浅谈歌唱中艺术语言的表达

吕晓艳

摘要：歌唱艺术的语言是在人类生活语言的基础上发展起来的，是夸张的语言。歌唱艺术中的语言主要包括声音语言、表情语言和形体语言，声音语言主要强调歌唱中的咬字、吐字的准确、清晰；表情语言是为表达歌曲内容而服务；形体语言的生动表演则能使歌声更加传神。把三者融合在一起，相辅相成，可以更完美的表现作品的思想内涵。

关键词：声音语言；表情语言；形体语言

【中图分类号】J616.2

语言是歌唱艺术中的一个重要因素。歌唱艺术的语言是在人类生活语言的基础上发展起来的。 优美动人的歌曲一般都是以语言（歌词）为依据而产生的，其中的意境、人物、思想感情也要通过语言去描绘和表现。而歌唱中的语言，不仅是发声吐字清晰，语言表达流畅，还要有协调的身体， 敏捷的、优美的形体语言。才会用歌唱语言更好的表现曲情词意。

一、歌唱艺术中的声音语言

“曲有三绝，字清为一绝”①“若字不清，则音调虽和，而动人不易。”②应该说，正确的咬字和吐字，是歌唱表现的极重要的手段。歌唱中的咬字，主要是指字头部分，即声母的发音。字头首先要“咬准”，要求准确、清晰，不然就会产生有声无字或字音模糊等混乱现象，掌握好声母的发音，是使字音真切的关键。要注意的是，字头不能咬“死”、咬“僵”，也不能松散轻飘，应加强其适度弹性，使字头紧而不僵，松而不散。一首歌曲的咬字的字头力度变化是随着歌曲旋律的音乐情感而变化的。例如歌剧《刘胡兰》选曲《一道道水来一道道山》这首抒情言志的送别歌，开始的乐段，从“一道道水来一道道山”开始到“别挂在心间”是倾心的抒情话别，咬字应轻柔舒缓；而后段从“放心吧，别挂牵”开始到“我们再相见”则是慷慨言志，咬字铿锵有力。歌唱中的吐字，主要是指韵母的发音。在歌唱中随着曲调旋律的变化，就要交代清楚紧跟在声母后的韵母中的每个成分，使“吐”出来的每一个成分，既要保持字音的准确、清晰，又要符合音乐旋律的完整连贯，一定要说清字腹与字尾的归韵。字腹在演唱中要求时值延长而不变形，突出和延长字腹是因为字腹在音乐旋律变化中所占时值最长，并且要求口形保持稳定，避免由于口形变化而影响音质不纯。

从艺术表现的需要出发，根据以不同的音乐形象表达不同情绪的声乐作品对语言动作做必要的调整。对用中等较慢的速度演唱的抒情、绵长、字的延长音较多的作品或章节、段落，在演唱时，字头和字尾收韵的时值可以略长，字与字之间的连接要平稳、连贯。如东蒙民歌《牧歌》，音乐线条酣畅悠长，表现恬静优美的草原风光，以及天地合一的意境，演唱时就要注意字头以及字尾的收韵。对用较快的速度演唱的或欢快轻巧、或雄壮有力，并且字较密、字的延长音较少的作品或章节、段落，在演唱时，字头和字尾收韵所占时间应极短。在统一连贯的基础上，每个字都要显出弹性。如《打起手鼓唱起歌》，歌曲热情奔放、欢快跳跃。这样欢快的一首歌，又要让别人听清每一个字，所以字头和字尾收韵一定要快而利落，不拖沓。

歌唱艺术，事实上是给人在听觉上创造美感的艺术，而这种美感既离不开优美的旋律，更离不开歌唱语言的清晰。这样人们听来才会感到动听悦耳，才能够唤起人们思想情感的和谐与共鸣，从而给人以美的艺术享受。

二、歌唱艺术中的表情语言

只有优美的歌喉、清晰的咬字、吐字，和声乐语调造型的艺术处理技巧，而缺乏情感的准确依据与生动的表达，同样不可能完成歌唱艺术的创造任务。所以有的歌唱家说：“表情是歌唱的灵魂。”③显然，歌唱如果失去了情感的动作性和它的表情力量，也就等于失去了灵魂。那么怎样把握一首歌曲的感情线呢？

1、用心挖掘词意 每一首歌都是词曲作家在特定的环境中创作出来的，都有它既定的情节和内涵。歌词为演唱者提供了文字形象。通过对词曲作家所处的时代背景、歌词内容和曲式结构的研究，将要表达的思想情感融汇于歌曲的音乐形象中，经过演唱者的二度创作，才能比较完整地表达歌曲内涵。

2、基调体验要准 每首歌曲都有一个情感基调，或深情赞颂、或亲切自豪、或欢快热情、或庄严雄伟、或明朗开阔、或哀婉伤感……都要在深入挖掘词意的同时把握好感情基调，基调准确才有助于内容的表达与主题的发挥。

3、“神藏于心，外候在目”。人的感觉70%来自眼睛，23%来自耳朵。表演中的眼神是画龙点睛的关键环节。因为人物的一切感情都要通过它看出来。所以说，手、步、身、口都对了，眼睛不精、不拢神，‘眼睛没戏，也没办法抓观众。”

三、歌唱艺术中的形体语言

如果一个歌唱者站在舞台上从头到尾一动不动的只唱不做动作，即使他的声音里融入了再多的感情，这种演唱也显得呆板而缺乏生动感。然而，美好的歌唱与“神形兼备”的舞台艺术表演——形体语言的结合，则能使歌声更加传神。如何使我们的形体语言更完美呢？

1、手势——无声的语言 歌唱者站在舞台上演唱，自然离不开手势的表演。因为手势是人类一种“无声的语言”，把手势动作作为表现感情的一部分，它不仅能为情感表达渲染气势，而且能够为形体造型。形成辅助歌唱的“无声的语言”，使歌声、手势与感情完全融会在一起。

2、形体表演落落大方 歌唱者站在舞台上，一定要使人感觉这个歌唱者落落大方、精气十足，毫无拘谨之感。决不能把生活中那种懒懒散散、随随便便的作风带到舞台上，要时刻注意自己的形体动作表演和感情表达、塑造人物形象的密切关系，努力使自己的舞台艺术表演达到“神形兼备”的境界。

歌唱者的形体表现，要脉脉相通、迂回婉转。任何局部动作都要因情而发，做动作时要欲前先后、欲左先右，动作的起收要富于美感，是圆转连绵的弧线型，而不是生硬的直线型。歌唱者在舞台上的行走要少，应以唱为主。一般在前奏、间奏中，可在舞台的前后左右多方位做巧妙调度，并且要与节奏相协调，取得美好的效果。

任何一种艺术形式，都有自己独特的表现手段与创造方法。歌唱艺术的语言是具有特殊性的语言，从声音、表情及形体三方面诠释歌曲内容、表达歌曲情感，给人以美的感受。因此說，艺术语言在歌唱中起着至关重要的作用。endprint