民间美术色彩表现价值及其文化探讨

◎王 敏

（山东省潍坊市奎文区文学艺术界联合会 山东 潍坊 261041）

一、美术色彩的产生和发展

色彩可以说是我们眼睛的一种感官感受，最先的色彩是大自然所赋予的颜色。但对于我们目前说的美术色彩，则不是指的是原先所具备的颜色，而是经过人的调配所出现的颜色。对于色彩的产生和发展一直都没有一个很好的定论，因而清楚地了解美术色彩的历史发展是非常有必要且有意义的，能够很好地分析美术色彩存在的功能作用和文化价值。一般我们对于美术色彩的定论就是人们在经过长期的劳动实践创造出来的一种艺术文化表现形式，这种美术色彩在不同的人群和民族中得以融合和发展。我们可以从古代的艺术品上面看出：艺术色彩从刚开始单一的颜色逐步发展到五色。在历史的发展演变中逐渐的出现各种各样的色彩，用不同的色彩表达出艺术作品不同的艺术特点，可以是浓厚、豪情、寡淡。色彩强烈的渲染性为我们造就一批又一批绝佳的艺术作品，这些艺术作品也是人们对于当下生活的反映以及对于未来生活的向往憧憬。同时之前的美术色彩不仅对之前具有很大的作用，对于当下和未来更有助于艺术的不断发展。人们可以不断的创造出不一样的色彩，不停地丰富文化艺术，用不同的美术色彩展现不一样的艺术文化，使得不同时代的美术色彩都能够传承下去。

二、美术色彩的表现功能

美术色彩是民间文化艺术中非常重要的一部分，是一种劳动人民智慧和审美的展现，是一种社会文化艺术发展的表现。美术色彩因为表现手法非常多，所以可以应用于很多领域，这也使得美术色彩在更为广泛的范围和行业中得以使用和发展[1]。为何美术色彩能够经过住历史的演变，在不断地发展，其中最为重要的原因就是其拥有强大的功能。当前对美术色彩使用最多的就是艺术表现和各种实用功能，主要分析见下：

（一）美术色彩的艺术表现功能

美术色彩常作用于各种艺术作品中，通过这种艺术表现手法，使得这些美术作品有了一种色彩的表达。通过这种色彩表达可以表现出艺术作品的多种艺术形态。因而美术功能中最大的功能就是使艺术得以表现，使人在精神层面上有艺术上的感受。一件艺术品，如果加上不同的色彩就能够给人以美的感受，激发大家强烈的艺术共鸣，不仅给人一种视觉上的享受，同时也能启发人的创造性思维，丰富人们的想象力。同时美术色彩在历史的发展中也逐渐展现一种民族特点。我们中华民族一直都是把红色认为是喜庆的代表，是一种热闹的代表。这种文化在很多艺术品上面都得到了很好的展现。很多艺术品都是将红色作为主色调，展现出繁荣热闹的景象，同时还会运用其他色彩来进行衬托，将大自然中的美都得以展现。通过这些色彩，表达出当时的文化艺术特点，对后世具有非常高的研究价值。美术色彩是劳动人民对于艺术的一种美的追求，是对大自然美的一种观察和喜爱，也是人民心境的体现。通过色彩的视觉展现，使人更好地理解艺术品的背后地文化艺术，深刻地理解文化背景[2]。

（二）美术色彩的实用功能

美术色彩大都是源于生活，源于人们对于大自然的观察以及美术创作和艺术想象。美术色彩还有很多的实用功能。美术色彩之所以能够发展也是因为其实用功能，这个功能使得美术艺术能够在生活中得到很好的应用，让普通大众也能感受到艺术的美感，享受艺术所带来的感官刺激和艺术情调。美术色彩的实用功能在生活中的主要应用就是装饰点缀，这是美术艺术在民间中应用的最多途径，是一种最为直接最为有效的表现形式。如年画中，在色彩的强烈搭配中很好的衬托了节日的热闹气氛和人们对于生活的美好向往。不同的艺术形式也是需要采用不同的色彩来进行修饰和搭配，不同的情况采用不同的色调。色彩的应用需要同周围的气氛相匹配。不同的艺术色彩的表达，满足了人们在生活中对于色彩的需求，不同的装饰效果展现不同的艺术特点。人们通过生活中的装饰来增加生活的情趣，增加乐趣，提升幸福感。

三、美术色彩所表现出来的文化价值

（一）是不同文化生活形态的有效表达形式

美术色彩多数是和我们生活文化息息相关，能够非常准确的展现社会生活情况，也从侧面反映了人们对于文化艺术的追求和对艺术的未来憧憬。伴随着社会的发展，科学经济的进步，民间艺术也在不断地发展，创造出了不同以往的文化艺术作品，创作了很多与我们生活相关的文化艺术作品。例如我们常见的剪纸，贴画，刺绣，瓷器等民间艺术，都展现了浓郁的民间文化艺术气息，这些都作为文化艺术传承发展到今日。受到年代、区域以及社会发展情况的影响，不同时代的民间美术色彩有着不同的表达形式。通过不同时代的美术色彩了解我们认为遥不可及的文明，甚至可以重现当时的文化艺术作品，将历史文化得以重现。

（二）是实用与审美的统一

美术色彩的本质特质就是具有审美性，也是它之所有能够展现艺术形态的一个重要因素。任何艺术作品如果失去了色彩的搭配就失去了强大的艺术表现，不再给人以强大的艺术渲染力和感染力。美术色彩使得艺术作品能够给人强大的视觉冲击，能够引发人的强烈艺术共鸣和艺术感受，能够感受到艺术作品带来的魅力和美的感受。美术色彩最先是人们对于生活的创作和应用，是对大自然美的一种学习和把握以及一种再创作的能力。这种美的创造就是人们对于美的追求取向和对于艺术文化的创作。人们把大自然中美的的东西运用到生活中，进而影响文化艺术作品。这使得艺术作品更加贴近于生活，贴近于自然。

（三）蕴含浓厚的文化内涵

美术色彩经历了数千年历史长河的积淀，是多种文化相互融合的结果，形成了具有文化内涵的一种审美观念。美术色彩在艺术作品中的展现和应用，其实就是一种历史文化的积累和延续，是人们把对美的理解应用到现实生活中，进行的现实的创作。美术色彩同样也是一种文化语言，它通过色彩的方式来让人们进行文化艺术和审美观念的交流。艺术作品不仅仅是供人们使用和欣赏来使用，它最主要的作用就是蕴藏文化，让不同时期的文化在历史的发展中延续下去[3]。

四、结语

就我国而言，美术色彩是人们在不断的创新和研究实践中创作出来的，在一定的程度上反映了我国的文化发展以及我国的艺术特点和造诣，特别是在民间艺术中能够很好地展现出来，具有非常强大的文化影响作用和魅力。因此研究民间美术色彩的表现和其文化不仅对于了解我国的传统文化具有很深远的意义，同时还能在研究传统民间美术色彩中创造出新时代的文化艺术特点，发现不同的艺术表现形式，使得民间文化得以进一步的发展下去，和美术色彩共同发展，推进文化艺术的繁荣。