二胡曲《查尔达斯》的演奏技法分析

上官俊雅

（江西应用科技学院，江西 南昌 330100）

二胡曲《查尔达斯》的演奏技法分析

上官俊雅

（江西应用科技学院，江西 南昌 330100）

二胡是我国最具代表性的拉弦乐器，随着时代的变换，二胡艺术也不断的革新发展着。《查尔达斯》是近代二胡音乐的代表作之一，本文通过对乐曲的演奏技法的研究与分析，来表明二胡技法的创新以及二胡艺术的发展趋势。

《查尔达斯》；曲式结构；演奏技法

一、作品背景介绍

《查尔达斯》是蒙迪以意大利民间音乐为素材，以吉普赛舞曲为特色而创作的一首小提琴曲，这首作品是是蒙迪最为著名的小提琴曲之一，也是19世纪浪漫主义的经典作品之一，流传甚广，直至今日该乐曲已被改编成多种不同的乐器版本，其中以二胡独奏版和管乐版最为著名。二胡版《查尔达斯》在移植时考虑到二胡的音区问题，以C大调为主，较好的保持了作品的原貌。

二、《查尔达斯》曲式结构与演奏技法分析

《查尔达斯》全曲为复三部曲式，开头是一个略带忧郁的引子，共8小节。该乐段分为2个乐句，每4小节为一个乐句。旋律优美抒情，颇具歌唱性，引子乐段在演奏时要注意在长音之间添加滑音和揉弦技巧，使旋律显得更加的悠扬抒情。改乐段表达的是一种细腻朴实的内心情感，乐句中出现较多的连音线，因此在演奏时要注意乐句的连贯性和流动性。此外旋律中出现几个八度音，在演奏时要注意其音准，最后旋律在A音上渐慢直至停止。

第一段（8小节）是引子部分的进一步发展，6连音的出现要求演奏者在演奏时音响效果要更加的饱满流畅，旋律线条起伏明显，情感丰富。这一乐段节奏较为自由，对演奏者的音乐素养要求较高，如何在把握音准和节奏的基础上将其演奏的音色饱满、情感丰富，是这段的难点，最后旋律同样在A音上结束，让听众充满无限的遐想。

第二乐段节拍发生变化，由之前的4/4拍变成2/4拍，平十六节奏的不断出现，使得音响效果变得急促起来，随着旋律的由慢渐快、由弱渐强，使得乐句之间形成鲜明的对比，在快速的节奏和激动的情绪中，渐渐将乐段推向一个小高潮。第二段主要训练的是长短弓的交替运用，刚开始练习时，可先将速度放慢，保证平十六节奏里的每一个音，演奏的时值均衡，音色处理的干净利落，熟练之后，可以将速度慢慢加快。

第三段有16个小节，与上段一样依旧是一个快板乐段，通过旋律不断地变化发展，最后在高昂的情绪中结束乐段。第二第三段在演奏时首先要保证每个音音色的干净利落，乐句之间强弱对比明显，通过情绪的层层推进，演奏力度由弱变强，表现出乐句之间的层次感，最后在A音上结束快板乐段。

第四段出现了新的主题，该旋律平静舒缓由之前的C大调转入A大调。与之前的快板乐段形成鲜明对比。第四段在演奏时速度舒缓、流畅，同时要注意左手的揉弦与右手长弓的配合，这一乐段是作者情感的再次抒发，旋律悠扬如歌，让人沉醉不已。

第五段用人工泛音的方式将第四段重奏一遍，演奏时左手虚按，右手拉弦配合。演奏泛音时要注意左手的把位及按弦力度，力求让听众感受到空灵、悠扬的音响效果。

第六段是第三段的一个变化再现，重新回到C大调，通过快板的方式将旋律演奏出来，这一段情绪开始转换，由舒缓流畅的慢板重新转变成活泼欢快的快板，为下一段快板乐段的出现奠定基础。

最后一段是第二乐段的变调再现，从之前的C大调再次转入A大调。切分节奏和平十六节奏的不断出现，使得旋律变得急促跳跃，最后用通过内外弦音色的对比，旋律的不断推进，最终在A大调的主和弦上完满终止，在激动热烈的情绪中结束全曲。

《查尔达斯》是一首炫技型作品，对演奏者的基本功有较高的要求，如快速换把、6连音、揉弦、人工泛音等演奏技巧，将小提琴的演奏技法移植融入到二胡演奏中，对学习者来说既是挑战又是很好的练习曲目。这首乐曲是音乐会的常奏曲目，有其独特的艺术魅力和极高的艺术价值。

三、由《查尔达斯》引起的思考

该作品是一首移植作品的成功典范，通过二胡“拟人声”的音色演奏，使西方音乐中参透着浓郁的中国风味，将中西方音乐完美的融合在一起。传统的二胡乐曲是用简谱记谱，这首作品是用五线谱记谱，由原来的首调演奏变成固调演奏。因此，增加了演奏的难度，不仅要注意首调固调的转换还要注意左手手指的把位。综上所述，随着生活水平的提高，人们对精神生活的要求也大大体升，为了更好的满足人们的精神需求，这类移植作品的为二胡艺术的发展提供了新的思路，音色的变换、演奏技巧的创新、调式调性的变化都将对演奏者提出新的调战，为听众提供更好的艺术欣赏空间。随着社会的不断发展，我国在汲取优秀西方音乐文化的同时，不断地丰富我国二胡艺术的发展形势，在传统艺术的基础上增添时代元素，挖掘民族气息，极大地提高了二胡的音乐表现力，让二胡音乐变得更加具有立体感和层次感，更好地为人民提供更高的精神追求，向世界传播我国优秀的民族音乐文化。

四、结语

随着我国文化艺术的不断发展和创新，二胡移植改编其他乐器优秀作品已成为一种趋势。移植作品的成功加速了我国艺术的跨越式发展，为我国民族音乐提供了多元的发展方向。在今后的发展中我们继承优秀的传统文化又要兼顾现代音乐的时代元素，这样才能让二胡艺术不断的焕发出新的生命力，保持健康持续的发展。我们应该跟随时代的脚步，深层次的去挖掘二胡艺术二胡作品的文化价值取向，促进和加速了我国与世界音乐文化的融合与交流，让二胡演奏走向民族化、国际化。■

[1] 石宁宁.中西乐曲的移植现象——以二胡演奏提琴化为例.北方音乐,2012.

[2] 杨园.二胡移植小提琴作品现象分析——以查尔达斯为例.沈阳音乐学报,2015.

[3] 郭琴星.当“民族风”相遇时代风,2009.

[4] 于雪琴.二胡艺术发展及其文化演变.艺术百家,2014.

[5] 张明.浅谈二胡移植小提琴曲对二胡音乐发展的影响.乐府新声,2011.