幼师音乐教学中奥尔夫教学法的应用浅析

李旋

摘要：奥尔夫音乐教学法具有综合性、原本性、创造性等特点，在我国音乐教学中具有一定应用效果。经笔者研究，目前我国幼儿园教学中，教学手段单一，教学内容缺乏综合性，不利于幼儿教学工作的高效开展，本文将对奥尔夫在幼师音乐教学中的应用进行分析。

关键词：奥尔夫音乐；幼师音乐教学；应用

随着我国素质教育的实施，教师应摒弃传统教学理念，对教学手段加以创新，促进学生学习能力提升。奥尔夫音乐教学法作为最具影响的教育理念，教学方法具有多元性，深受学生的喜爱，能促进音乐教学的实施。本文将分别从：奥尔夫音乐研究、奥尔夫教学法在幼师音乐教学中的具体应用，两个多方面来阐述。

一、奥尔夫音乐研究

德国奥尔夫音乐与瑞士达尔克罗兹音乐、匈牙利的柯达伊音乐教育并成为世界三大音乐教育体系，基于奥尔夫音乐教学下，儿童能进入到丰富的艺术世界，不仅能接触到舞蹈、说白、律动，还能接触到绘画、戏剧、雕塑等艺术类型，在教师指导下，学生能很好地辨别自然界不同的声乐。

（一）奥尔夫音乐特点

奥尔夫音乐最大特点是对关注幼儿内心世界，在奥尔夫音乐下，幼儿不会将音乐当成负担，全面投入到音乐世界中，利用肢体来演绎，对内心感受进行抒发。基于这种情况下，音乐会成为幼儿生活需求，帮助幼儿更快地掌握音乐表演、演奏技能以及乐理知识。此外，奥尔夫音乐能促进幼儿创新精神的形成，例如：在音乐课堂教学中，幼儿可以利用蛙鸣筒摩仿秋夜的蛙声，利用腕铃描绘春江细雨，或者组织幼儿分声部来表演，从而形成不同的和声效果。奥尔夫音乐教学法能促进幼儿个性的发展，培养幼儿合作精神的形成。

1.综合性

奥尔夫音乐具有综合性，在奥尔夫音乐体系下，幼儿可以一边唱一边跳，还可以用乐器来演奏，奥尔夫音乐指出，音乐并不是片面性的，它必须与舞蹈、动作结合起来，从而达到良好的表演效果，这也是奥尔夫音乐综合性的体现。

2.创造性

幼儿与成年人最大的区别在于，幼儿未被社会所影响，他们对于音乐的感受有着一定创造性。例如：幼儿可以利用生活中的事物去创造音乐，如：筷子、装满水的玻璃杯，这也是创造性的最好体现。

二、奥尔夫音乐理念在幼师教学中的应用

（一）在音乐理论教学中的运用

在音乐教学中，视唱与乐理作为入门课，也是许多学生的薄弱环节，在传统教学课堂中，学生缺乏对理论知识学习的兴趣，导致学习效率低下，学习质量不高。与传统教学模式不同，奥尔夫音乐理念采用的教学方法是“节奏为先导”，在音乐教学中，节奏作为最核心的要素，同时也是教学内容的基础，通过节奏的训练能进一步开发学生音乐潜能，促进学生反应能力、听辨能力以及创造力的提升，将枯燥无趣的课堂打造成一个活泼生动的音乐课堂。

在节奏训练教学中，教师可以从声势与朗诵入手，声势是指学生利用身体作为乐器，通过拍手、跺脚、捻指来发出声响。在奥尔夫音乐理念下，不需要太过复杂的技巧，甚至不需要乐器便能让学生感受到音乐。

（二）在乐器教学中的运用

奥尔夫曾经说过：“我摆脱了动作训练，只用钢琴的办法，而我追求的却是要学生自己奏乐，即通过即兴演奏并设计自己的音乐，以达到学生的主动性。”，在乐器教学中，学生不需要经过枯燥练习便能做出反应，这对于无音乐基础的学生具有应用价值，尤其适应于幼儿教学。基于奥尔夫音乐理念下，将乐器分为竖笛、打击乐以及音乐乐器。其中打击乐是最受幼儿喜欢的，他们通过打击乐器可以发出各种声音，辨别不同声音，更好地激发幼儿注意力。音条乐器是指，在音乐教学中可以将音条进行拆装，这种乐器可以应用在即兴伴奏当中，有利于学生兴趣的提高。竖笛是一种吹奏乐器，很易学，并备受人们喜爱。

（三）在歌唱教学中的运用

在幼师音乐教学中，歌唱也是一项重要的教学内容。在教学中，教师利用奥尔夫音乐法来开展教学，在歌唱教学中，教师根据歌曲旋律来做一些简单律动，并让学生产生深刻的印象，接着教师可以利用声势来进行歌曲节奏练习，练习几次后学生便会形成一定印象，在此情况下，教师可开展朗诵，要求学生在老师指导下跟唱。为了促进歌唱教学效率提高，教师还可以运用奥尔夫乐器，培养学生对音乐的感受能力。由于每个学生的个性有所不同，学习接受能力有高有低，因此对于不同的学生教师应采取不同的教学手段，构建一个高效的音乐课堂。

（四）在舞蹈教学中的运用

《纲要》中指出：“艺术活动是一种情感和创造性活动，幼儿在艺术活动中应有愉悦感和个性化的表现，教师要理解并积极鼓励幼儿与众不同的表现方式，注意不要把艺术教育变成机械式的技能训练 ”不可否认，想象力和创造力对于幼儿来说是最不可缺的，我们应当综合多种方法，促进幼儿在舞蹈教学中想象力和创造力的提升，不仅要让幼儿融入自身的情绪体验，还要培养审美能力，在舞蹈和音乐中充分展现肢体动作，进而创新概念，幼儿的生活经验与舞蹈相结合，赋予舞蹈生动化，实不为一种有效的教学方式。教师在进行舞蹈教学时，可以给予学生更多的学习空间，让他们结合自身的兴趣去查找一些舞蹈视频资料，然后再领导学生进行相關知识的学习，帮助他们逐渐形成自身特有的舞蹈理念，并积极参与到舞蹈创作中，从而提升学生的舞蹈技巧。值得注意的是，在音乐教学中，教师应结合幼儿特点，并融合多门艺术，对舞蹈教学不断创新。举个例子：教师在教授《问候舞》的时，可以编一些简单的舞蹈动作，让学生更好掌握。可以根据每个国家特点来编创，并结合每一个国家的文化特点，形成一支具有各国特色的多元化舞蹈，一方面便于学生深刻记忆，另一方面能提高学生的学习兴趣，帮助学生更快地掌握舞蹈要领。

结束语

综上，笔者对奥尔夫音乐教学理念的特点进行了分析，另外也对奥尔夫音乐教学在课堂教学中的具体应用进行了研究。总的来说，将奥尔夫音乐教学理念运用到课堂教学中，能让学生深层次地感受到音乐带来的精彩，感受到音乐的魅力；将奥尔夫音乐教学理念运用到音乐理论教学中，能激发学生的学习兴趣，让传统单一的课堂变得生动有趣；将奥尔夫音乐教学理念运用到乐器教学中，能激发学生音乐创造性，对学生今后的成长具有一定促进作用；将奥尔夫音乐教学理念运用到舞蹈教学中，能给予学生更多学习空间，将舞蹈与情感相结合，提升学生的舞蹈学习质量。

参考文献：

[1]钱丽萍.奥尔夫音乐教学法在幼师音乐教学中的可行性研究[J]. 江苏教育研究，2012，19：42-44.

[2]戴媛媛.奥尔夫音乐教学法在幼师乐理教学中的探索[J]. 黄河之声，2013，11：78-79.