两面看《兰亭》，字字都生情

文︱刘传培

学硬笔书法多年，虽然没有取得什么可喜的成绩，但这丝毫不能动摇我学书的决心，我也从中享受到不少乐趣。初识王羲之《兰亭序》，便爱不释手。《兰亭序》帖，不但是笔墨技巧的典中之范，而且也是文学领域的文中之典，临之、习之、读之，常临常新，常读常新，其所反映出来的海量信息，在千年之后的今天，其技、其理仍然有极高的历史意义和现实意义。故而，临习的过程，既是技法学习的过程，也是领悟人生的过程。

一、万物之本原：从临习中感悟其“变”

哲学观点告诉我们，一切事物都是运动的。运动是事物的本质属性，运动是绝对的，而所谓的静止即是相对的。用这个观点来观照王羲之的《兰亭序》帖，我们可以在静动之间把握此帖所蕴含的朴素的哲学因子。

就拿其笔法来说，在临习《兰亭序》的过程中研究点画的呼应、线条的穿插，将同字异形、同类点画进行比较临习，可以发现，变中之“静”反映的是此帖的一些艺术书写的共同规律，是共性范畴；而静中之“变”是《兰亭序》在笔墨技艺中最为显著的特征，是不同于一般艺术书写的方面，是个性风格范畴。利用这种认识去临习并研究其笔墨运动规律，有助于在临习中更深入地把握和运用。

如从“宇、宙、察、亭”等字中对比它们的上点如何表现；分析“咸、茂、或、盛、感”等字的戈钩气势；从“引、年、毕”等字中研究中竖的运笔过程。心字底是我临摹时较难把握的偏旁之一，如“惠、悲、感”等字，我通过反复临摹进行对比，终于能书写自如并达到形似。这叫货比三家，俗话说：不怕不识货，就怕货比货。王羲之有云：“字状如算子，上下齐平，大小相同，便不是书。”《兰亭序》全文有324个字，重复出现的字就有54个，且书写的面目各不相同，如二十个“之”；七个“一、所、以、不”；六个“于”；五个“怀、其”；四个“也、亦、为、人”等等，它们或宽扁或修长；或娴静或灵动；或直率或含蓄。

《兰亭序》法帖，不激不厉，舒展有度，欲断意连，顾盼生动，千姿百态，韵味无穷。正是这种“无穷”，吸引着历朝历代书家去研读、去临写，得其堂奥者，虽宗一脉，却各成大家气象。如米芾，如赵孟頫，如王铎……后人学习《兰亭序》，即使取其一端，亦能成就大家之路，《兰亭序》俨然是艺术之源，它就像一座艺术富矿，储存着太多的艺术因子。这也许正是不计其数的学书者奉之为圭臬的原因。

再来分析其字形结构，《兰亭序》中的范字看似平和稳健，实则隽永婀娜。如“静”字左欹右正，两个竖钩，一明一暗，相映成趣，别具韵味；“贤”字疏朗有致，粗看松散无趣，细看欲断意连，顾盼有神；“幽”字中的两个“幺”字互相呼应，整体上放下收，圆润多娇，如含苞欲放之花蕾；“暂”字是结构移了位，由上下结构变为左右结构，“车”字的中竖中间向左弯曲呼应右边，担夫争道，侧身而过，左右映衬，生动活泼。

值得一提的是，《兰亭序》法帖中范字的有许多点画被变异、省略了，如“弦”字的最后一点变成了竖撇；“得”字的双人旁写成了三点水；“稽、尝”两个字省去了‘匕’字；还有“毕、流、惠、俯、矣”等字都省略了有些点画，这体现了行书的点画书写比较活泼自由，不象楷书那样严谨庄重。其次是帖中的有些范字书写笔顺打破常规，如写“集”字先四横后一竖；“坐”字也是如此，先写两横再一竖；第一个“其”字是先两竖后一横。真所谓无意乃佳，刻意不工，天然去雕饰，清水出芙蓉。

判断艺术的终极标准不是从静止的层面去解释，而恰恰是其动的层面，即“变”。“羲之少学卫夫人书，将谓大能；及渡江北游名山，比见李斯、曹喜等书；又之许下，见钟爵、梁鹄书； 又之洛下，见蔡邕《石经》三体书；又于从兄洽处，见张昶《华岳碑》，始知学卫夫人书，徒费年月耳。遂改本师，仍于众碑学习焉。”（王羲之《书论》）两晋时代王羲之的艺术集大成，无疑是中国书法艺术历经了秦汉两朝篆籀、隶简数百年的沉淀之后，王羲之吸取了符合行书范式的艺术标准，营构了一处哲学体系中对立统一的根本范式，亦成为评判书法艺术标准的正源。

二、万事之因果：从临习中感悟其“理”

在中国书法艺术历史长河中，《兰亭序》的艺术价值无疑是多重性的，它是浩瀚如烟的法帖中典中之典的艺术品杰出代表。究其原因有三：一是历代书家的追捧；二是整个唐朝临习的参照样板；三是文中折射出来的中国文化魅力。说简单点，就是美文靓字，行云流水，自然天成。如果把中国书法史比喻成一串念珠，那此帖是贯穿念珠的线，因为它，书法艺术之流派纷呈迭出，形成了中国文化史上的磅礴大观。夜阑人静之际，手捧《兰亭序》帖，阅读其文，时常被文中那美丽的环境所迷惑，仿佛身临其境而忘记了帖中的字形，亦被文中所折射的人生哲理所臣服。

其帖无疑是书家的样板，又是作家的参照物。“永和九年，岁在癸丑，暮春之初，会于会稽山阴之兰亭，修禊事也。”开头的寥寥数语把时间、地点、人物、事件交待得清清楚楚，有如现在的手机定位后接着发个视频一样，良辰美景和流觞曲水得来一番人生的乐趣，许多人经常引用或书写“惠风和畅”这四个字，大家往往只喜欢记住文中开头的“信可乐也”，而忘了作者王羲之在此后字里行间的“岂不痛哉”最后“悲夫”的人生感悟了，这才是此文的正能量。

万事皆有因，有因即有果。古人有云：仁者乐山，智者乐水。贤人寄情于山水，并非心中无聊寂寞消愁，而他们知道“俯仰之间，已为陈迹”的逝者如斯，我们翻开魏晋时期的历史文化来看看，社会动荡，政治严酷，崇尚老庄，天下名士，少有全者。“竹林七贤”的风流无奈可怜，“永嘉之乱”的内讧惨痛可悲，生活在这样的社会环境中，有许多名士消极、放纵、堕落，到了“何以解忧，唯有杜康。”的境地。据说，《兰亭序》是王羲之是酒后微醺挥毫而成，醒后书十余遍不如“处女作”。从序文中看，他没有借酒消愁，倒很清醒，将此次咏的诗全部看了一遍，并对诗中那种负能量的诗句表达自己的人生哲学，如“一死生为虚诞，齐彭殇为妄作”是对谢安“万殊混一象，安復觉彭殇”的回应，这也许是他为什么会发出“悲夫”的感慨了。

当事人之一孙绰在《兰亭诗集后序》有云：乐与时去，悲亦系之。往复推移，新故相换，今日之迹，明复陈矣。与王羲之惺惺相惜了。由此我想到了王勃的“兰亭已矣”和毛泽东同志的“俱往矣”。诚然，当今社会信息泛滥，我们已很难将世间之事置之度外，纵使远隔万里的信息，已可即时向七大洲现场直播或瞬间传递。

人无可遁，并非人无可思。在信息爆炸的时代，我们依然可以寻得一处地理上的世外桃源，或营造一处心灵上的乌托邦之境，进行一番人生旅途上的大彻大悟。譬如，一室之内，铺纸弄毫，倾情笔墨线条的书法之事，未尝不是当下文化人的乌托邦。