆听培养,训练学生的听觉能力,学生才会对音乐的节奏,旋律,感情把握到位。
二、在钢琴教学中培养学生对音乐的理解能力
学习是对事物由表面的感性认识到內在本质的理性认识过程,音乐的学习也不例外。要培养学生对音乐的感受能力必须在对音乐理解能力的基础上进行,不理解此音乐的内涵就没法去感知,把握。教师通过教学让学生聆听认识音乐元素后,再从作品的各个方面去分析才能真正掌握一首作品的含义。例如作品的创作背景、风格、作品内容、作者的经历或者音乐的结构、音乐的语种、作者创作手法、音乐的艺术特色等都需要全面分析才能理解这首作品进而进入作品意境来表达作品,提高钢琴演奏的感染力。在教学中培养学生理解音乐的能力有多种,例如在课程开始设置问题引导学生进入本节课,带着问题去学习一般会收到良好的效果,通过问题引导学生对音乐的表面理解再慢慢层层深入走向对音乐的本质理解。在此教学法中教师可以多鼓励学生大胆地去想象,欣赏,进而得到答案。这样的课堂模式可以提高学生学习的积极性,提高学生的创新能力和自信心,学生在此过程还会积极展示自己的表演,在学生对音乐作品进行赏析时还可以加深对歌曲的认知,进而提高学生的综合能力。
三、在钢琴教学中培养学生对音乐的表现能力
音乐是一种语言艺术,是人们感情的一种表现。钢琴的演奏不仅仅是一种表演,更是人们利用钢琴来表达感情的一种艺术方式,因此对音乐本质内涵的理解是钢琴演奏的基础。高职教师在讲课时要培养学生树立正确的三观,让学生意识到钢琴的演奏是对音乐本质的深度理解。教师在教学中仅仅培养学生对音乐的感受能力和理解能力是不能达到学生对音乐的真正理解,不能提高学生的综合音乐素养。教师要积极鼓励学生勇敢的表现,学生只有感兴趣具有强烈的表现欲望才能认真去弹奏,才能感知和理解作品中包含的意境,进而表达出自己的情感和张力。钢琴是一种具有强烈感染力的乐器,教师要想培养学生弹奏出优美的歌曲就要培养学生的兴趣爱好,让学生发自内心的愿意去唱歌,听歌,弹奏音乐。
四、提高钢琴教学中的音乐能力需要培养学生处理好音乐旋律和伴奏的关系
节奏、旋律、情感是音乐组成的三要素,是保证歌曲美妙的必要条件。一场完整美妙的钢琴演奏也体现了音乐能力的高低,高职教师平时多为学生提供演奏的机会,为提高学生的音乐表现能力提供保障。
钢琴教学是对音乐和生活美好的传递。钢琴教学是通过钢琴将音乐知识,音乐塑造的形象,音乐情感等结合起来的艺术表现。弹奏钢琴是一个复杂的过程,需要具备各项的音乐能力才能创造出优美的作品,因此在钢琴教学中提高学生对音乐能力的掌握是十分重要的。
参考文献
[1]房婷.高职钢琴教学中音乐能力的培养方法初探[J].戏剧之家,2017(20).
[2]赵楠.浅谈高校钢琴教学中音乐表现能力的培养[J].中外交流,2016(34).