学前教育钢琴教学中声部层次感的培养

【摘要】钢琴是学前教育专业最基本的技能课之一，也是实践性和综合型较强的一门课程。声部层次感作为对音乐的良好音响感觉，能帮助学生在演奏方面得到提高。文章阐述了培养声部层次感对钢琴教学意义，并提出了相关的提高方法，希望对学前教育专业的钢琴教学有一定的帮助。

【关键词】学前教育； 钢琴演奏；声部层次感

【中图分类号】G420 【文献标识码】A

钢琴是学前教育专业的基础课程之一，学生通过掌握一定的钢琴演奏技巧，培养弹唱幼儿歌曲以及为幼儿歌曲编配简单伴奏的能力。而在钢琴学习的过程中，学生的声部层次感对钢琴演奏的准确性、弹唱的音准、伴奏织体的编配的合理性有着很大的帮助。

钢琴学习中良好的声部层次感包括听觉上的层次感和想象中的层次感。听觉上的层次感是指学生在欣赏多声部音乐时，能准确感知各声部的旋律走向；在演奏音乐时能同时兼顾各个声部的音乐，指挥双手协调弹奏，对弹奏出的音的正确与否做出准确及时的反馈。“对音乐音响的辨别力，是指对音乐的音高、节奏、力度、音色等基本要素的辨别能力。”[1]这是声部层次感的基础。想象中的层次感是指在弹奏钢琴之前，就能在脑海中构建出乐曲各声部的层次效果，

一、培养声部层次感的意义

（一）提高钢琴演奏的准确度和双手配合能力

目前学前教育的学生大多属于普通高中招生，在入学前基本上没有接触过钢琴演奏，经过短时间的学习就要掌握这种双手配合程度很高的乐器，是很不容易的。学生演奏出的来钢琴曲往往连贯性很差、声部层次不分明或者错音很多。这与学生的声部层次感有很大的关系。拥有良好的声部层次感，有利于构建立体的音乐框架，这个框架中不仅有纵向的左右手对位的关系，还有横向的旋律的流动性。这样学生就会在练习中为下一个要弹的音做好准备，按照节拍衔接起来，出现弹错的音也能及时发现并纠正。同时能分辨各声部的主次，强调旋律声部。

（二）提高自弹自唱的协调力

学前教育专业学习钢琴的最终目的是要将钢琴弹奏运用在今后的音乐教学活动中去，那么自弹自唱就是学生必须具备的能力，也是在教学活动中运用最广泛的一种形式。自弹自唱是钢琴演奏与歌唱的结合，要求学生既要有一定的演奏技能还要有很好的歌唱音准。把这两点很好地结合起来就需要有良好的声部层次感。它能使弹唱者在思维和听觉上将歌唱声部和弹奏声部即相对独立又统一结合，这样在歌唱的同时能准确弹奏伴奏音乐又能把握较好的音准歌唱表现力。

（三）提高即兴伴奏编配的合理性

笔者在教学中发现，如果学生声部层次感较好的话，在为幼儿歌曲选择和弦和伴奏音型的时候，能做出合理的判断。例如在一个小节，有两个和弦可以选择的时候，这些学生就会根据乐句的发展和歌曲的情绪选择更加适合的一个和弦，在需要增加和声对比的时候，能选择合适的色彩性和弦。

另外，在为歌曲编配完伴奏，进行试奏的环节。同样的和弦，如果采用不同的高音位置和不同的伴奏織体，那演奏出来的效果就不一样。如果具有良好的声部层次感，就能对这些伴奏织体以及和弦转位做出准确的判断，为歌曲选择最恰当的伴奏形式。

二、培養声部层次感的途径

（一）加强理论基础的学习

要培养良好的声部层次感，首先要对声部结构有很好的了解，这就需要坚实的理论基础来支撑。因为声部层次不仅是横向的旋律的进行，还有纵向的和声对位的理论。学前教育专业一般只开设音乐基础理论，没有设置和声、配器、复调等相对较难的课程。那么音乐理论基础课程中，不仅要加强节奏、音程、和弦、调式的学习，教师还要适当地引入一些和声相关的知识。

（二）加强视唱练耳的练习

视唱练耳是音乐课程中的基础课，它对声乐、器乐课程都有很好的帮助，一方面要求学生在识谱、唱谱时有良好的音准和节奏，另一方面要求学生对音高、音色等要素有良好的听辨能力。正如马克思所说：“对于不辨音律的耳朵来说，最美的音乐也毫无意义。”[2]

在视唱教学中可以采取分组视唱不同声部或者老师弹奏一个声部学生演唱一个声部来练习，让学生在唱自己声部的同时学会听辨另外一个声部的旋律进行，逐渐过渡到学生自己弹一个声部，唱另一个声部。另一方面，我们可以在钢琴课程中强化视唱练习，学生可以把要弹奏的钢琴曲目或者儿歌看作是一首多声部的视唱曲目。在单手熟练弹奏各声部后，可以弹一个声部、唱另外一个部声，还可以弹左手伴奏唱歌曲的歌词。这样不仅可以培养良好的声部层次感，作为双手配合之前的一个过渡练习，是一个很好的方法。

在听音记谱的训练中，教师可以多弹奏一些儿歌的前奏或者旋律片段来进行练习，这样既可以训练学生的听音记谱能力，又可以积累幼儿歌曲的旋律，为后期的伴奏编配打下基础。

（三）发挥数码钢琴教学的优势

目前学前教育专业的钢琴课程大多采用集体教学的方式，我们可以发挥集体教学的优势，来培养学生的音乐层次感。学生如果在初学阶段不能很好地掌握左右手的协调能力，我们可以把一首乐曲分配给两个学生来弹奏，一人弹奏一个声部。这样学生不会因为双手配合不好而产生紧张情绪，同时在弹奏自己声部的同时慢慢学会聆听另外一个声部的旋律，感受两声部结合之后的音响效果。

可以利用数码钢琴的录音功能，让学生先在录音状态下单手弹奏一个声部，在播放录音的同时弹奏另外一个声部。相当于跟着伴奏音乐在练琴，这样不仅可以培养学生的听觉层次感，还可以锻炼学生对节奏的把握能力。

总之，钢琴演奏是集手、眼、脑、耳等于一体的表现形式，作为学前教育的学生，还要结合演唱。通过对声部层次感的培养，使学生能够将各个环节有条不紊地结合起来，对双手的协调性、音准的把握、伴奏的编配能力有很大的提高，以便于日后在教学中能够很好的运用。

参考文献

[1]张前.音乐欣赏、表演与创作心理分析[M].北京：中央音乐学院出版社.

[2]刘庆刚.杨峻钢琴教学艺术论[M].北京：人民音乐出版社，2003.

作者简介：赵静（1985—），天水师范学院教师教育学院讲师，主要研究方向：钢琴教学。