论我国民族音乐的现状和出路

马毅

摘要：民族音乐是我国各族劳动人民在长期的劳动过程中即兴创作出来的一种艺术形式，它经过不断的传唱和继承发展到了今天的模样。民族音乐是我国民族文化中的重要部分，但是在当今社会中，其进一步发展和传承遭遇了困境，导致了民族音乐发展受到阻碍。对此，我们需要强化人们对于民族音乐的认识，不断挖掘民族音乐的艺术价值和内容，加强各方合作，并不断鼓励民族音乐商业化发展，从而帮助民族音乐突破发展困境，进入到新的发展期。

关键词：民族音乐 商业化困境 民族音乐继承 文化传承

中图分类号：J605 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2017）08-0029-03

我国是一个多民族的国家，不同的民族在长期的共处中，都创造了自己独特的民族音乐。这些音乐有的融合在一起，成为了新的音乐形式，有的则经过长期独立发展，保持了独特的民族韵味。从展现形式看，民族音乐包括了民间歌曲、歌舞音乐、说唱音乐、戏曲音乐及民族器乐等。它们构成了我国多民族文化的重要组成部分，也成为了体现中华民族特色的重要元素，更体现出中华民族文化独特的审美性。自从二十世纪八十年代以后，我国开始逐步重视对民族音乐的研究，并对其不断创新和发展，使得民族音乐的内涵不断在丰富和深化。但是，民族音乐的发展并不尽如人意，目前我国中小学音乐教育体系中设置的都是西方的音乐体系和乐理知识，它们并不能很好地和民族音乐结合。而中小学教育中，大部分人对于民族音乐文化的学习也并不重视。在社会中，民族音乐的发展也遭到一些限制，遭遇到一些发展困境。对此，本文拟对民族音乐目前在我国的发展现状和困境进行梳理分析，然后给出自己对民族音乐发展的出路的思考。

一、我国民族音乐的特点

我国民族音乐具有自己的特点，具体来说，这些特点有如下几点：

首先，我国民族音乐彼此之间具有很大差异性，呈现出多姿多彩的局面。由于我国是多民族国家，所以不同民族都有自己的民族音乐，不同的民族音乐也有会呈现出本民族的特点，彼此之间就会体现出差异性。受到这种民族音乐差异性的影响，我国的民族音乐整体上呈现出多元化局面。根据统计，我国不同民族的民族音乐已经有几十万首，这些民族音乐可以具体分为四百多个戏曲剧种。不同的民族音乐虽然在发展上并不平衡，但是大多数能做到共同发展和并存，呈现出多姿多彩的发展局面。

其次，我国民族音乐体现出明显的地域性。我国地域辽阔，不同民族也分布在不同的地理环境中，分布在我国不同地方，它们也诞生出了自己不同的民族音乐。民族音乐从出现的一开始，就体现出鲜明的地域文化，和当地民众的性格特点、生活习俗以及文化特色紧密结合。比如，我国南方的民歌往往和南方人一样，秀丽婉转、细腻柔美，体现出鲜明的南方特色。而北方民歌往往粗犷大气、荡气回肠，这也和北方人的性格特点接近。特别是一些东北和西北民歌，给人一种充满活力和生机的特点。南北民歌彼此存在鲜明对比。

最后，民族音乐在创作上具有即兴性。民族音乐和专业音乐不同，它的出现是即兴的，是普通的劳动人民在劳作之余随口创作出来的调子。无论是调子本身，还是调子所配的词以及展现的内容，都和劳动人民的日常劳作和生活有关，寄托和表达了人们美好的愿望。人们在创作这些有音乐的时候，没有刻意地推敲，或者遵守某些乐理知识，而是即兴创作出来的，随着不同的人们对其进行传唱和发展，也就形成了今天的民族音乐。

二、我国民族音乐的发展现状

我国民族音乐虽然在上世纪新中国成立以后得到了重视，并迅速发展，特别是随着社会主义市场经济的发展，民族音乐走向了商业化，进一步获得了新生，但是在整体上，我国民族音乐的发展并不尽如人意。

（一）我国民族音乐的发展

我国民族音乐是传统音乐文化中的一个重要组成部分，在历史上，我国民族音乐一直在发展中不断变化，从而不断出现新的生命力。二十世纪六七十年代以后，我国由于在政治和文化上处于一个封锁、保守期，民族音乐的发展一度中断。特别是在失去了发展的空间和养分以后，民族音乐逐渐失去了发展创新的源泉，呈现出枯竭和难以为继的趋势。

改革开放以后，西方文化和音乐进入到我国，并受到广大年轻群体的喜爱，这对于我国的民族音乐来说，毫无疑问又是一次新的重击。本来就在转型中还未能及时调整自我，找到合适发展方向的民族音乐，因为西方音乐的流入，吸引了人们的审美目光，而失去了自己在我国音乐中应有的位置。[1]年轻一代对于外来音乐的追求，使得民族音乐失去了广阔的欣赏群体，发展空间也变得十分局限。

当下，虽然我国许多音乐家和相关学者不断在为复兴民族音乐而努力，呼吁重现民族音乐的辉煌历史，给予民族音乐应有的地位。但是由于年轻一代群体对于民族音乐的兴趣以及素养都有限，使得许多民族音乐无法和主流社会文化相适应，在发展上备受忽视和限制。

（二）我国民族音乐的现状

在如上发展趋势下，我国当下民族音乐的现状并不乐观，笔者将从教育现状和社会现状两方面进一步说明。

1.教育现状

民族音乐在当下的基础教育和专业教育中，发展趋势不容乐观。尽管我国无论是在基礎教育还是专业教育中，都有音乐这门课，并且其中也必然包括民族音乐，但是整个授课内容并不利于广大学生更好地认知和接受民族音乐。因为，当下我国无论是中小学音乐课中，还是在一些音乐专业的理论课中，学习的基本乐理知识都是从西方搬来的理论知识。虽然在专业课程中，也会涉及民族音乐，但主要是涉及民间音乐和中国音乐史两部分，且并非作为重点课程来对待。这导致在整体音乐教学中，无论是作为通识课程的音乐教学，还是作为专业课程的音乐教学，民族音乐在其中都不占据重要地位。这导致学生对于民族音乐的了解越来越粗浅，对于民族音乐本身也不够重视。学生对于民族音乐学习的不重视，也使得民族音乐文化难以得到有效传播和传承。这导致民族音乐的发展在整体上呈现出衰弱的趋势。

2.社会现状

大量外来音乐文化的涌入，使得人们在对音乐的选择上有了更多的选项，民族音乐只是其中的一类，而且不是流行的一类。作为我国本土原生的传统音乐，民族音乐在和外来的西方音乐之间的对比上，没有優势。特别是和当下的流行音乐相比，后者受到了普遍的追捧，这在全球都是一个趋势，而前者的存在感则在流行音乐等的挤压下越发失去。此外，随着人们审美观念和视听艺术追求的不断更新变化，人们对于音乐的要求也不断提升。民族音乐带着传统标志，在未能有效转型、改变人们看法的情况下，不可避免会被人打上过时、老土的标签，从而导致其生态环境进一步恶化，被人们冷落和轻视。有些传统民族音乐甚至已经失去了继续存在的空间，而被人们逐步遗忘。[2]

（三）对民族音乐发展现状的思考

通过以上分析，我们可以发现，目前民族音乐的发展现状不容乐观，特别是由于特殊的历史时期，导致了我国民族音乐在一个特定时段内长期停滞，缺乏新的养分，完全丧失了生命力和活力。而在迎来了新的发展契机后，民族音乐恰棋逢对手，受到了外来音乐的严重挑战。由于外来音乐形式多样、内容活泼，获得了广大青年人的青睐，民族音乐则由于人们长期的标签、刻板印象，加上自身没有及时转型，而失去了广大青年人群体。民族音乐由此长期处于不被重视的地位。而民族音乐的发展也因此不断受到控制，发展空间十分局限，民族音乐的应用也变得越来越局限。

民族音乐的这种发展现状给我们带来的启示是民族音乐在发展上需要创新和突破，需要人们的改良，使得民族音乐能够和时代接轨，不断更新内容形式，融入时代主题，从而让民族音乐在保持自己的风格的情况下，又能推陈出新，增加自身生机和活力。

三、我国民族音乐的发展困境

我国民族音乐的发展困境，不是由单一因素造成的，而是混合着多种因素。对此，笔者总结出了如下三个方面方面的原因：传承困境、商业化困境和发展的无序。民族音乐必须摆脱这三方面的发展困境，才能迎来新生。

（一）传承困境

民族音乐在传承方面遇到了很大的困难，这也是民族音乐陷入发展困境的首要原因。民族音乐要能够发扬光大，需要许多优秀的传承者，能够从上一代人手中继承完整的民族音乐，并将其展现出来。为了让民族音乐具有现代性，传承者还要积极与时俱进，在对传统民族音乐进行演绎的时候，加入时代主题、流行音乐形式等，从而对民族音乐进行一些新的改变，使得民族音乐在内容上更能够符合时代精神。但是这些都需要传承者或者创新者本身对于民族音乐掌握十分扎实，从而才能够有能力在这基础上进一步创新发展民族音乐。目前，由于民族音乐缺乏合格的继承者，特别是继承者数量十分稀少，对于民族音乐的掌握也不够扎实，所以他们根本无力支撑起民族音乐的发展。

（二）商业化困境

民族音乐在发展中遭受的另一个困境是商业化困境。民族音乐要发展壮大，能够良好传承下去，不是在自然发展中就可以达到的，而需要将民族音乐投入到市场中，让市场经济来带领民族音乐发展，也即要让民族音乐进一步商业化。但当下我国的民族音乐在商业化发展上存在许多困境，民族音乐的商业化过程并不顺利。我们发现，和西方音乐的商业化程度相比，我国民族音乐的商业化程度非常低，这导致了民族音乐无法搭乘商业化的路径而实现快速发展。[3]

（三）发展的无序

民族音乐发展的无序化状态，是一个重要原因，导致了民族音乐的发展困境。由于历史和现实原因，国内的音乐市场中，无序状态依然顽固存在，并且一些必要的行业规范和规章制度等也没有建立起来。这导致了民族音乐的发展本身也处于自由自在的无序状态下，缺乏有效规章制度的约束，也缺乏明确和富于远见的规划。而理论层次研究的薄弱，无法为民族音乐在社会实践中的发展提供足够的理论支持。一些音乐创作者常常依赖于对他人音乐的拷贝和抄袭来创作自己的音乐，使得民族音乐在发展上乱象频现。[4]

四、我国民族音乐的出路与对策

通过如上分析，我们知道，民族音乐在发展上面临着很多局限，也遭遇了许多困境，比如缺乏传承、商业化转型存在困境以及自身发展上的无序等。结合这些问题，笔者提出了自己的思考，对我国民族音乐的出路和对策给出了自己的看法。

（一）充分挖掘民族音乐遗产，丰富其艺术内容

要对我国的音乐文化遗产充分挖掘，丰富其艺术内容，改革民族音乐的相关乐器和乐谱，培养具有扎实的民族音乐理论和实践人才。如此，才能使得民族音乐有着正确的发展方向以及能够培养广大的听众群体，营造良好的民族音乐发展环境。人们因此能够从民族音乐中感受到传统文化的丰富而深刻的内涵，从而提升人们的文化品位，使得民族音乐在各地被广泛传播和推广。

（二）加强各方合作，强化民族音乐资源共享

对民族音乐要加强各方合作，从而强化其资源共享，实现音乐资源的充分调配。在民族音乐发展中，仅仅依靠单一一方对民族音乐进行推广是不够的，必须要多方合作，在民族音乐推广和发展的问题共同努力，并加强对于民族音乐资源在彼此之间的共享，才能让民族音乐深入到人们的生活中，深入到文化和时代中。对此，我们要树立资源共享观念，充分利用各种优势搭建民族音乐的分享和保护平台，加强对其资源的共享和理论上的研究。

（三）鼓励民族音乐商业化发展

民族音乐要想发扬壮大，其实离不开商业化发展路径。因为商业化发展路径能够挖掘出民族音乐真正的价值，并为民族音乐遗产的挖掘、整理和保护、发展等工作提供人力和资金等方面的支持，让民族音乐能够重新活起来，并通过商业化契机迎来新生。对此，我们要鼓励民族音乐商业化发展，特别是在其商业化发展中给予充分的资金支持，并且不断给予机会，使得民族音乐有机会进行商业化发展。该过程并非一开始就是顺利的，但是民族音乐只有实现商业化，才能换起人们对其发展的更多热情和期待。

五、结语

当下我国民族音乐的发展陷入到低潮中，特别是其进一步发展上，由于受到传承困境、商业化困境以及发展无序等方面的影响，而变得非常局限。对此，我们要对民族音乐自身的特点充分了解，摸索民族音乐发展的规律特征，加强社会各界的合作和对民族音乐的重视，才能够帮助民族音乐摆脱这种发展的困境。我们需要看到，民族音乐作为我国民族文化的一部分，其意义不仅仅在于音乐本身，还在于其背后的民族特质和民族精神。对此，我们要对民族音乐多一些理解和支持，更多重视民族音乐，支持民族音乐。

参考文献：

[1]孙耀祖.浅谈我国民族音乐现状及思考[J].太原城市职业技术学院学报，2011，（05）.

[2]刘倩.浅谈我国民族音乐发展现状及思考[J].大众文艺，2009，（03）.

[3]王丽丹.我国少数民族传统音乐文化的保护和发展[J].民间文化，2013，（02）.

[4]薛俊敬.浅谈中国民族民间音乐的发展、现状及对策[J].魅力中国，2010，（04）.

[5]黄橙橙.中国民族音乐的传承与发展研讨会会议综述[J].中国音乐，2011，（01）.

[6]陈倩，刘雅婷.关于我国民族音乐继承性问题的几点思考[J].大舞台，2011，（03）.