张琦
【摘要】绍兴作为一个历史文化名城,具有五大曲种。五大剧种,对本土音乐的理解,我们不能停留在音乐欣赏层面,而应该更深入地了解其中蕴含的历史文化。高等院校的教学资源和教学设备相对比较完善,我们应该加以充分利用。在向学生传授本土音乐课程基本知识的同时,也可以传播本土音乐中的文化。
【关键词】绍兴本土音乐;音乐教育;文化传承
【中图分类号】J607 【文献标识码】A
在我国,民族音乐不仅有着悠久的发展历史,而且还体现着某一历史阶段的文化特点。本土音乐作为传承我国优秀传统文化的角色,也是我国民族文化的重要代表。本文以绍兴本土音乐文化通过音乐教育的方式得以传承是否具备一定的可行性作为研究主题,并尝试探寻具体的传承方略,以最大程度地保护绍兴本土音乐文化。
一、本土音乐的特征
本土音乐主要有以下几个特征:首先,本土音乐最初在民间形成,是一种典型的“草根文化”;其次,本土音乐具有稳定的外在形态,其传播形式多为口口相传,通常是这类音乐表演者自娱自乐的主要活动;再次,音乐语言独具地方特色,并且和当地的文化交融深刻,能在一定程度上反映和代表当地文化;最后,本土音乐来自于当地人民,为当地人民共同享有。另外,本土音乐在知识的传授、风俗的变化等方面具有不可忽视的作用。
二、音乐教育中传承本土音乐文化的策略
(一)收集整理本土音乐教育资源
在校大学生不仅有能力学好音乐知识,更有责任传承本土音乐文化。尤其是从本土音乐发源地出来的大学生,更有义务和责任将本土音乐及其文化带进音乐课堂。当然,教师可以指导学生收集相关的音乐教育资源。
(二)合理的课程设置及教学
既然是要保护和传承本土音乐文化,那么本地高等院校在设置课程时,应该突出本土音乐文化在地方文化甚至民族文化中的地位和作用。首先,将本土音乐作为新开设的课程,并且课程内容包括历史发展和音乐形态等方面;其次,本土音乐课程的学习不能只有理论知识,还应和艺术实践紧密结合,从而让学生能够更加全面地对此加以掌握;再次,有目的地培养本土音乐传承人,让本土音乐文化得到不断传承;最后,不断创新音乐课堂教学模式,从而激发学生对本土音乐的兴趣和情感。
(三)丰富的艺术实践活动
高等院校可以聘请一些民间的本土音乐人作为音乐课堂授课者,这不仅让更多的学生直接接触到了本土音乐,也让学生在受到熏陶的同时提升对本土音乐和本土音乐文化的理解。另外,还可以在高等院校中举办一定的艺术实践活动,让更多人了解和感受本土音乐的魅力,这对本土音乐及其文化的保护、传承百利而无一害。
(四)加强本土音乐师资队伍建设
在建设和加强这样一支队伍建设时,不管队伍中的人员是专职还是兼职,只要他们能对本土音乐文化的传承有利,则应为之规划。这样一来,才能从根本上不断激发教师的潜力,让他们在本土音乐文化的研究等方面具有更强的指导作用。当前,我国很多学校的音乐教师自身音乐文化沉淀不够,就需要学校组织教师进修,以提升教师队伍的整体素质。
(五)重视本土音乐文化课程建设
教材是课堂教学的重要资源,所以,可以通过教材内容的调整达到提升音乐教学质量的目的。地方高等院校应该在加大本土音乐收集力度的同时,还要对收集的音乐作品进行整理和归纳,经过层层筛选和甄别之后将之编入教材中,让音乐教师能将本土音乐真正融入实际教学中。
(六)创建本土音乐校园文化
校园文化这种特殊的群体文化,是传播本土音乐文化的有效利器,具体有以下几种方法以供参考:第一,校园广播播放本土音乐;第二,建立本土音乐研习社,让更多志趣相同的学生走到一起;第三,教师可以根據需要或课程安排,在学校的大礼堂中举办以本土音乐和本土音乐文化为主题的讲座;第四,邀请本土音乐传承人到校参加相关艺术活动,可以是讲座的形式,也可以是文艺汇演的形式。
三、结语
要想更好地保护、传承本土音乐及其文化,必须要有足够的耐心、信心。尤其是现今西方音乐文化对本土音乐文化的冲击越来越大,作为本土音乐及其文化的守护者、传承者,有责任也有义务扛起这份重担,让本土音乐文化在我国民族文化中发展很更好。
参考文献
[1]龚红梅.广西本土音乐文化在地方高校的传承策略研究[J].音乐时空,2015(22):102-103.