浅谈刺绣与服装服饰

葛广萍

摘要：从织物、衣服的形成、中国刺绣的起源、中国刺绣的发展史，让我们了解到刺绣与服装服饰的关联，它们都因人类美的需求而存在，织物、衣服的形成产生了刺绣，刺绣在服装服饰中的运用，使中国传统刺绣艺术通过服装服饰得以展现，给人以美的享受，为世人所喜爱。而服装服饰也在悄无声息中使刺绣得以传承，并加以创新，创造性地把刺绣工艺运用到服装服饰中，以满足现代人们日益增长的审美需要，使刺绣与服装服饰之间相辅相成的关系更加和谐，促使刺绣与服装服饰更好的共同发展。

关键词：织物；衣服；形成；刺绣；关联；运用；传承；创新；发展

一、衣服的形成

对于古代衣服的来源，由于史前没有文字记载，因而后人得知的一切都是依靠历史遗存和发掘，经过史学家的推算分析得出的结论。

我国发现最早的衣服有关的记载是殷商时期青铜器上面的铭文和甲骨文，后人从中发现古人创造了一些来源于生活的象形文学，其中就有与衣物有关的蚕、桑、丝、帛字样。从“卜辞”的文字中可以证明商代纺织类已有丝、帛、衣、裘、巾等字样，周代文字表达能力的加强之后，甲骨文也出现了衣、裘等，反映服饰的字样。

按《古今图书集成》的《礼仪典》中记载着“伏羲氏化蚕丝为穗帛”，是指我们的伏羲氏用蚕吐出来的丝织成稀疏的制衣原料。

按王逸《机赋说》记载：“古者衣皮即服装也，特衣裳未辨羲、炎以来，裳衣已分”，至皇帝而衮等，大力非谓始衣服也。”大意是说，古代围皮毛就是服装，从伏羲氏和神农氏起始，衣裳开始分开，到黃帝时期出现君主的礼服后，衣服从此开始形成。

二、中国刺绣的起源

中國刺绣起源很早。主要是由于丝织的产生和完美，社会等级制度的强化和人类审美感的提高，商品的形成而产生。在原始社会，人们用纹身、纹面来进行装饰。自从有了麻布、毛纺织品、丝织品，有了衣服，人们就开始在衣服上刺绣图腾等各式纹样。据《尚书》记载，早在四千多年前的章服制度就规定"衣画而裳绣"。

三、中国刺绣的发展史

现今能见到的最早的刺绣出现在殷商和西周时期，1982年湖北江陵马山一号楚墓中，出土了绣衾和禅衣，上面绣有各种精美的图案。

汉代王充《论衡》记有“齐郡世刺绣，恒女无不能”，足以说明当时刺绣技艺和生产的普及。因为刺绣工艺的成熟，汉代已经在无形中开始区分使用刺绣的人群等级和种类。

唐代刺绣应用很广，针法也有新的发展。刺绣一般用作服饰用品的装饰，做工精巧，色彩华美，在唐代的文献和诗文中都有所反映。如李白诗“翡翠黄金缕，绣成歌舞衣”、白居易诗“红楼富家女，金缕刺罗襦”等，唐代的刺绣除了作为服饰用品外，还用于绣作佛经和佛像，为宗教服务。

宋代刺绣工艺发展到唐宋时期已有数十种针法，其风格也逐渐形成了各个地域的不同特色。刺绣从服饰上发展到了纯欣赏性的刺绣画、刺绣佛经、刺绣佛像等。

元代刺绣除了作一般的服饰点缀外，更多的则带有浓厚的宗教色彩。

明代，刺绣工艺广用流行社会各阶层，制作无所不有，一般实用绣作，品质普遍提高，材料改进精良，技巧娴熟洗练，能够推陈出新，衍生其它绣类。

清代初中时期，刺绣工艺得到了进一步地发展和提高，所绣物像变化较大，富于很高的写实性和装饰效果。地方绣兴起，著名的除有“四大名绣”苏绣、粤绣、蜀绣、湘绣，还有京绣、鲁绣、汴绣、瓯绣、杭绣、汉绣、闽绣等地方名绣，我国的少数民族如维吾尔、彝、傣、布依、哈萨克、瑶、苗、土家、景颇、侗、白、壮、蒙古、藏等也都有自己特色的民族刺绣。

到了19世纪，欧式花边传入我国，发展至今，我国的刺绣服装的风格有了很大的改变，以雕绣、抽纱工艺以及浮垫绣加上透雕工艺形成多层次的半浮雕效果的服装成为我国绣衣生产的主流之后混合多种针法的运用，利用蕾丝花边、盘带工艺、补花工艺、十字绣工艺、嵌珠及珠片工艺、影绣工艺、剪绒绣工艺等，拓宽了绣衣的设计空间。

从古到今刺绣都是手工制作，随着自然科学的发展出现了机器绣花，有最初借助脚踏式缝纫机重复机械的运动，手移动绷上面料的绣花绷框做辅助，使穿有彩色绣线的机针在面料上反复穿刺，以达到完成在面料或服装上进行刺绣的目的。到后来发明了电动工业缝纫机和专业电动绣花机，再到20世纪末世界科技进步的飞跃发展，丝织机械中出现了电脑绣花机，能够加工生产出效果各异的刺绣产品及面料。随着数码时代的到来，数码技术的应用日益普及，这是与传统工艺完全不同的另一个领域，先进的机器设备要靠电脑程序来控制，而最终的控制权还是人，人的思想、设计的原创构思者是最重要的。

四、刺绣在服装服饰中运用

刺绣工艺这种古老的装饰形式一直是在纺织品服装上进行美化和加工的基本方法。随着时代的不断发展，为了更好为人们的生产生活服务，已开始将现代的设计理念和刺绣作品的创作相融合。利用传统与现代的先进设备和技术，把刺绣工艺及其相关的工艺，如印染、手绘、编织等相结合，让丰富、独特的工艺、画面、图案呈现在各种不同的纺织材料上面，创造出适合现代人们审美需要的刺绣作品，并把它运用到服装服饰中，如时装、礼服、披肩、围巾、鞋帽、腰带、包类、饰品等，使其既具有实用性又具有审美价值和文化内涵。

五、刺绣服装服饰在世界

因为世界本身就是由不同民族的多元文化组成的，世界的本质就是多样化，而每个民族文化都是独一无二的，只有尊重自己的文化，保持自己文化的独特性，才能获得文化在世界上生存的权利，世界也才称其为世界。各个民族之间需要交流，优势互补，共同发展。在我们注重精神回归，赏味我们的刺绣精粹时，世界其他国家的民族也在关注、吸收、借鉴着我们的传统民族刺绣，大胆的把中国的刺绣运用到服装服饰中，更增加了我们对自己民族传统文化的热爱。我国服装设计师把蕴涵着中国文化的传统民族刺绣运用在服装服饰中，体现着我们中华民族的精神。

六、刺绣在服装服饰运用中得以传承创新与发展

我国传统刺绣艺术历史悠久，因地域文化不同更显丰富多彩。在漫长历史发展中，与岁时风俗、人生礼仪以及文学、绘画、宗教等文化现象相融合，也与人们的衣、食、住、行相联系，刺绣工艺兼有物质与精神双重功能，并渗透到生活的各个方面，是中华民族文化的一个重要组成部分。从一个侧面反映了各民族的物质生活、社会生活、精神生活的传承与发展。

从衣服的形成，中国刺绣的起源，中国刺绣的发展史，让我们了解到刺绣与服装服饰相辅相成的关联，刺绣需要各族人民共同来传承。现代服装设计师在把刺绣运用到服装服饰设计的过程中，意识到传承刺绣文化的重要性，运用刺绣的领域越多越有利于刺绣文化的发展，增加了服装设计师对刺绣传承的使命感。设计师利用他们独特的创造力和想象力把刺绣工艺应用到服装款式上，赋予服装款式以灵魂，使服装在具有实用性的同时，具有很高的审美价值和观赏价值。中国传统手工刺绣得到推崇，高科技的刺绣方式同时存在，传统与现代相互融合，展现着东方风格。使刺绣服装服饰得到共同的发展。

参考文献：

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[5]李霞.《刺绣在现代服装设计中的应用》陕西科技大学，2013

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