浅谈幼儿的名画欣赏活动

贺春旭

浅谈幼儿的名画欣赏活动

贺春旭

幼儿美术表现力的提高取决于他们对美术创作的直接兴趣、愿望以及积极的审美情趣，名画欣赏对于提高幼儿美术表现力、美术技巧的运用等均有不同程度的作用。通过对名画作品的欣赏，幼儿能够直接感知艺术家的作画方式、线条造型、色彩运用等，其中的某些艺术语言也潜移默化地丰富幼儿的艺术感觉。因此，名画欣赏对于提高幼儿的美术表现力、想象力、创造力和审美情趣的作用是不可替代的。

幼儿；名画欣赏；审美

艺术是人类感受美、表现美、创造美的重要形式，也是表达自己对周围世界的认识和情绪态度的独特方式。艺术具有典型的创造性，独创是艺术的根本，这在美术创作中体现得尤为突出。幼儿美术表现力的提高取决于他们对美术创作的直接兴趣、愿望以及积极的审美情趣，名画欣赏对于提高幼儿的美术表现力、想象力、创造力和审美情趣的作用是不可替代的。幼儿的名画欣赏是一个直观感知、进入情境、情感共鸣的过程，教师要有计划、有目的地带领孩子进入这个未知、多彩、有内涵的世界，引导他们从不懂得欣赏到喜欢欣赏、爱上欣赏，直至获得审美体验，提高审美情趣，具有初步的审美理解能力。在这一过程中，教师运用的方法具有关键性的作用，引导幼儿积极主动地感受作品的艺术语言、深层情感和精神内涵，激发幼儿美术创作灵感，提高鉴赏能力。

一、故事讲述法

很多名画都会蕴藏一个小故事，教师用通俗、适合幼儿的语言讲述这个故事，有助于揭开这层神秘的面纱，让幼儿身临其境、感同身受，从而产生强烈的好奇心，探究画作背后更深层次的价值和意义。比如，西班牙阿尔塔米拉洞穴壁画《野牛图》，这幅名画的发现过程就是一个耐人寻味的故事。在1879年的一天，一个西班牙工程师带着4岁的女儿来到洞穴采集古化石。在寻找化石的过程中，活泼好动的小女儿逐渐和爸爸拉开了距离，她迷路了，偶然钻进了一个更加低矮的洞口，四周一片漆黑，小女孩有些害怕又有些好奇，忽然想起随身携带的火把，点燃火把后，突然发现石壁上一只公牛直瞪着眼睛看着她，她吓得大叫起来！尖叫声呼唤来了爸爸，爸爸举着火把去看石壁时，惊喜地瞪大了双眼，于是举世闻名的史前洞穴壁画被发现了。教师可以配合图片或者课件、影像等绘声绘色地讲述这个充满戏剧性的故事，一定会让幼儿带着强烈的好奇心去欣赏这幅名画。可以以名画创作的背景或者发现的过程为蓝本，也可以根据画面内容改编成适合幼儿倾听的故事，有助于幼儿更加清晰、有条理地去观赏作品。教师讲故事时语速要比平时稍慢一些，让孩子一边听一边想，有助于展开想象，也有助于理解和消化。另外，讲故事时要随着情节、人物等转换，变化表情、语气、动作等，让幼儿身临其境产生共鸣。故事讲述法浅显易懂，不但能促进幼儿语言表达能力的提高，而且给他们提供想象的空间，让幼儿多角度、完整而深刻地理解名画，受到美的启迪。

二、经验提升法

名画中的景、物、人，都源自于创作者的真实生活体验。在欣赏名画的过程中，要从幼儿的生活经验入手，使其与他人的经验进行汇总，让脑海中的模糊经验变得清晰，逐渐构建起自己的知识经验，从而对名画的主题内容产生兴趣，主动探寻名画更深的艺术内涵。比如，欣赏卡拉瓦乔的《一篮水果》，可以将画的名称和作者提前告知幼儿，让他们去搜集有关名画的相关内容。在欣赏活动前布置一个小小的展览，幼儿通过相互推荐、介绍和倾听，会对这幅名画有进一步的了解。还可以借助幼儿直接经验占主导的学习特点，现场真实还原《一篮水果》的场景，教师准备好苹果、葡萄、柠檬、无花果、竹篮、叶子等，让每个幼儿按照名画上的位置亲手摆一摆、看一看，通过亲身体验将名画欣赏变得生动有趣。不论是静物、人物还是其他实物，都是自然的客体，真实地反映自然生活，把前人的一切规范和模式抛在一边，正是画家所要体现的精神世界。虽然说苹果上面还有坏掉的斑点，但是面对这鲜艳欲滴的苹果，光滑的色泽、自然的质感，每个人都有一种想要伸手拿一个的冲动。这样真实、具体地感知名画中静物的布局、构图、明暗色彩等，能够大大提升幼儿欣赏名画的感知力、鉴赏力和审美理解能力。

三、对比追问法

让幼儿进入真实的主题情境，巧妙地对比、追问、体验名画的主题内容，这种方法创设了幼儿与名画对话的机会，直击幼儿的心灵。比如，欣赏凡·高的《向日葵》，教师可以有目的地带幼儿去向日葵园实地采风，观赏向日葵的枝干、叶子、果实，以及形态、色彩、布局等，在向日葵园进行写生或者是摄影活动。回到室内，让幼儿把自己的写生或摄影作品与凡·高的《向日葵》进行一次有趣的对话。然后，教师通过层层递进的提问，如：画面上有什么？你第一眼看这幅画有什么样的感受？画上的向日葵一共有多少朵？它们一样吗？为什么向日葵的枝干和花瓣弯弯曲曲？你感觉到了什么？画面中什么颜色最多，你最喜欢画面中的哪种颜色？你的向日葵和凡·高画中的向日葵有什么不一样呢？你更喜欢哪一个，为什么？以此引导幼儿通过自己的观察、对比、理解感受到名作画面布局的和谐、笔法的优雅细腻、色彩对比的单纯强烈，感受到凡·高笔下的向日葵不仅仅是植物，而且是带有原始冲动和热情的生命体。教师还要引导幼儿关注色彩的运用，因为这是这幅画作的重点，感受画面传达出来的那种扑面而来的强烈、炙热的情感。每幅名画都有其独特的审美价值，教师在引导幼儿对比赏析时,要帮助他们分析其绘画风格,明确欣赏重点,以适宜的提问和引导调动他们参与欣赏活动的积极性,从而使其领会作品美之所在，提高审美表现力、想象力和创造力。

四、音乐启蒙法

音乐史学家安勃罗斯说过：音乐是心灵状态下最伟大的绘画。可见，音乐与绘画有着不可分割、相互交融的共性，都是表现艺术家心灵深处微妙复杂的情绪变化和对客观事物的审美感受。所以，利用音乐来欣赏名画，对幼儿审美感受的提高将会起到事半功倍的效果。如，米勒的《春》是一幅纯粹的风景画。米勒的工作室外有一个美丽的花园，依偎在枫丹白露的森林旁边，森林就像一堵绿色的墙，嫩绿的春芽、修长的树干透露出轻盈的感觉。对大自然观察入微的米勒描绘出春季雷雨的乌云、雨后的彩虹、饱含湿气的泥土、零星散布的春季花卉、开花的果树等。缤纷的色彩与丰富的构图相得益彰，诗情画意、美不胜收。在欣赏这幅画作时，可以配合奥地利著名音乐家小约翰·施特劳斯的钢琴曲《春之声圆舞曲》。这首乐曲充满了活力，处处散发着春的气息，正好契合了米勒《春》的立意。乐曲生动地描绘了大地回春、冰雪消融、一派生机的景象，宛如一幅色彩浓重的油画，永远保留了大自然的春色，这是相得益彰的绝配，在提高幼儿美术鉴赏能力的同时，丰富了其艺术素养的熏陶，这样艺术形式的组合富有旺盛的生命力。

英国著名儿童艺术读物编著者路西·密克维特说：“把艺术映入孩子眼中，能够帮助他们认识周加世界，了解和他们共享这个世界的人们。”名画作品内容丰富，可开拓幼儿视野，使他们形象地接触到陌生而有趣的广阔天地；思想内涵深刻，可让幼儿感受到绘画大师独特的审美体验和别具匠心的审美创造。艺术的熏陶、时间的积累，才会有名画与幼儿的心灵交融，才能激发幼儿欣赏的激情、创新的欲望。

责任编辑：何言

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贺春旭/长春市人民政府机关第二幼儿园高级教师（吉林长春130021）。