钢琴、风琴演奏法对比之我见

张祎平

中图分类号：G623.71 文献标识码：A 文章编号：1002-7661（2017）08-0069-02

钢琴和风琴同属键盘乐器，记谱法相同，演奏姿势、手型相同，教材也一样。但是钢琴和风琴的发音原理不同，所以在演奏时，它们既有相同或相似之处，又有不同的地方。在教学中，必须根据它们的不同特点教学生，这样才能切实提高学生的演奏水平。其不同之处主要表现在以下几个方面：

一、演奏力度不同

由于这两种乐器的结构不同，所以演奏时力度表现完全不同。钢琴靠榔头敲击琴弦而发音，手指触键的力量强，音量就大；反之音量则小。手指触键的力量很敏感地表现在力度上。风琴则是由风箱吹动簧片而发音，从踩踏板鼓动风箱到吹响簧片以及手指触键，这几个过程已经减弱了力量的敏感性，所以，它的力度表现较弱。如果需要加强力度，只有多踩风箱的踏板，使风箱里气的力量加大来冲击簧片。针对两者力度表现的不同，在教学中应该分别指导。如在风琴练习中，有强音时，就要强调踏板的力度与频率，并注意前后音的踏板力度与频率的谐调，换言之即遇到力度变化时要正确使用踏板。而练习钢琴时遇到强音或强的乐句，要求学生加强臂力，力量由大臂传到小臂，再到手腕，最后落到指尖上。由此可见，钢琴演奏时，其力度变化由手臂及手指来完成；而风琴则由踩动风箱的力量与频率来完成。

二、演奏长音时不同

风琴演奏长音，只要风箱一直在运动（一直踩踏板），音就可以无休止地延长。钢琴在演奏长音时，只能在加强力量的情况下，弹出适当的长音，虽然有延音踏板，其长音表现力也不如风琴。如果所弹的音不够所表现的时值，就只能休止后边的拍数。在教学中，风琴在长音的处理上比较简单，学生掌握也容易。而在钢琴上弹奏长音时，要求学生默数拍子，虽然后边的音出不来，但是节拍却不能错，在心里数拍子，直到时值结束。默数拍子可以保证弹奏乐曲时节奏正确。

三、弹奏落滚不同

在钢琴上弹奏落滚，有明显的提腕动作。根据乐曲所表达的感情色彩，提腕动作有快有慢。欢快的乐曲提腕较快，这样就能产生活泼、跳跃的效果；较柔和的曲子，提腕较慢，这样产生的音响效果既温柔又深沉。风琴则不同，它的发音较迟钝，提腕动作很不明显。如果强调了提腕动作，第二个音就发不出来。学生练习钢琴落滚时，教师要强调“落——提”的手腕动作，音响效果上要突出先强后弱，先长后短。练习风琴落滚时，力度要适中，弹每个音都不能发飘，手腕不必提那么高，手指落键要稳。

四、弹奏跳音时不同

钢琴与风琴在弹跳音时，不论是演奏方法，还是演奏效果都明显不同。在演奏方法上，钢琴要求手指立稳，整个手型既紧张，又要放松，手臂也放松，这样在演奏时才能充满弹性，音响效果达到最佳状态。而风琴与钢琴相比，弹跳音时手型较放松，手掌不要离键盘太远。因为风琴琴键较松，向上弹跳的力量过大，容易带得琴键啪啪作响，听起来很糟糕。风琴跳音较难掌握，它与风箱的运用有着十分重要的关系。在音响效果上，鋼琴跳音清脆明亮，短促悦耳，特殊的表现意义如较压抑的跳音（音色较暗）等都能很好的表现出来。而风琴只有在速度交适中，情绪较激昂时才能较好地表现出跳音来。根据这些特点，在教学时，学生弹钢琴跳音，要加大小臂动作，加强整个手的弹性和爆发力；练习风琴跳音时，强调手型的放松，手指立键的平衡，还有臂力的运用要恰当，手腕不能过度用力。

五、演奏速度不同

钢琴的音反应极快（触键即响），适合演奏各种速度和风格的曲子，尤其弹奏快速乐曲时表现力更强，所以它的练习曲中有很多快板、小快板速度的曲子，而且演奏快速的乐曲能充分发挥五个手指的灵活性和技巧性。风琴在演奏速度上远不及钢琴。它的发音迟缓，演奏快速乐曲时，往往出现断音现象（即有的音没弹响就过去了）。学生在练习钢琴时，教师一定要严格要求其手指的灵活性，五指触键时力量要到达指尖，整个手臂的力量要和谐统一，手臂和手指都不能僵硬，这样弹快时，速度才能上去。在练习风琴时，要求学生加强风箱运用与手指的配合，既要照顾到风箱，又要照顾到每个音符，使风箱运用与弹奏协调起来，由此才能使演奏的乐曲流畅、悦耳，在演奏速度上就不能像练习钢琴那样，所以，尽量选择中速、慢速的练习曲。

总之，钢琴和风琴在演奏时的不同之处，需要教师在教学时认真对待，不能让学生以同一种方法演奏这两种乐器。由于演奏力度的不同，钢琴演奏要注意手臂及手指的力量变化，风琴演奏要强调风箱力量与频率的变化；演奏长音时不同，钢琴练习时学生要学会默数拍子，风琴练习时踩踏板要连续；落滚的弹奏不同，钢琴练习时应该着重“落——提”的手腕动作，风琴则不必；弹奏跳音时不同，钢琴练习上要突出手腕及手指的弹性和爆发力，风琴练习时臂力要适中，手腕不能过度用力；演奏速度的不同，要求钢琴练习时题材丰富，风琴练习时选速度适中的乐曲。这样教学，才能使学生学会正确演奏钢琴和风琴，充分发挥乐器的音响效果和不同风格，教学质量才能真正提高。

（责任编辑 李 翔）