浅析文学修养在声乐演唱中的作用

孙 丹

（辽宁师范大学音乐学院，辽宁 大连 116029）

歌唱是一种通过人声来表达情感的艺术形式，词曲作家创作出了歌曲的生命，而演唱者则用歌声表达出歌曲的思想感情，使听众感受到歌曲的内涵。歌唱是一门融合了演唱技巧、语言表述、情感表达、心理素质、文化修养、理解能力等等因素的艺术。相同的曲目由不同的歌唱者来演绎，也会有区别，而这些区别不仅仅是演唱者的专业技巧，更多的是演唱者自身文化的修养和对作品理解能力的区别。所以说歌唱是文学和音乐的综合艺术表现形式，演唱一首作品不仅需要有一定的声乐演唱技巧，还要有相当的文化底蕴，对作品的理解越深，感受越深，在演唱时声音表达的情感则更真实，更打动人心。

一、声乐演唱是音乐与文学综合的艺术

音乐与文学是分割不开的。早在中国古代，诗歌与音乐就是紧密联系的，汉代乐府、唐代诗歌以及宋词、元曲，这些都是音乐与文学的完美融合。中国最古老的诗歌总集《诗经》中所收录的305篇诗歌有各种歌唱形式，乐府诗也是诗和乐相结合的典例，刘勰在《文心雕龙》中评论乐府诗说：“诗为乐心，声为乐体。”诗句是乐府的核心，声律为乐府的形体，由此可见音乐与文学密不可分的关系。

声乐演唱作为音乐的一种表现形式，不仅需要有完美的演唱技巧，还需要有深厚的文化底蕴。很多人认为学习声乐就是学习每天练习发声技巧，学习歌曲旋律，认为能有很高的歌唱技巧才是关键，忽略了文化底蕴的积累，这种观念其实是错误的，一首歌曲除了音符旋律，还有歌曲的创作背景，歌词的理解，歌曲所表达的意境、思想、情感等等，这些都需要演唱者去了解学习，声乐艺术不仅仅只是一门歌唱的艺术，它也是音乐与文学的综合艺术。

二、文学修养对声乐演唱的重要作用

（一）提高文学修养有助于更加准确的理解歌曲的内涵。在演唱一首新的歌曲时不要急于唱谱，应该先对歌曲的创作背景、作者表达的思想感情进行了解，再反复斟酌歌词内涵，感受词曲作者的情感与思想意境，这样才能演唱出动听的歌曲。

（二）提高文学修养能够更准确地表达歌曲的情感情绪，如果演唱一首歌只是唱出旋律和歌词，没有任何的情感情绪融入演唱之中，听众没有感受到情感的抒发，不能引起共鸣，这样的演唱是毫无意义的。想要表达出歌曲的情感情绪，就需要通过自身体会转变成为自己的情感进行抒发，要求演唱者要具有一定的文学修养，才能更准确、更深刻的体会歌曲的情感内涵。

（三）提高文学修养有助于声乐的“二度创作”。词曲创作者赋予了歌曲生命，而我们通过理解歌曲的内涵，用自己的情感和技巧将作品演绎出来，这就是声乐的“二度创作”。“二度创作”的过程要求演唱者除了掌握声乐技巧外，还需要具有深厚的文学修养，才能更好地对歌曲进行“二度创作”，融入自己对生活以及对情感的理解进行发挥，实现歌曲的二度创作。

三、如何提高演唱者的文学修养

（一）注重文学修养与歌唱技能的结合

文学修养的提高离不开广泛的知识和生活阅历的积累，一个人只有饱读诗书，才能举止优雅，提高内在的气质。演唱者的气质是建立在丰富的文化修养基础和娴熟的歌唱技能之上的内在气质的综合体现，所谓歌唱气质就是这种综合的内在抒发，带动肢体来表现歌唱的情感。想要提高文学修养，不只局限于音乐方面的知识积累，要注重各学科之间的联系，在学习音乐知识的同时，广泛的学习各学科知识，扩展自身的视野，同时对生活的思考与理解也是极其重要的，平时多注意观察周围的生活，生活也是最好最真实的情感体验，看到事物现象进一步引起自己的感受能力，培养深刻的情感感受。这样就能够真正理解歌曲的内涵，更好地演绎作品。

（二）注重语言在演唱中的抒发

语言是人类进行沟通交流的方式，在歌曲演唱中，语言是我们和听众之间的沟通方式，演唱者通过语言来抒发情感，所以在声乐的学习过程中，要注重语言的学习。歌唱发音是在旋律音高上的发音，发音准确对于歌曲演唱的情感传达尤其重要，所以富有情感的准确咬字才是引起听者共鸣的关键。

（三）在实践中提升自身修养

声乐是面向听众的艺术，舞台实践是最好的锻炼形式，每一位演唱者都会从多次的演唱中有所收获，通过积累总结不断在实践的舞台上提高，达到运用娴熟的目的，因此应该多在实践中发现不足，提升自我歌唱修养，使自身综合表演能力得到提高。

四、结语

综上所述，我们在演唱声乐作品时，能否很好地演绎出歌曲的情感，与我们自身的文学修养、生活实践、情感体验有着密不可分的关系，声乐不是只靠声乐技巧支撑的，而是在有声乐技巧的同时再赋予艺术感染力，才能打动听众的内心。因此，我们在学习声乐时，也要注重文学修养的提高，使我们的演唱更具有感染力，才能打动人心。■