比较音乐学视野下的中日韩流行音乐文化

邬裕婷

(海南师范学院，海南 海口 571158)

中国疆域辽阔，地大物博，持续了几千年自给自足的农耕社会使得大部分人在心态上趋于安稳，日本和韩国这两个国家却并非如此，由于资源的极度匮乏，经济极度依赖进出口，所以日韩两国产值的重心偏向于科研、制造业、旅游、动漫、文化产业等一系列不依赖于资源或可以进行出口的行业，他们对于最尖端的科技、文化产业的学习和嗅觉比我们要敏锐许多。笔者的一个朋友曾经就对“为何日本的科技产业和流行文化可以发展的这么好”向一个日本同学进行了提问，他回答说因为日本是立锥之地，本国资源稀缺，如果不在其他方面多努力，要想更好的发展会举步维艰。这样的回答笔者认为也一定程度上反映了日本人意识里一些不同于我们的焦虑与不安。

1 中日韩流行音乐在产业带动方面的区别

现今的流行音乐文化已经离不开其他产业的带动，它们都是以影视剧、动漫游戏、偶像团体、潮流风尚等形式，以互联网为载体，迅速传播渗透至全世界从而产生输出价值。日本为动漫电影配上好听的主题曲或片尾曲及一些配乐，比如《天空之城》《龙猫》等一系列宫崎骏的动画作品，广受好评、口碑载道，让音乐不仅为电影增添色彩，也使电影为其音乐做了宣传。同样韩国通过韩剧的成功热播在一定程度上带动了韩国流行音乐文化的输出。而我国在文化方面暂时还未创造出属于自己的独特且非常具有影响力、吸引力的产业，无法形成一条完整的出口产业链。在流行音乐领域也由于缺少国际市场意识，制作水平和作品的国际化都很难和韩国、日本这样的把眼光放在全球的出口大国竞争。

2 中日韩流行音乐在意识形态方面的区别

1970年代末，人们渐渐的接纳了一些轻松抒情的流行音乐，如邓丽君、许冠杰等港台歌手。改革开放后人们才逐渐接纳了各种题材的流行音乐。而韩日在接纳西方文化比我们要早的多，比如日本，在二战后经历过音乐文化的空白期和萧条期后，随着欧美摇滚乐的传入，日本就已经开始学习、借鉴、模仿美国音乐，并结合日本本地的改良音乐来发挥本国的音乐优势和特点，将日本音乐发扬光大。虽然它大部分吸收了西方的音乐元素和音乐理念，但它却吸收再造、争取创新。自上个世纪九十年代末起到至今，日本音乐就已逐步盛行至亚洲及欧美地区，开启了属于自己的流行音乐时代，所以其实在起点上我们的流行音乐就落后于日本韩国。直至现在还是被日韩引领着潮流，大量的日本流行歌曲被翻唱后传唱到内地。

3 日韩流行音乐冲击下的我国流行音乐审美再思考

中国流行歌曲的创作还正在刚起步中，虽然我们国家各种类型的流行音乐也像雨后春笋般成长了起来，流行音乐的风格也逐步更趋向于多元化使听觉体验更加丰富。但仍存在许多流行歌曲曲调、题材单一，过度渲染感情，歌词乏味无营养，通过艺术价值的降低迎合市场换取了商业上的回报的现象。当然这也是流行音乐发展的必经之路。在笔者看来要让中国流行音乐能够持续发展下去，还是要沉淀出质量高内涵深的音乐。

经济全球化的趋势下，文化存在着交融也存在着侵蚀，在接受和欣赏异国文化的同时，保留自己本国的音乐美感特质是我们最应该思考的问题。音乐审美本身离不开听觉美，视觉美和意境美三者融合，我国流行音乐的审美不应局限于流行音乐的商业性存在，应更加注重人文性和时代的敏感性。研究流行音乐审美现象比较时，不能局限于在欣赏乐曲本身的表演当中，更应理智地分析我国流行音乐的地域特色，提升我国流行音乐文化在世界范围内的存在感。

近年来，中国经济的飞速发展,必将会带来文化的进步与繁荣,中国流行歌曲也会从模仿阶段逐渐发展成熟,逐渐进入创作的繁荣阶段,这是中国原创歌曲今后的发展方向。当今世界,全球化的经济发展必定会带来文化的多元化。各国在政治经济政策上的互相推动,在客观上也促进了世界流行歌曲文化的丰富多彩。如前文所述,中国流行歌曲在其发展过程中,受到了日韩流行歌曲的很大影响,但流行歌曲不只是一种艺术现象,也不只是个别现象,而是社会性的文化现象。

结语

世界流行音乐文化的交融前进使得不同文化背景下的音乐流派在这一大环境中也更迭交替，不断融合,在这一过程中所体现出来的主流流行音乐文化也随之构建起来,并且形成统一的审美和概念。中国的流行音乐文化想要跟上时代的脚步,就必须不断的研究和探索,找出适合我国流行音乐文化交流和融合发展的道路,为我国流行音乐事业在今后的繁荣发展指明方向,创造出符合大众审美的的流行音乐。