传统文化元素在美术教学中的传承与创新

赵伊野

摘要：传统是流淌在一个民族肢体里的血液，是沉淀在历史中的文化结晶。在美术新课程教材中，中国传统文化的元素俯拾可见。注重“传承”与“创造”的关系，向学生传授中国传统的文化知识，在平时的美术教学中融入传统文化艺术的传承和创新教育，已成美术教育的当务之急。

关键词：中国传统文化；美术教育；传承与创新

中图分类号：G633.955 文献标识码：A 文章编号：1992-7711（2017）11-0093

中国传统文化内涵丰富，博大精深。它不仅是中国的文化精髓，也是世界文化中不可缺失的重要组成部分。从教育意义来看，美术教育不应该忽略对传统文化艺术的传承。作为美术教师，我们在平时的美术教学中应多注重向学生传授中国传统的文化知识，对现有教材上的传统文化知识进行合理补充和拓展，在材料和制作方法上进行创新，将中国传统文化元素融入到教学中，加强对中国传统文化知识的学习掌握，让学生了解中国传统文化，汲取我国的传统文化精髓。而这些传统文化元素如何在美术课上得到传承和创新呢？

一、以自学为入口

学生生活在信息化的社会之中，他们可以通过许多途径在去了解中国传统文化。让学生上网浏览、查阅图书、查找资料、实地考察等方式收集这方面的内容，以自学为入口探究和了解中国传统文化知识。例如执教《秦兵马俑博物馆》这一课时，要求学生在课前查找有关秦兵马俑的资料，看秦兵马俑的视频讲解。学生们在课前搜集了录像、文字、图片、故事等不同形式的有关秦兵马俑资料。他们在充实自己知识的同时，通过交流也丰富了课堂教学的内容，在自学中了解中国传统文化。再如在学习《水墨游戏》这课前，布置学生到图书馆查阅中国画的知识，翻阅著名中国画家的画册，收集他们的作品，感受水墨的韵味，使他们在自学的过程中，了解中国传统的绘画方式，加深对作品的理解，也加大了信息量，扩展了学生的艺术视野，提高了审美情趣。

二、以观察为前提

中国传统文化艺术来源于生活，观察传统文化艺术的特征是研究和创新的前提。引导学生观察中国传统艺术作品，在分析中了解中国传统文化的特点。如上《皮影》这一课，教师可以先放一段皮影戏的录像，让学生观察皮影戏中的人物、动物是怎样动起来的，哪些地方可以动。皮影戏中的角色和戏曲人物的角色有什么相同与不同，对比皮影和剪纸在造型上和材质有什么不同。没有观察，就没有发现，在教学体验之前，必须有目的、有组织地引导学生对皮影进行观察，才能有所发现、有所提高。教学中可采用新材料明胶片代替皮质，布置学生用明胶片或卡纸等材料制作完成会“动”的人或物，自制“皮”影玩具，让皮影艺术课程化。

三、以尝试练习为突破

以尝试练习作突破口，融入中国传统文化的教学。例如在《美丽的丝巾》一课教学中，让学生先欣赏中国传统的蜡染、扎染工艺的制作过程和作品效果，感知“染”的工艺。让学生学会读作品，分析折法、扎法和染法，尝试用宣纸来制作相同的染色效果。学生通过尝试练习，总结了把握染色的水分和时间的经验，逐渐掌握规律。在练习中感受中国传统文化的魅力。又如在教授中国传统国画课程中，也要注重学生的尝试练习。可以采用先让学生读大师和同龄人作品，通过观察比较，分析笔法和作画的先后顺序，再尝试练画。在尝试的过程中感受用笔的轻重缓急、用墨的干湿浓淡和在宣纸上表现出的不同效果。体会宣纸特殊的晕染效果，在练习中让学生在领悟中国传统绘画的奇妙之处。

四、以讨论合作为平台

以讨论合作为平台，在美术教学中融入中国传统文化。让每个学生都参与到学习中，借助他们已有知识，培养获取新知识的能力，并使学习成为一种思维活动。通过讨论，调动学生参与，加强师生之间的交流，促进思维火花的迸发。课堂中，可以采取全班讨论、师生讨论、同桌讨论、小组讨论等多种形式进行。如上《家乡的桥》《新老厨房》《茶香四溢》这些课时，教师设计好方案登记卡，上课后发给每个学习小组，让小组成员根据各自搜集的资料，交流中国的桥文化、厨房文化、茶文化，以及在历史发展过程中的演变，新旧对比。先小组讨论，再由组长填写具体的讨论稿，然后组织交流。使全体学生积极参与，讨论合作，在交流中加深对中国传统文化的了解。

五、以學科综合为契机

中国传统文化元素融入在美术课教学中，要适应课程综合化的发展。教学中可以结合本学科特点，综合其他学科，开展有意义的中国传统文化教育，使学生在掌握美术知识技能的过程中，提高综合的欣赏能力。利用美术与其他学科之间的联系，促进身体各感官协同合作，达到的最佳效果。如：可以联系文学、舞蹈、音乐等艺术语言和形象构成的规律加以比较、分析。在上《龙的传人》这一课中，可以引申到歌曲《龙的传人》，激发学生的民族自豪感。通过课件播放的情景，以声、形、色全方位的形式让学生感受到风、雨、雷、电，云海浪花，渲染出龙的神圣威严，映衬出这位在中国传统文化中喻为帝王象征，可以呼风唤雨的神物。通过神话传说的诵读，观看舞龙表演等中国传统文化方式找到表现意境的方法。我在上《跳舞的点和线》这一课时，让学生通过舒缓、激烈、欢快等不同节奏的乐曲去体会各种形态的线条，通过绸带的舞动来感受线的韵律，通过听觉、视觉感受线条的粗细、轻重、疏密、浓淡，墨色的浓淡干湿，展现中国画所具有的独特魅力，在情感中融入中国传统文化。

中国传统文化不仅属于中国的，也是属于世界的。通过美术教育来引导学生关注多元文化和本土文化，弘扬和传承优秀的民族文化，保持文化生态的多样性，这是当前美术教育的趋势。因此，这些古老的中国传统文化需要我们的孩子去传承和发扬。作为现代的美术教育工作者，在平时的美术教学中更应该融入中国传统文化的元素，注重对学生进行传承和创新教育。

（作者单位：浙江省乐清市柳市镇第六小学 325600）endprint