钱媛媛
(黄山职业技术学院,安徽 黄山 245000)
音乐以人类及所有生物赖以生存的自然的声音为素材。人类出生以前,在母亲体内便听到胎内的声音,出生之后直至死亡都在聆听声音。人类可以说是在声音中生存。我们学习以我们的基本感知——听觉所延展出的人类文化——音乐,实际上是在了解我们自身,在了解对于我们而言不可或缺的事物。
音乐可以通过声音提高人类意识。可以说,音乐是由声音构成的一个小宇宙。给所有人带来新鲜的戏剧性的体验。音乐追求的是瞬间的美妙,幼儿时期同样也是短暂的,音乐可以说是最适合这一时期的事物。儿童开创未来的力量,也会通过音乐得到无限强大。
音乐对于教育来说之所以必要,简单来说,就是因为音乐是一种神奇的力量。人类在接触这种神奇力量的时候,一定会告知别人这种神奇。这并非是人类主动要去这么做,而是因为这种神奇是你不得不去分享。这种力量中充满着一种传播的潜能,带有一种教育意志。
小学,中学,高中,是我们身心成长最显著的时期,在这样一个时期中,会习得在未来社会中不可或缺的知识和涵养,并且形成自身人格,完善自我认知。特别是在小学和中学义务教育阶段,我们会学习到最基础最本质的教育内容。承担如此重任的教育机构,应该如何定位音乐教育呢?儿童有无限的可能性和隐藏的不可计量的潜能。在这一时期所学习到的东西将会左右他的一生。我们必须开展针对性的教学活动。同样是音乐教育,但也应该与职场上的娱乐音乐,文化中心的音乐相区分开。对儿童来说,音乐游戏只具有娱乐价值,而对教师来说,音乐游戏应该具有学习的意义。所以,激发儿童对音乐的兴趣和爱好就成为对儿童进行音乐教育的首要任务。
音乐教学的根本目的,就是培养全面健康发展的人。音乐教育作为实施德育的一项主要内容和形式,它是要求在掌握技巧、培养乐感、确立观念、增强美感的同时,艺术性地接受知识来完成或达到塑造美好的人格品德和高尚的思想精神。使学生在音乐教育的天地中,真正感受到对人生理想和希望的渴求。从而坚定信心,树立目标,提高素质,完善自己。
如果像这样去思考学校音乐教育存在的理由和目的,音乐教育的内容应该如何呈现也变得不言而喻了。也就是说,在教育中音乐,应该是和用对于我们人来来说有着最本质关联的“声音”为素材展开的一种文化教育。音乐拥有着提高人性的特质,学校的音乐教育,应该是最大限度的发挥这种特质,将儿童引入音乐的世界,让他们了解到音乐所具有的力量和神秘。这样,教育便扎根于音乐的本质,而音乐自身,也就成了一种教育。那么,什么是扎根于音乐本质的教育呢。答案很简单,也就是长期和声音做关联。看似在正常不过的事情,但在实际音乐教学中,很多情况下并非如此。教师经常会让儿童去记忆一些音符的名称,作曲家的名字,生卒年月。这样,就和音乐本质完全脱离了。和声音关联的教育,必须是在音乐课中着实的开展。通过音乐感知世界,通过音乐学会成长。这样的教育活动,通过人类听觉,培养对声音的感知能力,培育人类自身的感性认知。所以,可以说音乐教育是对于通过耳朵所听都得声音本身的感性教育。这样的教育通过音乐体验自身丰富其教育内容。儿童虽然拥有着成人所不具备的优秀感知能力,但对音乐本身的体验却很少。优秀的感知能力,只有通过和音乐体验相结合才能得到充分挖掘。如果不是这样,再优秀的感知,也会随着年龄的增长日渐退化。所以,学校的音乐教育,应该是以让学生不断的接触音乐,以此为衷心展开。
课堂,是达成教育目的的实践场所,是形成学校教育过程的重要时间。所有的教学过程都是通过课堂实现,在各种课堂中,学生和自己竞争,不断成长。那么,音乐课堂,究竟应该是什么样的呢?
首先,课堂应该对于学生来说,是一个与音乐邂逅的场所,是一个扩大自己音乐世界的场所。当下,很多学生对音乐的捕捉是非常消极被动的。在音乐课堂上,应该尽可能多地让儿童接触到多种多样的音乐,通过音乐体验,丰富自己的音乐世界。通过这种形式,让儿童自身去积极主动地接触音乐,培养自己的音乐情感。
其次,课堂应该是去认知音乐,通过音乐提高自身的场所。每节课都应该有所创新,让儿童在课上有所发现。只有这样,才能让儿童体会到什么是音乐,音乐是一种多么神奇的力量。因此,培养儿童对音乐的兴趣爱好,通过音乐让他们萌发美感,通过具体的音乐活动使她们的认知、情感、智力、技能得到健康发展是十分重要的。
第三,课堂应该是提高学生音乐技能的场所。迄今为止,对于音乐教育的认知,都认为一般的音乐技能训练与普通教育不吻合,会助长学生逃避音乐课的心理。但是,无论在音乐教育的何种阶段,都不可能避开技术不谈。接触音乐也就是接触音乐表现手法和技能。而且,通过学习新的技能,个人的音乐世界会进一步扩大。教师不应该单方面的强迫学生去学习音乐技能,必须将音乐教育课程定位为让学生自己去追求音乐的课堂,亲身去提高音乐技能的课堂。