文/韩文强
Relation Design 关系设计
文/韩文强
推敲模型 process model
空间就是包容各种关系的集合。设计的重点并不在于创造一个实物,而是围绕具体问题、具体场地限制,整理环境之间的关系的过程。
如果说建筑曾经是“庇护所”“容器”“机器” 的话,那么它现在更应该是一种媒介,一种能够让人与人、人与自然、人与历史产生关联的媒介。在这个万物互联的时代,当海量信息可以被轻松搜索,反而能够留下记忆的东西却越来越少。正因为如此,建筑仍旧是一种不可替代的媒介,它是一个真实存在物,能够通过身体去感知和体验,从而得到物质和精神的领悟。我认为这个时代需要的空间设计应该在自然、历史与社会的关系中找到平衡点,传承传统生活的智慧,激发环境体验的价值,并能够积极回应现实社会的变化。
建筑是身体的延伸。劳吉尔的《建筑论文》把建筑起源形容成一部由身体需求而从树荫和洞穴进化而来的历史。古代营造的尺度系统讲究所谓“以身为度,以声为律”,描述出身体尺度与空间的关系。身体的感官经验和行为习惯不但反映在日常生活的无意识当中,也是空间设计可以借鉴的宝贵源泉。建筑应该让身体愉悦,使人获得美的感受和官能的激动。中国古典园林通过借景、对景,使身体置于边界模糊、虚实消融渗透的氛围之中,通过视线、光线、流线的安排,身体跨越不同的介质形成一种综合场所体验。
氛围是超越五感的最直观的感觉,空间营造的最终目的就是带给人合适的氛围感受。空间、材料、构造、光线以及在使用过程中共同塑造一个场所的氛围,缺一不可。空间能够产生氛围感来自于各个因素之间相互关系的叠加,产生一个和谐的场所。场所就是这一系列关系的集合。大与小、内与外、部分与整体、动与静、新与旧等等,空间设计就是因地制宜地处理每一个项目中这些细微的关系,使其自然而然地展现出外在的形式,由此人、物、空间共同形成一个整体性的氛围。
虽然空间设计的结果往往产生新的形式创造,但从思考过程上来说,单纯地从造型进行设计,是很难产生什么新的形式的。我认为应该从重组关系的角度来理解设计。
诺伯•舒尔茨曾经把空间的层级从小到大分为器物、房屋、聚落、自然、天地五个层级。各个尺度层级相互间的关系越密切,人们对一个场所的理解和认知就会越强烈。近人尺度的层级是比较容易被人感知的,比如器物、房屋,而自然、天地层级则超出了人的感知范围,这就需要在人能感知的层级中去加以强调并使其形象化。比如园林中,常有修竹以迎风、清池以见月、芭蕉以听雨。竹、池、芭蕉在近人尺度下形成一种媒介作用,使人对风、月、雨这些天地层级的物象建立可感知的关联性,从而形成一个整体性的场所印象。因此可以说,空间就是包容各种关系的集合。设计的重点并不在于创造一个实物,而是围绕具体问题、具体场地限制,整理环境之间的关系的过程。
内与外是一种界限的关系。在山水画中,内外是通过“层”的设置,通过物象之间的层叠遮挡的关系,达到空间的深远感。在中国传统庭院建筑中,内与外之间的反差、交替和叠加可以塑造空间的性格。人对环境的认知是内外连续的整体,内与外的关系其实就是建筑与自然的关系,庭院、天井、光、景观都是内部空间可以借用的资源。建筑营第一个实践案例——“天井住宅”就是围绕四合院的院落肌理而思考的。在封闭的外部边界的限制下,四合院水平性的院落被转换为立体的天井延伸至内部多层居住空间,引入自然景观的同时,柔化了建筑与环境的边界。天井在内外之间创造了半内半外的空间感受。同样都是胡同住宅,“白房子”则尝试了室内借用室外的可能性。这个改造基本上摒弃了室内装饰,仅利用“白”整合室内界面,使其恢复到纯粹空间状态,以将自然光的魅力展现到最大。
大与小指两者之间的一种尺度关系。相比于建筑空间,家具、器物尺度更为细微,对人的行为和感受有着更为直接的影响。如果将近人尺度的家具与室内空间一体化,将身体尺度的家具转换为空间界面,也许将会创造出人与空间更为亲密的关系。“叠屏”(荣宝斋西画馆)就是尝试将屏风这一中国传统室内分隔空间的家具转化成艺术品展墙。这种屏风展墙轻盈透明,厚度仅五公分,可根据使用者的需要灵活调整,让空间产生更多的弹性利用价值。透叠的状态同时传递出传统文化品牌当代更新的禅意氛围。“荣宝斋咖啡书屋” 则是将传统厚重的书架转换为纤细的铁制书架,结合书、咖啡与绿植这些道具的共同参与,塑造具有自然感受的休闲场所。
动与静指的是人与空间路径的组织安排。动即游走,是身体行为对外界体验的一种方式。静即驻足,静止的体会外界自然的变换。园林之中常强调起承转合的空间节奏变化,以期带给观众丰富的参观体验。动与静能引导空间的趋势性变化。由于有着一脉相承的传统背景,当代书画展厅完全可以被视为一座“室内园林”,利用空间设计重新激发起观众探索空间的欲望。“散园”尝试简单形式元素的无序组织创造一种模糊、无界的空间状态。散落的盒子使得不同空间之间产生对话关系,也使得展示流线出现随意性。这里既有静观,又有动观。尺度不同的洞口使得墙面变成了座椅、桌面、地台等。在框中有框、厅中有厅的连续动态空间中,参观者能享受到一种轻松、趣味的阅读体验。
新与旧是指两者之间的一种时间上的关系。在很多的城市中,旧建筑改造已经成为新的空间存在方式。新并不意味着完全取代旧有的城市记忆,新和旧的共存和对话反而会激活建筑历史的价值,增加更多维度的空间体验。“曲廊院”是将一座原本分散的四合院房屋连接成为一个整体的公共空间。改造过程本身就是一个梳理建筑历史层级的过程。当新与旧拉开时间上的层级,相互映射和交互,建筑才真正带给人体验的乐趣。