高美婷
(大连工业大学,辽宁 大连 110141)
在人类文明之中,雕塑是古老的艺术表达方式之一,通过具象或抽象的表达方式向人们充分展现一个丰富的思想世界。不同的雕塑家文化语境亦然不同,文中的3位当代雕塑家分别为:中国的向京和隋建国;英国的安东尼·葛姆雷。
向京:代表作有《你的身体》、《彩虹》等。这些作品以一种独属于女性的细致优美的角度,塑造了众多足以使人过目不忘的女性艺术形象。这些作品为她成为当代最重要的女性雕塑艺术家起到了重要作用。
《你的身体》是件有意识的挑衅性的作品,对诸多问题的挑衅。对向京个人来说是曾经一个阶段的状态积蓄很久之后的爆发。这件作品是一件叉着双腿、耷拉着乳房的将近三米高的全裸女坐像,除了给人真实感,什么也没有,就是一个身体,简单直白的身体,但给人震撼。在她全身放松的状态之下,我们能看到她饱含忧郁的眼神之中,有着一种饱经沧桑、洞穿一切的落寞感。给人一种她脆弱不堪,宛若易碎的瓷娃娃,但却依旧固执的单纯着的感觉。在向京的雕塑作品中我们可以看到很多主观的元素,在她的视角中,只有眼睛里看到的世界,她只是忠实的将所有她所见的东西表达出来而已。而《彩虹》就是向京开始以她本人的视角去诠释女人的存在,做出自己的判断的一件佳作。这件作品不同于以往作品的阴郁气质。一个裸体女子在气球上微笑练瑜伽,人物动作、表情,做了一定程度上的夸张,玻璃钢着色的语言方式很好地传达了主角灿烂的青春气息。有着一种发自内心的笑容。给那些长期因工作或生活压力而处于精神绷紧状态的人,得以放松。
向京这些作品主要是以裸体为主,这些雕塑并未从任何一种语言上的表达方式彰显艺术家的批评性语言,也没用抽象化的思维试图讲述一些拗口的道理。它们仅仅是安静的,个人的故事,只是单纯地无声的讲述着它们自己的故事。它们更多的是处于情绪停顿的状态:迷惘的表情、混浊的眼神,裸露的身体和同样裸露的灵魂,静止的它们所展现的是看不见的痛苦与颤栗。它们无时不刻的在发出我们所听不尖的听不见的哭泣、呼喊,所有这些使得作为一名女性观者的我感同身受,它们所刺痛的是我们内心深处最柔软的一部分,因为这些作品中流淌着一种悲天悯人的女性主义情怀。
隋建国:代表作有《衣钵》、《世纪的影子》等。与向京具象化的体现不同,这位雕塑家追求的更多在于人们在看过之后的延伸思想,通过中山装联想到其代表的文化符号,借此让人们体验到雕塑的魅力。
作为隋建国的代表系列作品之一,《衣钵》作为一件拥有禁锢和冲突的心理活动作为题材而出现的作品,无论从思想方面还是形式方面,都有着极高的艺术观赏价值。中山装作为人民的服饰指标,它已经不是一件单纯的衣服,它已经成为了一种权利的符号,甚至是一件约束个体意识发展的囚衣。隋建国将它转化为现代艺术语言的形式,他利用坚固的材质创作,强化了政治权力牢不可破的印象。
隋建国的《衣钵》,以可以不断复制的中山装刻划着中国男人的形体。衣钵是老的,中山装的袋子,装的还是老东西。这样的老东西,以隋建国艺术作品的形式出现时,它仍然是有份量的关于人、关于社会、关于国家的别具一格的载体。从一件雕塑看出中国精神,是颇为难能可贵的。当年的衣物,化为现下思想的缚束。中山装套着中国人是自然的,中山装套着掷铁饼者是不自然的。古希腊具有的人的自由精神,在中国依然被中山装包裹着,中山装使掷铁饼的男子,有了沉思者的气质。他们欲将铁饼掷出去,中山装在阻住他们的动作。动态的造型,奇妙地成了静态的造型,这就是中山装的本事。《衣钵》就是这样造就的:将一种思想的抑制,以这种近乎抽象的方式表达出来。想要去脱下思想的中山装,我们还有很长的路要走。
安东尼·格姆雷:代表作有《北方天使》、《土地》以及为格林尼治千年穹创作的《量子云》等;2016年创作了特定场地装置作品《屯蒙》。
《土地》是一本集合现场留言、网站留言以及现场摄影照片的书。“从某种意义来说,《土地》是一项全球性项目,她是由地球上某一特定地区年龄各异的当地人民制造出来的“泥人”达到互动表现。由土制成、以火生成,其情感来自触摸,其思想来自观赏。作为展览的见证,这件展品十分恰当地呈现了整个展览的主题;作为一个独立的存在,其独特的设计形式又提升了内容的价值。
葛姆雷的作品所表达出来的,比起上一位的中山装而言,要更加抽象,甚至于有些雕塑已经不能称之为传统意义上的“雕塑”了,因为它们没有一个具体的形态。但无可否认的是,它们承载了作者的思想,以及作者渴望向世界传达的信息。也许他的作品并不像前两位的一样简单好懂,但是他的作品,往往更让人深思。
结束语:雕塑发展到现在,已经历了几乎无法考证的年份。它的表达方式随着时间的推移逐渐的多元化,也许早已不是像前人一样单纯用来记录的东西,但不可否认的是,隐藏在其中的思想之光,亘古未变。