“神”来之笔，笔下有“神”

费江春

摘要：在音乐课堂上，同学们用“笔”和“本”的几率极少，甚至有些学生连教科书都会忘记带！俗话说得好：“不动笔墨不读书”。如果学生养成了在音乐课堂上做笔记的习惯，只要一翻开书，就会不自觉的动笔写写画画，形成一种惯性，从而获得一种自学能力，这样才能促进学生的发展，真正有利于提高学生的音乐素养。

关键词：专注力   理解分析力   温故知新力   精心洗礼   匠心突破

中图分类号：J60-05                 文献标识码：A                   文章编号：1008-3359（2018）06-0121-03

一、音乐之神来敲门，做到笔下有“三神”

（一）神之专注力

做笔记就是运用“乾坤大挪移”，把老师和书本的知识转为自己的知识。做笔记要掌握时机，不能影响听讲和思考，要有绝对的专注力。

很多学生上课都是在无意识中记忆，甚至是凭借自己的兴趣感性地记忆，并未踏实的把课堂上的知识转移到自己的笔记当中，随着时间的流逝，这些记忆中的知识就会逐渐淡忘甚至遗忘，那么教师呈现在课堂上的知识就是昙花一现。

学生在课上的专注力指数可以完全呈现在课堂笔记上，大致呈现三种模式。

1.专注力指数五星：这些学生的笔记本上明确标明上课时间，上课内容;知识点条理清晰，用不同颜色的笔来标注知识点的难易程度;条条框框的文字简洁易懂;有较强的记笔记能力，懂得筛选提炼有价值的知识点。

2.专注力指数三星：这些学生盲目做笔记，内容主次不清，详略不明，所记录的知识点都缺乏归属感;大部分的笔记都来自板书，对于教师口授的知识点，由于专注力不够，记笔记的能力培养缺乏，未能把握好时机把重点速记下来。

3.专注力指数一星：这些学生的筆记本上除了课前视唱练耳环节中的若干个单音和旋律音程以外都是空空如也。

学生对于音乐课堂的专注力，在笔记上可谓分分钟彰显，有的学生做笔记还非常随意，今天这个本，明天那个本，为抽测埋下了隐患。作为教师要时刻关注学生的笔记，督促他们养成做课堂笔记的好习惯，从而促进学生的个体发展。

（二）神之理解分析力

音乐课堂笔记是学生学习音乐过程中一个不可缺少的重要环节，也是提升学生理解分析能力的有效途径。

1.课堂上知识点的选择性输入是个人理解分析力的体现

学会做音乐课堂笔记实质是让学生把所学的知识点通过感知，转化为联想、分析、综合的一个比较复杂的思维过程。做笔记最值得提醒和反复强调的就是要分清楚哪是主体、哪是次体，也间接帮助学生梳理考点，杜绝“满堂记”和“满板记”。如果一味追求“为记而记”，并未真正理解，不懂得浓缩、简约、提炼，这样记笔记就失去了意义，也将课堂“听”与“记”本末倒置了。只有真正“听”进了知识，汲取了信息量，分辨出了重难点，才能够在后续的复习中去慢慢打磨、消化、推敲。

做课堂笔记和听课是相辅相成的，听课是记笔记的前提条件。音乐是听觉艺术，一切以听为中心展开，在聆听过程中，通过大脑皮层的反射、通过自身对音乐作品的理解，通过教师对作品的重难点分析，通过自身音乐素养的体现，来选择性的把知识点根据自我的分类模式进行框架化处理，用不同颜色的笔或者不同的记号来进行知识点的基础性梳理。由于课堂上时间紧迫，因此要学会运用一些言简意赅的词汇或符号来解读知识点，而这些只字片语的解读，往往就包含了学生对作品的理解和分析力。这种能力的培养恰恰就是平时积累的结果，这种得心应手、水到渠成的记笔记的方式方法也只有拥有经验的那些孩子才能够做到。

2.课下知识点的整理归纳提升是个人理解分析力的体现

做好课堂笔记的初衷就是为了帮助孩子们回忆、理解、掌握知识，而不是走形式主义。有些孩子由于课堂上的不专注，课下去恶补，到处“抄抄抄”，知识点零零散散，牛头不对马嘴，更别提对所学知识的分析和理解了。这样的形式主义，不经过大脑思考过滤的知识是没有实用价值的，不利于锻炼自己做笔记的能力，只有自己做的笔记对自己才有实质性的学习效果和意义。课下的知识点整合是对音乐课内容的重新整理归纳，不断内化、创造，加深理解和强化记忆的重要环节，不是机械化的实行复制粘贴即可。

课下的知识点整理是再一次自我的知识升华过程，一个继续学习的过程，一个查漏补缺的过程，一个“十万个为什么的过程”。经过这些过程的洗礼，孩子们会有意识的对这些记忆进行存储，从而使这些知识成为自己的宝贵财富。

（三）神之温故知新力

音乐课堂笔记能带给你什么？它能带给你穿越时空的能力，带你回到教师授课的那个当下，带你重温知识的海洋，带你重拾逐渐消逝的记忆，并且在寻回这个记忆的途中会无意识的开启你的查找按钮，唤起你的思考，打开你的脑洞，搜寻与之有关的信息，把这些信息构建成一个明晰的充满梯度的网络。这个信息网充满着智慧的能量，让各种知识相互碰撞，擦出的火花相互辉映，让你对所授的知识有了一个全新的认识，对未接触的信息可以起到触类旁通举一反三的效果，这就是温故知新力。

1.善于搭建信息的相关性桥梁

教材的内容都是有关联性的，因此学生要培养善于发现的眼睛。例如：七年级上册中有关于人声分类的知识点。《多情的土地》是男中音，《我的太阳》是男高音，《伏尔加船夫曲》是男低音。对于出现在不同单元的这三个作品，学生们要学会把其共性联接，并且要在其间穿插容易混淆的内容。作品《美丽的草原我的家》，这个作品多次聆听却依旧出错，把女中音听辨成了男中音，所以要在笔记本上强调，而且要反复强调和巩固。例如：七年级上册中有关音乐节拍的听辨。这种能力的培养是需要同学们在课下耗时间去不断比较，不断思考，不断总结得来的。在音乐节拍的听辨中，2/4和4/4是比较难分辨的，同样是进行曲速度的《走向复兴》是4/4拍，而《中国人民解放军进行曲》是2/4拍的，那么如何着手去辨别。第一，前者速度稍慢，后者速度稍快;第二，从力度强弱对比去判断;第三，从乐句的完整性去判断。熟练掌握这三个对比切入点，就要求同学们一定要花时间多听多比较，去寻找线索。

2.善于知识点的整合，编辑和锤炼

初中三年6本教材，归纳整合知识点都是基于课堂笔记之上的。根据作品的风格、体裁、曲式结构等进行分类，细致罗列，那么复习的时候就一目了然。要让学生学会日积月累的沉淀，摆脱临时抱佛脚的陋习。

二、音乐之神来敲门，笔下跃出“精气神”

音乐之神如同浩瀚宇宙，包罗万象，神秘之极。这支能量之笔，如何去汲取、吸收、体验、感受，就要看学生是否掌握了学习的能力，是否能够轻松驾驭自己构建的知识宝库去开启探秘之旅。不同的人有不同的握笔方式，不同的握笔方式可以书写不同的轨迹，不同的轨迹可以透露出你对音乐的领悟能力，你对音乐的态度。

（一）“精”乃精心的自我建设

自我建设是一个充满技术含量的自我培植过程。一切从基础开始落实，而这个稳扎稳打的根基就是“课堂笔记”，你的每一步积累都需要用心去打造，用心去经营。对艺术的探求就是一个自我发展，自我管理，自我约束的过程，每个人都有自己独立的思考模式，都有自己努力规划的方向。

（二）“气”乃静心的自我洗礼

自我洗礼是一个重塑更好的自我的过程。这个过程需要我们平心静气，专注走心，追求内心的纯净，只有安静用心的致力于做一件事，才能達到既定的目标，做好课堂笔记，就是如此。从落笔的那一刻，你就需要沉浸在作品和教师的讲解当中，凝神静气地去聆听、感受，选择性的把文字流露在笔记本上，这些文字是你对这个作品的初步认知之后的反复斟酌、修改和升华，是你对这个作品表达的独特见解和感悟，是你个人的情感迸发和自我的冲刷洗礼。

（三）“神”乃匠心的自我突破

自我突破是一个不断超越自我，更新自我的过程。学生需懂得在平时潜心钻研笔记内容，带着细致和耐心，不急不躁的把握学习的节奏，用一种沉稳淡定的态度来做好课堂笔记的整理、温习和提高。

怀揣匠心之人是有着一股踏实上进的精神，他不是周而复始的为做笔记而记，而是孕育着一种更为深远的学习力，这种主观求知的学习力就是提升学生音乐素养的重要途径。学生要养成一种“厚书读薄，薄书读厚”的能力，而这种能力就倾泻在笔记上。

如果在你的笔尖流露出了“精、气、神”三种能量块，那么你的音乐素养就会与日俱增，飞速提升，当然，音乐也就此成为你生活中形影不离的闺蜜。

三、结语

俗话说“好记性不如烂笔头”，知识的储备源于笔尖的流动，这种流动是一种信息的传输、获得、过滤、沉淀和提升，也是一种心灵的触动、体验、内化、孕育和绽放。此刻的“烂笔头”俨然生成一种“灿烂的文字艺术”。让我们在音乐之神的魅力光环下，不断剥离那个游离在音乐之外的自己，带着拥抱音乐的渴望，迸发自己的音乐热情，从做音乐课堂笔记这一件看似简单却又酝酿着无穷无尽的技能指数的事情上入手，不断自我规整和重塑来提升自我的音乐素养。

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