面部表情在拉丁舞表演中的运用

孙倩倩

摘  要：拉丁舞是体育与舞蹈的结合，拉丁舞表演中舞者的面部表情是最直接、最有效、最能和观众互动的情感表达方式，对其合理控制不仅可以为舞蹈增添色彩，而且对于拉丁舞情感的表达、表演完整性的增强以及拉丁舞气氛的渲染等，均可发挥重要作用。

关键词：拉丁舞;表演;面部表情

中图分类号：G808.1        文献标识码：A   DOI：10.3969/j.issn.1006-1487.2018.06.019

拉丁舞是體育与舞蹈的结合，其表现形式既与其它舞蹈有相同之处，又具有自己独特的风格。拉丁舞包括缠绵浪漫、柔媚抒情的伦巴，活泼欢快、诙谐有趣的恰恰，摇曳摆颤、热情奔放的桑巴，刚健英武、澎湃激昂的斗牛舞和舞步轻盈、风趣幽默的牛仔舞共五个舞种。

1 拉丁舞的评判标准

拉丁舞表演主要包括两大部分，即技术动作与外部形态。

1.1 技术动作

拉丁舞属于体育舞蹈的两大体系之一，是一项融竞技、艺术、表演为一体的观赏性和表演性极强运动项目。拉丁舞技术动作是拉丁舞表演的主体支撑，技术动作是评定拉丁舞选手的最重要指标之一，世界拉丁舞冠军东尼本在接受采访时曾直言，摘取冠军法宝的三步骤，即： 一是基本动作;二是基本动作;三还是基本动作。冠军的再三强调充分肯定了科学、规范、标准的技术动作练习的重要性，它不仅是学习拉丁舞的基础，也是展现拉丁舞不同舞种风格技巧，传达不同舞种的呈现方式。

1.1.1 动作的速度与力度

拉丁舞是体育与艺术的结合，有体育的竞技性，每一个动作都是速度与力度的完美结合，尤其是对爆发力和控制力的要求，拉丁舞的动作要求要有张力，恰恰对速度和爆发力的要求比较高;伦巴对控制力和爆发力要求较高;牛仔比较欢快，要求很好的弹跳性和速度;桑巴的节奏较快，对身体的灵活性和动作之间的衔接要求较高;斗牛舞更多的是对动作的张力和舞蹈气势上的要求。

1.1.2 脚下的稳定性

脚下的稳定性是对拉丁舞者最基本的要求，脚下也是最能体现舞者基本功的，不管是在表演中还是在比赛中这都是舞者必须考虑的一个重要问题，脚下的稳定性反映了脚下与地板的关系也决定了动作的力度。

1.1.3 肌肉线条

通常在比赛中女舞者的着装以展示背部或腿部的线条为主，主要是通过运动来展示肌肉线条。

1.2 外部形态

外部形态主要包括身体线条、服装造型、面部表情三部分。

如果说身体线条、服装造型是外部形态的外在体现，那么面部表情则是传达内心情感、追求内在形象的最直接最有效的手段，是搭建内部情感与外部形态的隐形桥梁。

1.2.1 身体线条

身体线条也就是我们常说的“身材比例”，身体线条是舞者进行动作展示的基础，身体线条可以为动作加分。

1.2.2 服装造型

服装造型是一个舞者的识别标志，在比赛中，一些优秀的舞者会选择一些特色装扮来增加自己的辨别度，如有些选手会选择标志性头饰、有些选手选择特色发型、有些选手会在衣服的款式或颜色上做变化。在表演中，舞者会根据剧情或角色的需要选择相应的服装造型以突出人物的表现力。

同时，服装在一定程度上可以弥补或完善身材比例上的不足，如深色的可以让人看起来更苗条;而亮色可以看起来活泼一些同时也会丰满一些;长裙可以让人看起来更修长;短裙可以更好地展示腿部线条。

1.2.3 面部表情

俗话说“面由心生”，面部是一个人情绪最直接的外在表现，面部表情是我们传递情感的一个方式，通过面部表情可以判定一个人喜悦与否，在与人的交往中我们首先是通过眼神、姿态、语气语调来感受对方，而舞蹈是通过肢体语言来传达情感的，在无声的传递中，面部表情显得尤为重要，它是技术动作的延伸，也是情感的传递，起到画龙点睛的作用，甚至有时会起到举足轻重的作用。

在拉丁舞中双人的配合更多的是通过手部来连接，而面部表情是舞伴之间情感交流的另一重要方式，同时也是舞者与观众之间信息传达的重要方式之一，表情不是刻意为之而是与动作和情绪紧密相连的，表情的丰富才使得舞蹈更加多彩。

2 面部表情在拉丁舞表演中的作用及特征

面部表情对于拉丁舞表演者来说是一个重要的艺术表现手段，丰富的面部表情不仅可以丰富舞蹈的情感表现，还可让观众进入到舞蹈的情绪中，进而被感染、被带动，观众可以根据舞者的情绪变化感受舞蹈。

一是表演性。拉丁舞通常以比赛的形式出现在赛场，随着艺术多样性的发展，近几年逐渐开启了以表演形式走向艺术舞台。比赛强调舞者的技术性，而表演则更侧重舞蹈的艺术性。比赛中由于受场地、时间及评判标准的限制通常以展示技术动作为主，或加入适当的情感表达;而在表演中没有严格的场地、时间、服装、表演主题等方面的限制，舞者有更大的发挥空间和不同的表现形式。在进行艺术创作时除设定特定的舞蹈主题外，舞者的艺术表现力显得尤为重要，面部表情是艺术表现的重要手段之一，通过面部表情感染观众，进而传达舞蹈情感，面部表情是转瞬即逝的，经过艺术上的加工和提炼以及美化的面部表情，极大地增强了拉丁舞表演过程中的艺术性和表演性。

二是艺术性。表演不同于比赛，表演要求舞者有饱满的情绪，比赛时的表情是根据舞蹈动作出现的本能反应，而在表演中，面部表情是经过多次加工处理和不断美化的，带有强烈的艺术性和表现性。在表演中，舞者的表情是经过多次打磨的，为了更好的舞台效果，有时会夸大表演，用夸张的面部表情来演绎，表现出强烈的感情色彩，通过面部表情把舞者的情感放大、舞者的表现力发挥到极致，这样才能在表演中达到一定的艺术效果，从而引起观众的共鸣。

三是独特性。每一个舞蹈作品都有其特殊性，每一位舞者都有其独特性。在拉丁舞表演中，面部表情是根据不同的主题与角色特点表现出来的，欢快的舞蹈和悲伤的舞蹈，情感表现形式不同面部表情自然是有很大差异，因此不同的表演作品呈现出来的面部表情各不相同，不同舞者的表现形式也有所不同。舞者通过面部表情变化表达舞蹈中的情感变化，在一些特定的场景中舞者做出特定面部表情，一定程度上塑造了人物的形象，如在拉丁舞表演《七十二房客》中，包租婆的形象让人记忆犹新，她的一颦一笑都让观众深深记住，这体现了作品的独特性，也体现了人物的独特性。

拉丁舞最大的特点就是热烈洒脱、自由奔放，在技术动作、服装设计及身体线条逐渐趋于统一的情况下，舞者如何通过面部表情的控制来传达情感和塑造形象，从而感动和感染观众就显得尤为重要。

3 面部表情在拉丁舞表演中的重要性

面部表情是體现拉丁舞表演艺术效果的关键因素之一，也是表演者与观众产生共鸣的重要纽带，面部表情是丰富表演效果的重要形式。但是，面部表情不是用刻意和过度夸张的方式去表达的，不能一味地追求表情，要根据舞蹈的情绪和情感变化来做出与之相符合的表情变化。在拉丁舞中舞者的面部表情除了根据动作变化外，还要考虑到舞种的特点，不同的舞蹈风格，所要求的情绪情感也是不一样的。如桑巴舞是很欢快的，就不能用悲伤的情绪来表现;斗牛舞比较激昂，在气氛的营造上就不能是欢快活泼，舞者要根据音乐和舞蹈特点表现出紧张的表情状态。不同的舞种要求不同的表现风格，舞者在表演时除了根据技术动作表达情绪外，还要根据舞种特点来表现与之相适应的面部表情。

面部表情是技术动作的延伸，不能一味地要求面部表情而忽略了舞蹈的完整性，面部表情要与舞蹈动作保持协调一致。拉丁舞是一个速度比较快的舞蹈，在舞蹈中有很多动作是突然停止的，为了突出速度面部表情也要快速控制或者转头时要求快速转头，只有把动作、表情及音乐等各方面协调为一个整体，才能自然地表达作品，才能完整地呈现拉丁舞表演的魅力。

4 小结

面部表情是传达内心情感、追求内在形象的最直接最有效的手段，是对完整舞蹈的一种补充。舞者应正确认识面部表情的基本内涵，结合面部表情的主要作用如突出表演性、加强艺术性以及突显独特性等，将面部表情、舞蹈动作有效结合。这样对于拉丁舞情感的表达、表演完整性的增强以及拉丁舞气氛的渲染都可发挥重要作用。

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