基于美能培养的艺术设计教学四部曲的探究

周李钧

摘 要：本文针对中职核心素养培养中存在的问题，立足于艺术设计类课程，提出了培养学生综合美能素养为最终目标的艺术设计教学观点。以装饰图案课为例，实施了感受美、表现美、创造美和应用美的美能培养四部曲教学模式，激发了学生的学习积极性，提升了学生的综合美能素养，为中职艺术设计教育提供参考。

关键词：美能艺术 图案设计 教学 创造能力

对美的感知与需求是人类与生俱来的本能，我国一直把美育作为人才培养的重要方面，与德、智、体并列。习近平总书记在十九大报告中提出：“优先发展教育事业……培养德、智、体美全面发展的社会主义建设者和接班人”。把关于“美”的素养作为人才的一个重要方面提出，可见美育在未来社会的重要性。人们把感受美、表现美、创造美和应用美的能力称为美能。培养人的美能的教育称为美育。我国在九年制义务教育阶段、高中阶段和高等教育阶段开设了林林总总的美术课，而非美育课。这就使得我国的美育未能很好地提高学生的综合美能素养。在中等职业学校有不少艺术设计类专业，同样存在过于注重技能训练而忽视美能综合素养的问题。21世纪的艺术设计教育，无论从课程设置，还是教学目的的实施，都将发生很大变化，教育已不再是培养具有设计技巧与技能的应用型人才，而应是一种思维的原创性训练。具有思维张力的创造型人才，比拼的不再是技术因素，而是综合反应能力。

一、中职美育中存在的问题

1.中职学生对美的感知不太敏锐

笔者在中等职业学校的美术类课程教学中发现，学生对美的感知不是很敏锐。例如：在秋日中午的美丽校园，来往的学生中边走边玩手机的占20%，边聊天边走路的占40%，边打闹玩耍边走路的占10%，边想心事走路的占10%，纯粹走路的占20%。少有学生驻足欣赏色彩斑驳、形态各异的秋叶。学生对美的主动感受能力比较薄弱。而在美术欣赏类课程中，大多数教师注重知识信息的传播而未能使学生真正达到审美的共鸣。

2.中职基础美术课对表现美的技能教学比较单一

中职教育的艺术设计基础类课程主要有两类。一类是以美术高考为目的的基础绘画技能的教学，如素描色彩速写等课程。这类课程一般以培养学生写实表现能力为目标，通过临摹和写生的方法训练学生表现美的能力。另一类是艺术设计基础课程，如中国画、平面构成、色彩构成、基础图案、装饰图案，比较偏重临摹。这两类课程教学的弊端是学生拘泥于技法的学习而不敢发挥自身的创造性和想象力。

3.中职艺术设计课程对学生创造美的能力培养不够重视

目前，中职大部分艺术设计课程是以就业为导向的实用性教育。此类课程应该兼具创造性和技能性。但在实际教学中大多存在专注于学科的技术性而忽视创造性的培养的情况。在这种教学方式下，学生仅仅学会了软件的操作，并没有真正学会设计。艺术设计课程改革的核心就是创造性思维的开发和培养。如果教师忽视了这一点，艺术设计教育将毫无意义。

4.中职艺术设计课程对学生应用美的能力培养比较欠缺

在全球经济的竞争中，艺术设计教育的真正意义在于培养创新型人才，市场竞争的重点在于產品的设计与开发。这对艺术设计教育中学生应用美的能力培养提出了很高要求。在中职的艺术设计教学中，重视软件工具的使用和设计步骤的掌握，很少关注学生应用美的能力。其实，学生的设计最终要应用到生产和生活中，脱离实践的设计教学会使学生今后难以适应企业的要求。在目前中职教育改革的浪潮中，核心素养的培养作为教学改革的重要目标提出。单纯的知识传播型的欣赏课和单纯以技能教学为目的的美育形式显然不合时宜，也是违背学生全面发展需求的。提高学生综合美能素养应该成为艺术教育工作的最终目标。尤其是在中职学校面向就业的艺术设计类课程，如纺织品花样设计、服装设计、室内设计、动漫设计、视觉传达设计等专业中设置的相关专业课程，更要从单纯的技能培养的教学模式中走出，从整体上思考有助于学生综合美能素养提升的教学形式。

二、美育四部曲教学模式的践行

在对绍兴市柯桥区职业教育中心纺织品花样设计专业的专业课程进行全盘分析后，选定作为设计基础课的《装饰图案》，实施感受美、表现美、创造美以及应用美的四部曲教学模式，进行综合美能培养的探索研究。

1.培养学生感受美的能力

要培养学生综合美能素养，打开学生美感的触觉非常重要。在装饰图案的教学中，要通过各种有效的手段激活学生沉睡的美能细胞。让学生走到大自然中去，捡拾形态各异的落叶；拍摄植物园中不同花卉的姿态；观察飞鸟和游鱼的动态；朝看日出，暮赏日落。培养学生在大自然中感受美的习惯。如果教师无法带领学生走近大自然，也可以通过优秀视频欣赏让学生身临其境。让音乐与画面一起进入学生大脑，激活学生的美感细胞。如果学生对美的感知并不积极，教师还可做适当引导，布置相关任务。譬如：捡拾形态色彩不同的树叶五十片；拍摄不同种类和姿态的花卉五十幅；上网采集漂亮的图片；下载美妙的视频。让学生不得不去观察比较，发现不同的美。当搜寻美成为习惯时，学生感受美的能力也将得到极大提升。

2.培养学生表现美和创造美的能力

唤醒了学生感受美的神经，还需要时常激活它。通过表现美进一步激发学生的美能。在装饰图案的课堂中，开始时不要让学生学习高难的技法。可以让他们用经常使用的黑色水笔进行黑白装饰图案的表现。通过让学生欣赏《秘密花园》系列丛书，领会其中风格特点，从而进行适度模仿的装饰画创作。如图2为学生对《魔法森林》中的插图（图1）进行改变后创作的练习作业。学生在保留线描表现方法的基础上，融合进了块面和点子的表现。发挥了想象力，在表现技法上更加丰富，其学习效果远超单纯的临摹。

学生基本掌握水笔的表现方法后，可以适当增加难度。让学生挑选一些大自然中捡拾到的叶子，用黑色水笔描绘轮廓，并且适当添加装饰纹理。学生按照自己的想象，用点线面的元素将原本单调的树叶表现得丰满生动，如图3所示。除了叶子，还可以让学生对拍摄到的花卉、建筑、静物、动物和风景用同样的方法进行提炼、夸张、变形等处理，创作出新的黑白装饰画。

3.培养学生应用美的能力

在中职学校，专业教学必须遵循“学以致用”的原则。设计课不能仅仅停留在纸上的练习。对美的表现和创造能力要落到实处，才能持续激发学生的兴趣。在艺术设计教学中，许多的设计练习都应该结合产品的用途和生产工艺来进行，绝不是纸上谈兵。基于这一点，在装饰图案的课程中，尝试加入了大量的器物设计的内容，如圆盘设计、方盘设计、脸谱设计和马勺设计等等。

三、美能培养四部曲教学模式的实施效果及意义

装饰图案只是设计类专业中的一门基础课程，美能培养四部曲的教学模式的实施，使得该课程从技能教学转向了美能培养。学生对美的感知变得敏锐，对美的表现能力有佷大提高，对美的想象力和创造力得到了充分释放。更为可喜的是，学生初步养成了在生活中应用美的习惯。喝过的饮料瓶、用剩的零碎布料、包装的纸盒不再扔掉，而是用心装饰以后再利用。所以美能四部曲的教学模式不仅仅是艺术设计教学上的革新，还是对学生简朴环保的生活方式的引导，学生将终生受益。

艺术设计，可以创造美的世界。作为艺术设计教师，需要认真梳理自己任教的学科。在艺术设计教学课程中，确立综合美能培养的教学目标。挖掘创造美、应用美的教学项目，合理设计每堂课的教学活动。美能教学四部曲只是一种教学理念。它可以贯穿一个专业的建设始终，也可以指引一门课程的教学，当然也可以在一堂课中充分运用。只有认定初心，才不会偏离方向，美育才能在人才的培养中充分发挥作用。

参考文献：

[1]黄磊昌，毕善华，冯璐.现代艺术设计教与学的思考[J].创新教育研究，2016（4）.

[2]杨力融.艺术设计教学中创造性思维重要性的渗透[J].美术教育研究，2017（5）.

[3]程玻，AleksandraGize.美国高等艺术设计教育创新能力的培养[J]艺术科技，2015（7）.

（作者单位：浙江省绍兴市柯桥区职业教育中心）