探析高校美术馆在艺术设计专业建设中的发展策略

任家玥

【摘要】高校美术馆建设与高校艺术设计专业人才的培养有极其紧密的联系，本文主要以黑龙江外国语学院美术馆为例，探讨高校美术馆在艺术设计专业建设中的具体发展策略。

【关键词】高校美术馆 艺术设计专业 发展策略

在高校日益重视校园文化建设的今天，美术馆作为学院艺术教育的辅助机构，对于高校师生的文化交流与学习无疑是非常必要的。当代语境下的美术馆是一个具有六大功能的特殊场所：研究、典藏、展览陈列、教育、交流、服务等。高校美术馆已成为对外交流的平台与专业建设的载体，在宣传学院精神、提升学院影响力方面发挥着不可估量的作用。尤其作为民办高校而言，如何合理地利用学院美术馆的资源，结合学院的发展定位，走出一条独特的发展之路更是亟待我们思考的问题。

综上，笔者即以黑龙江外国语学院美术馆为例，从以下几方面重点探讨一下高校美术馆在我院艺术设计专业建设中的发展策略。

一、通过与艺术设计专业课程内容相衔接，美术馆主题展览应做到多元化、系列化、定期化

目前国内的高校美术馆普遍存在利用率相对较低，展览类型较为单一的状况。在保质保量的基础上，应最大限度对美术馆的展览资源进行有效开发，比如高校美术馆可以按照特定时间点推出不同类型的主题展览。

常规主题展览包括教学成果展、教师作品展、学术交流展、专业作业展、毕业设计展等。如推出学生作业主题系列：“场域—景观设计”作品展、“空间—室内设计”作品展等；教师创作个展或联展，按教师专业分类有：视觉传达专业教师作品展、环境设计专业教师作品展等；结合各类设计大赛的预评，组织参赛作品进行主题专项展览。小到院系组织的各类比赛：如书画设计比赛、校园纪念品设计比赛、摄影比赛等；大到参加国内外设计比赛的获奖作品展等。除校内美术馆自己策划、举办的各种主题展览以外，美术馆还应定期承接一些非常规展览，如校内外专业人士、艺术家或机构策划举办的展览。这一类展览涵盖面广，从绘画到雕塑、从设计到民间工艺等无所不包，这对于开阔学生的眼界起着极其重要的作用。

二、结合艺术设计专业建设，美术馆举办的主题活动应做到创意化、国际化、媒体化

艺术设计专业是一门综合性极强的学科，它涉及到社会、文化、经济、市场、科技等诸多方面的因素，是设计者自身综合素质——表现能力、感知能力、想象能力的体现，应做到活动主题创意化、内容国际化、宣传媒体化，并及时进行各类媒体的推介和报道。

通过定期或不定期举办不同主题、或不同国家、不同团体、不同专业间的创意工作坊（Creativity Workshop）活动是打开美术馆活动日常的正确方式。“工作坊”一词最早是由1960年代美国著名风景园林师劳伦斯？哈普（Lawence Harplin）引用而来，成为一种鼓励参与、创新、以及找出解决对策，使其成为不同立场、族群的人思考、探讨和相互交流的方式。因此，创意工作坊不仅是针对艺术类专业所进行的团队创意活动，以解决问题、鼓励创新、达成共识为目标，以头脑风暴、团队共创、世界咖啡、未来探索、开放空间等组织形式，以开放包容的姿态让不同群体、不同部门、不同岗位的员工能够有效共同参与，采用多种引导技术组织开展团队的学习，群策群力探讨解决问题的方式。

三、改善美术馆设施、加强人力资源建设，做到网络化、资源化、人性化，为专业发展提供保障

美术馆的发展推动专业建设的发展，如在美术馆内设立艺术鉴赏、展览策划等专业课程教学的艺术工作室区域，充分显示和发挥大学美术馆教育功能的多面性与教育性，使之成為艺术教育与研究的重要基地；打造数字化的信息平台，如增设电子显示屏，实时发布展览、展品及活动等相关信息；设立美术馆网站进行网上多媒体展览，让师生和校外人员不受空间和时间的约束而获得最新最及时的美术馆展览、展件等信息。也可以开通网上美术馆艺术工作室，通过网站互动平台提供师生文化交流和艺术展示的平台。

美术馆建设只有做到展示网络化、信息资源化、服务人性化，积极改善软硬件设施，加强人力资源建设，完善运营管理模式，才能使美术馆的各项功能得以充分发挥。

四、加大专业队伍建设、促使展览型美术馆向服务教学型美术馆发展

首先，要发挥学院各学科的优势和能量，强化美术馆在选择展览、自主策展上的自觉性、主动性和独立性，从导向者的角度，敏锐地观察当下的发展潮流，对学院教学和艺术设计专业建设起到积极的推动作用。

其次，院校专业教师应充分利用展览档期，利用美术馆现场进行实例教育或举办讲座，结合正在进行的重点展览，提供背景，给学生增加某个领域的知识，让学生了解艺术设计的发展特征，增强鉴赏与应用能力，从被动接受变主动参与。

最后，要密切结合专业课程的教学内容，将美术馆的展览项目分配给学生团队，指导学生完成一套真实的项目任务，从展览策划到材料预算、再到设计图纸和实施布展，从实践中来到实践中去，充分开发美术馆的教育功能，以更加生动和直观的方式充分调动学生的自主学习能力，寓教于乐，这种教学方式与现代教育思想不谋而合。

伴随中国经济的快速发展，中国文化建设正在逐渐进入一个美术馆的时代，美术馆教育势必成为国民素质教育的重要场所。欧美发达国家早已将美术馆、博物馆建设列入办学资格和办学水平的重要衡量标准。龙外美术馆也不应仅仅把这里看作是校园文化和艺术风貌的展示窗口，更应该有步骤、有计划地进行系统的专业教育，成为一个推动艺术设计交流和对话的平台，使审美教育的专业性和普及性协调统一，使我们的美术馆更好地服务教学、服务师生。

参考文献：

[1]清华大学美术学院中国艺术设计教育发展策略研究课题组，中国艺术设计教育发展策略研究[M].北京：清华大学出版社，2010.

[2]许江，毛雪非.学院的力量·中国美术学院新时期三十年文献集[M].中国美术学院出版社，2008.