声乐技巧与声乐作品之关系研究

1.声乐技巧与声乐作品的基本特征

众所周知，声乐技巧绝非是一陈不变的，相反它是处于不断变化之中。声乐技巧可以通过后天的勤奋努力，而提升声乐技巧的水平。而优秀的声乐作品是必须要借助于高超的声乐技巧来呈现，尤其是声乐演唱者通过自己对声乐作品的准确理解，抒发自身的真情实感，把声乐作品的优美旋律通过歌声表达出来。

1.1 声乐技巧形成的基本特征

声乐技巧在演唱声乐作品中有着举足轻重的价值。声乐技巧可以使声乐作品完美的演奏出来，并通过演唱者的技巧将作品所蕴含的思想情感表达出来。

1.1.1 声乐技巧的概念

所谓声乐技巧，实际上是指演唱者在演绎声乐作品时使用的各种独特的艺术手段与表演艺术形式。从而创造出优美动听的声音，能完美的展现了声乐作品的作者的思想感情，并且让听者身心愉悦的一种方式与手段。

1.1.2 声乐技巧的源头是语言

声乐作品的生命力与灵魂其实就是语言。离开语言的有效传递与广泛传播，就不能让声乐作品的思想情感得以表达。无论是我们的美声唱法，还是歌剧，都需要语言技巧。演唱者的语言必须要有字正腔圆，或者是铿锵有力等技巧，这些都是声乐作品的演唱者们一直在不断追求与奋斗的目标之一。

而要想实现这个奋斗目标，就需要不断提高语言的技巧。语言的技巧又需要通过不断的教学实践活动。学生要在教学中去学习任课教师的语言技能，如发音的技巧，吐字的方式等等。这些都需要通过声乐教师在课堂上传授给声乐专业的学生，也是学生们所必须要掌握的专业知识与专业技能。

1.2 声乐作品的基本特征

通常意义上的声乐作品是指，创作者将自己对于社会生活的经历与感悟创作出一定的音乐作品形式。这也是人类传承文化，表达心灵情感的一种方式。

1.2.1 声乐作品的音乐性特点

无可置疑的是声乐作品为每一位歌唱家都提供了十分重要的歌词来源，以及节奏旋律。声乐作品有着明显的音乐性的特征，它可以陶冶的人的情操，培养人的综合素养。聆听动人的旋律与节奏，而且可以让人保持心情愉悦。

1.2.2 声乐作品的文学性特点

古语有云：文学是音乐之母。声乐作品中的歌词就具有典型的文学特征，如生活性与形象性等。以我们耳熟能详的古诗乐府名歌《长歌行》为例，就可以发现声乐作品较为集中的刻画了古代人民勤劳耕种的画面，用通俗易懂的文字再现了普通百姓的丰富多彩的生活场景。它既有音乐的表现形式，又充满了文学的色彩，给人以启迪。因此，我们可以说一个优秀的声乐作品，也是一部优秀的文学作品。

2.声乐技巧与声乐作品是辩证统一的关系

2.1 技巧为作品服务，作品依靠技巧呈现

声乐技巧毫无疑问是声乐表演艺术中的重要组成部分。只有通过高超的声乐技巧，才能完美的呈现，并塑造出声乐作品的伟大艺术形象。声乐作品必须要依赖声乐技巧来体现它所蕴含的思想情感，也需要依靠声乐技巧让它更加的饱满，刻画出更加丰富的形象。因此，我们一致认为声乐技巧是为声乐作品服务的，声乐作品又必须依靠声乐技巧来呈现，二者存在辩证统一的关系，相互发展。

2.2 多样化的声乐作品推动了声乐技巧的发展

我们都知道声乐作品有着诸多的体裁形式，也有着各具风格的演唱形式与迥异的作品内容，这就使得声乐作品有着多样性与个性化的特征。而正是这些特征推动了声乐技巧的发展，在很大程度上丰富了声乐作品的思想情感，也为表演形式起到了较好的声乐效果。

3.教学中如何处理声乐技巧与声乐作品的内在关系

声乐技巧与声乐作品，二者相辅相成，相互促进，是一个辩证统一的关系。这就要求我们任课教师在具体的教学活动中，不得厚此薄彼，而是要在教学中将两者融为一体，要重点传授知识与经验。

3.1 教学中要教会学生挑选适合自己的声乐作品

3.1.1 根据声部选择声乐作品

由于每个学生都是独立的个体，他们的声部就会有着较大的差异。学生的声部会有高中低之分，有的学生会适合演唱高音作品，有的会适合演唱低音作品。这完全取决于学生的先天的声部的特性。不同的声部会对声乐作品的呈现有着十分重要的影响力，对于声乐作品的表达至关重要。因此，声乐教学中十分有必要告诉学生如何挑选更适合自己演唱的声乐作品。如此，才能让演唱者尽可能发挥自己的优势，完美的呈现声乐作品，给观众带来视觉与听觉上的享受与美感。

3.1.2 根据音色选择声乐作品

在我们教学中可以发现，每个学生的声部存在差异性。同时，他们的音色也存在着较大的区别。而音色对于演唱者呈现声乐作品具有着重要的意义。因此，我们声乐任课教师有必要在教学实践中，能够让学生清醒的认识到自己的音色更适合演唱何种声乐作品。声乐作品的演唱者通过声音色彩的变化来表现作品的思想、情绪、情感，而声乐作品的声音的色彩就是每部声乐作品的歌声的表现力、凝聚力和吸引力，声乐作品的明与暗作为演唱者音色彩变化。

3.2 声乐教学中要培养学生有良好的演唱习惯

我们说有良好的习惯，事业就已经成功了一大半。声乐教学中一定要注意培养学生良好的、正确的演唱习惯。正所谓，习惯习于平日。一部分声乐专业的学生，往往就是在日常教学训练中未能引起足够的重视，觉得日常练习不需要太过于严苛自己，随意散漫的演唱行为时有发生。然而，当真正要在演奏厅演唱时，就会发现浑身不在，不能以饱满的情绪投入到演唱中去，从而影响了整个演唱的效果，不能很好的呈现声乐作品的思想情感。因此，声乐任课教师有必要在教学中，教会学生用科学的、正确的方式演唱，形成良好的习惯。如此，才能提高声乐专业学生的声乐演唱水平，提高声乐教学的实际效果。任课教师要让学生能够在任何场合，任何时候都可以全身心的投入到每一次演唱中去，用心去诠释，用心去演唱每一个声乐作品。

第一，是要养成良好的演唱习惯。著名德国古典哲学家黑格尔认为，人的声音需要对平日生活的积累、观察、体会和领悟，声乐艺术本质就是捕捉细节。

第二，是要养成体验式歌唱气息的行为习惯。声乐任课教师在教学中，一定要声乐专业学生对运动时体验歌唱气息有足够的认知。运动可以让人体器官不断增强活力，可以为每一个演唱者提供升吸气与呼气的能力。尤其是丹田气的能力的培养，是我们运动时体验歌唱所要追求的功效，让演唱者能够更加流畅自如的表现出声乐作品所蕴含的思想情感。