【摘要】现象学的研究方法告诉我们任何东西是没有“本质”的,任何展现出来的都是一种现象,表现本身就是本质,没有好人与坏人的确定性,表现出来是好人就是好人,表现出来的是坏人就是坏人,所谓本质就是一个自我展现的过程,人生就是不断做自我创作的过程,因此对于做人就有了更好的指导意义既:不因过错而过度懊恼,不因成功而不停的沾沾自喜,因为那只是当下情景下的成与败、得与失。因此现象学原理同样揭露这样一个事实:任何时候表现(展现)都是有情境的,在不同情境下人有了好坏,事物有了好坏之分,通过结果研究结果,因为现象学研究原理的与众不同之处。
【关键词】音乐表现;现场学;欣赏
【中图分类号】J605 【文献标识码】A
从古至今,许多哲学家都在探究关于人类或物质的本质的问题,通常许多哲学家会鼓励我们观察事物要“透过现象看本质”,诸如此类让我们搜肠刮肚地研究思考后依然对于某事物‘本质问题毫无头绪,甚至自己都不清楚要探究一件事或一个的人‘本质为何用,如果是为了更好的研究一件事物或人,那么我們管中窥豹般究其某一个本质,是否真的对于我们研究有很好的指导意义呢,即使了解了其本质,然而任何本质也并非是一个事物或人亘古不变的属性。现象学给了我们一种全新的思考方式。通俗来讲现象学的原理就是不去探究其本质是什么,只看现象。
一、音乐表现与现象学
(一)音乐表现
通过现象学研究方法的学习,我们可以得出一些主观研究结果,既然本质是不断自我展现的过程,那么音乐就更是一种基于不断表现的艺术,展现的过程中,音乐表现的不确定性,是音乐表现的魅力所在。
(二)音乐表现与情境
既然,任何时候表现都是有情境的,那么音乐表现就更需要一种情境。表演本身就是基于对原作品的表现过程,一个好的表演者,其实就是一个有好的情境再现能力的人(即将演奏者将自己内心主观情境得以展现,演奏者将客观的创作者赋予作品的情境得以展现)。乐谱,对于每个看到它的人来说,人与人看到的是不同的,因此演奏者的内心情境不同,音乐表现也不同,即使表演者相同,在不同的情境下,演奏者的演出也是有差异的。
二、音乐欣赏的“非特殊性”
音乐的“本质”就是音乐表现不断呈现的过程,所以音乐就是带给人的听觉体验从而表现出来的东西,我们在欣赏的过程中不用过分纠结于“认识功能”,认识功能并不是音乐专属的功能,是可以被替代的,而音乐带给人的心灵体验,构造出来的“意象”世界才是价值所在,因此我们在音乐欣赏的时候依然不用想音乐的本质,也并没有对错,所谓“本质”就是表现出来是什么形象,带给人的感受是怎样的情绪体验,这种体验因为主体的主观经历经验不同,是并没有对错的。
音乐区别于其他艺术学科而独立存在,究其根本并不是基于它的认识功能,而是带给人的听觉体验从而产生的心灵感受,这有可能是情绪体验,也有可能是单纯的心灵感受,这是无论给人以视觉体验的美术还是文学都无法代替的,波兰音乐学家卓菲娅·丽莎提出音乐特殊性的观点,如果从认识功能的角度看,音乐带给人认识世界的直观体验较美术、文学而言更模糊,而然如果音乐的存才是为了认识世界,那我们想看海,可以直接看许多美术家的油画,或直接去到一个沿海城市观赏就好了,如此来看肖邦的《大海》,李斯特的《大海》仅仅是为了让我们认识世界的么,显然否定。音乐带给人与众不同的是听觉体验,而由于同构联觉的原理,人的心理活动与音乐的运动以相同方式构成,有着相似的运动规律,因此当我们听到一段音乐的时候,产生听觉体验,从而激发心理活动,接连有了情绪体验或心灵感受。
如果一定讲音乐的特殊性,也可以这样理解,音乐带给人微妙丰富的心灵感受,是很多时候无法用语言概括的一种体验,这是一种“特殊”体验,而提到“音乐特殊性”,很多时候给许多音乐欣赏者以一幅高不可攀的距离感,致使许多欣赏者抗拒去欣赏体验音乐,这是消极的影响,我们要强调的是音乐带给人的听觉体验是没有对错的,个体差异造成的感性体验不同,这更是无可厚非,就像由于我们的教育以及生长环境的不同,冬天看到大雪,生活在寒带地区的人就会觉得很平常,而生活在热带地区的人就会产生兴奋惊喜的情绪,我们是绝不会有人认为这两种体验哪种是错误的。
三、结语
对音乐的感觉能力并不是特有或个别的,是每个人类在最初来到世界前(即出生前)就拥有的感知能力。通过从现象学角度来思考音乐表现、音乐欣赏,从而引发对于音乐产业“包装”的重要性的认知、音乐表现与欣赏的情境说、以及对于音乐欣赏活动的误区的分析的初探,让我们更加深刻的意识到发展音乐文化展业的多重障碍与难关,而学习、欣赏、体验音乐是件能够带给人快乐的事情,因此我们应让这种与生俱来能力得到好的发展。
作者简介:高馨吉(1991—),女,吉林省珲春市人,硕士研究生在读,研究方向: 钢琴表演。