对中国古典舞基本功训练的思索

姚咪咪

对中国古典舞基本功训练的思索

姚咪咪

对中国古典舞基本功训练进行研究，要从技术、风格、韵律等方面来进行。中国古典舞是活跃在当代舞台上的舞种之一，不论是从哪个阶段的教学来说，都有着极为重要的地位。

中国古典舞；基本功训练；思索研究

一般来说，中国古典舞基本功训练效果的高低，直接关系到古典舞作品表演的效果，同时也影响着审美风格等方面。因此，要采取科学有效的教学方法，完善教学模式，同时还要从不同角度上保证训练的针对性。

一、“基本”与“功”

（一）基本

对于中国古典舞基本功来说，主要是从基本功上来进行的。且基本功训练中所涉及的问题就是舞者在静态与动态中身体的形态变化等。“站立讲究子午相，收腹立背形神扬，松膝立腰横拧走，行如风来站像将。”这句话基本涵盖了中国古典舞基本功中舞者所要保持的基本身体形态。可以说舞者身体在舞动的过程中，规范的重心支撑方式就是要保证各个环节上的协调性，这样才能更好地完成技术动作。

（二）功

功其实就是在古典舞中要求舞者要具备一定的柔韧性与稳定性，这样才能更好地展示出民族舞蹈的风格与特点。中国古典舞属于一门技艺性相对较强的艺术，在感叹高超技艺的同时，也要关注到舞者自身所具备的功力。因此，在开展中国古典舞基本功训练的过程中，就要做好长期的坚持工作，掌握好专业的技术与技巧等，以此来突出舞蹈训练的特点。

二、认识到芭蕾基本功训练的作用

对于芭蕾舞来说，有着相对较长的发展历史，且芭蕾舞基本功训练体系中的科学性与规范性也是相对较强的。因此，在进行中国古典舞基本功训练中就要从芭蕾基本功训练上来进行，避免出现由于中国古典舞中存在芭蕾舞的因素就忽视其作用与价值。首先，要从以往的基训课上入手，强调芭蕾训练的要点，即开、绷、直、立等。作为舞者必须要具备的形体条件，就要做好训练工作。但是也要做好改进与完善工作，主动融入自己的内容。其次，还要从西方现代舞与芭蕾舞之间的学科处理上来进行，同时做好芭蕾集训与古典舞训练等，以此来帮助舞者明确训练的目标。

三、体现出身韵

可以说身韵已经成为中国古典舞发展的全阶段，在基训中不仅展现了运用身体的不同法则，同时也包含了法则中中国古典舞的神韵。在基训教育的不断发展中，民族特点的展现已经不能从具体的动作以及技术技巧等方面来进行了，而是要借助身韵的发展来引发出丰富的舞蹈语汇，从而赋予中国古典舞一定的民族性，确保这一特性融入中国古典舞的动律与形体中。其次，要确保中国古典舞基训中拥有一定的古典舞风格，在独特造型与技巧的使用下，也可以帮助舞者在训练中实现完美的展现，突出其审美内涵。如，在引导学生训练踏步翻身这一技术动作时，如果直接做这一动作，很容易出现索然无味的感受，也难以感受到古典舞中所特有的韵味。但是在融入了双晃手等具有身韵的动作后，也可以赋予这一技巧一定的神韵，同时也可以展现出古典舞的审美特点。又如，在基训课中，借助身韵训练的内容，既可以在保证内容丰富的基础上增加基训课的连续性，又可以提高基训课的活跃性，调动起学生的积极性，展现出基训课中的古典舞训练价值。

四、借助音乐来提高基本功训练的效果

音乐与舞蹈之间有着极为密切的联系，高质量的音乐在古典舞训练中也有着极为重要的作用，不仅影响着训练的风格，同时也关系到动作气息等方面。一般来说，在基训课中习惯性地采取了钢琴伴奏的方法，但是对于低年级的训练来说，这种方式是比较科学的，主要是因为在低年级中动作上相对较为单一。但是也应当认识到在长时间的基训课中，学生重复的训练很容易影响到学习的积极性，所以在这一阶段中，就可以选择一些流行的钢琴伴奏，以此来赋予课堂活跃性，转变学生的看法。其次，可以选择一些比较优秀的民族乐曲来进行伴奏，以此来提高学生的古典韵味与气质等。在开展高年级训练中，也要适当增加音乐在训练中的选择读，保证基训与身韵上的结合，培养好学生的综合能力。优美的音乐可以提高训练中的带动性，所以在教学中教师就要及时采取多样化的教学方法，科学地运用好古典音乐，或是可以从现代流行音乐上入手，确保教学的先进性，这样才能满足学生的心理需求。通过选择可以调动学生学习积极性的音乐，不仅可以刺激学生的神经，同时也可以丰富训练的内容，让学生感受到学习的乐趣，提高在舞蹈作品上的表现力。

综上所述，在中职舞蹈教学中，就要做好中国古典舞基本功训练工作，积极借鉴先进的教学方法，主动融合有效的内容，以此来为学生展示出丰富的教育内容，提高课堂的活跃性。教师自身也要主动挖掘文化艺术，借助现代化的教学手段来满足中国古典舞基本功训练的发展需求。

［1］江竺颖.对中国古典舞基本功训练的思考［J］.音乐时空，2015（1 8）：9 7.

［2］荀志丹.舞蹈训练学与中国古典舞基本功训练的融合［J］.大众文艺，2014（1 8）：1 6 5-1 6 6.

常州艺术高等职业学校）