关于园林物质与精神的共鸣

记者 程子

关于园林物质与精神的共鸣

记者 程子

每个人的心中都有一座园林，有景也有曲

苏州是座园林之城，而作为苏州人，对园林简直有着天生的熟悉感。

“咫尺之内再造乾坤”，苏州园林小中见大，雅中有趣，一草一木、一池一石，最是需要慢慢品味，心领神会的，这与苏州人内敛、内秀、不张扬的性情，有诸多共通之处。有老苏州说，平日闲逛狮子林，就会有一种恍惚感，仿佛把人带回到了童年和玩伴们在假山群里捉迷藏的时光，这是属于许多苏州人的美好时刻。可以说，每个人的心中，都有一座园林。而如今在艺圃、耦园、鹤园、曲园这样游人稀少的小园林里，常有退休的老人三三两两，泡上一杯绿茶，下下棋、喂喂鱼、聊聊天，兴致来了再唱上一段戏，哼上一支歌。园林是他们的老朋友，一湾碧水，几块花窗，笑吟吟地任春夏秋冬似水流年。

这些散落在各处的园林，从物质和精神多个方面影响了我们，或许也正是这些原因，让我们也离不开园林和它共鸣之道。

园林里这些物质细节，对苏州人来说是再熟悉不过的场景

细节，以物质点缀江南之城

私家小院里的小桥流水、街头巷尾的绿化小品、老百姓们透到骨子的一份精细雅致，园林成就了苏州的声名在外，也以它的物质细节浸润到这座水城日常生活的每一个角落。

园林之美有一部分得益于它的庭院深深，殊不知满园的春色可能因为一墙之隔，而使路人只能望墙兴叹。细致的苏州人巧妙地弥补了这一遗憾，一块砖雕、一扇花窗、一处假山……这些别致的园林符号适时地为苏州街头抹上了不少亮色。

走在姑苏街头，你可能会被突然出现各式各样的花窗所吸引。这些花窗图案取自苏州园林，给原本单一的马路营造了独特的苏州个性。市区道路两侧别致的宫灯彰显着这个城市的精致柔美，晚上清清亮亮地照着，让人仿佛回到了旧时的岁月，别有情趣。这些经过专门设计的宫灯式路灯，外形是仿古的宫灯样式，总共有9种不同的造型，十梓街上都是灯笼式的，竹辉路上则又是另一种款式。

而最叫外地游客称道的，是街头一座座园林式公交候车亭。风格一致的前提下，分布在市区主次干道上的数十个公交候车亭并非做着简单的复制。它们在细节处体现着变化。根据不同道路情况，候车亭有牌楼式，两亭一廊式，还有全廊式，有飞檐翘角的，也有平顶的，白墙上有的是花窗，有的是月洞门，还有葫芦门、花瓶门、六角门、海棠门和扇形门，样式都来自各个园林，站名牌用的是古典式的匾额，或扇形，或长方形，都讲究协调，站名字体纵向的是隶书，横向的是魏碑。

徜徉在苏州街头，在路边偶然驻足，可能就有一处小品在附近静静地与你对望着。有些依托着粉墙黛瓦，淡淡地嵌入几块砖雕，一侧斜倚着修长的斑竹，小山石间隙，几株风姿各异的小树被摆放得恰到好处。做这些绿化小品，为的是将苏州的园林符号搬到街边，让人不进园林，也仿佛有置身在园林中的感受。

对于园林符号在街头的频频“抛头露面”，外来者乍到苏州颇感几分新奇，而在老苏州们眼里则觉得是一件再自然不过的事情。

一座园林，一杯茶，一个老苏州的似水流年

品曲，感受一脉相承的听觉之美

园林带来的精神享受，除了视觉之美，还有听觉之美。对，我们不得不提一提与园林一样美好的昆曲。

历来，苏州园林就离不开昆曲。欣赏园林，聆听昆曲，本就是苏州风雅之士的生活常态。园林与昆曲，在建造之时，就像同胞一般，处处天衣无缝。怡园有坡仙琴馆，留园有东山丝竹戏厅，沧浪亭有藕花水榭，鹤园有扇厅和四面厅，它们都是拍曲清唱之所，是表演昆曲最美的地方。再如拙政园西部，过去名为补园，里面有座三十六鸳鸯馆，上有“卷棚顶”，弧形顶棚形成空灵音色，余音袅袅，下面还有和故宫相仿的“地龙”，冬日厅外生活，厅内赏曲时暖气源源不断。

很多苏州园林的主人都是昆曲迷。园林与昆曲，血脉相连，心气相通。欣赏苏州园林，需要进入一种“虚境”。无比皎洁的月光，在宣纸一般的云墙上，将摇曳的树影筛成动人的水墨，也许就在此时，又添了一声青蛙自荷叶上跳入水中的响动。欣赏园林之境，不是用很细微、很淡然的心态，是无法进入角色的。

欣赏昆曲，又何尝不是如此。要知道，昆曲唱演和欣赏的最佳形式，从来就是粉墙花影，笛箫鼓板，三五知己，花前品茗，梅下饮酒，箫竹盈耳，拍曲应和，情兴倍添。昆曲清唱和表演艺术，在它的形成阶段并非剧场艺术，而是园林里的艺术。

而要真正品赏园林，又当是蕉窗听雨般的情致，而人文化的蕉窗听雨情致，便是有着同样意味的昆曲了。

苏州园林的精神之美，就在于“天人合一”的内在和谐

和谐，一座好园子的哲学之道

中国古代哲学宣扬人与自然的统一与和谐，提出了“天人合一”的理论命题，以天人合一为最高理想，体验自然与人契合无间的一种精神状态，成为中国传统文化精神的核心。“天人合一”精神贯穿了我国整个古代文化思想史，制约着人们的思维、言行、人格理论，渗透到中国古代文化的各个领域，包括中国古典园林文化。

中国园林艺术创作的最高准则是“虽由人作，宛自天开”、“外师造化，中得心源”，即得自然之道，从自然中感悟出生命真谛、宇宙隐语。明·张潮《幽梦影》中说“文章是案头之山水，山水是地上之文章。” 道家主张“以人合天”，提出“法自然”、“法天贵真”，儒家探究“以天合人”，所以，中国的古典园林遂成为“艺术的宇宙模式”。中国园林在营构布局、配置建筑、山水、植物上，竭力追求顺应自然，着力显示纯自然的天成之美，并力求打破形式上的和谐和整一性，模山范水成为中国造园艺术的最大特点之一。

从整体来看，中国园林的哲学精神是儒道释兼得，但又重在对“道”的追求。“道”就是道家的“道法自然”与“自然之道”。从儒家的审美趣味来说，园林宜雅，雅而脱俗；从道家的审美趣味来说，园林宜清，清而出尘。苏州园林的本质具有归隐意味，归隐的最高境界就是“天人合一”。这种“天人合一”精神是中国哲学的基本精神。

苏州园林的造园理念讲究以师法自然，明代园林大师计成在造园专著《园冶》中说“自成天然之趣，不烦人事之功。”造园家们认为，任何违反自然本性包括违反生态的做法都是不可取的。

而在造园过程中，忌讳人力穿凿。古典园林的一石一水，一花一木，一亭一榭等人造景观，其造型、态势都力求模拟自然生态，避免矫揉造作的人工痕迹，如计成所言：“虽由人作，宛如天开”。园林中的建筑一定要与整体气氛相和谐，既合自然之势，也顺社会之理。

园林在精神上要让人感受到一种绝世出尘的自由，这种自由就是与自然相通，与天地相通，与道相通。孔子说“智者乐水，仁者乐山。”从此，在中国哲学语境里，水便成为智慧的象征，山便成为仁德的象征。在中国人看来，人之所以能从自然找到知音，是因为从“道”的角度讲，人与自然的本质是统一的。这就是“天人合一”。在中国的园林之中，自然风景处于特别重要的地位。一般来说，自然风景以山、水为地貌基础，以植被作装点。山、水、植物乃是构成自然风景的基本要素。这些要素也是构成园林景观的主体，而且它的景观处处透出潇洒出尘的意味。

苏州拙政园中梧竹幽居亭的对联云：“爽借清风明借月，动观流水静观山。”借风借月，观水观山，人与自然如此亲和。苏州沧浪亭也有一副对联：“清风明月本无价，近水远山皆有情。”为什么皆有情？那是因为置身于园林中的人，把自己的思想、情感融汇于园林的山水之中，所以这种情是人对自然的亲近之情，和谐之情，这也是对园林精神的一种偏爱。