老藤结出新果实—— 鼓曲艺术校本课程的开发与实施

文|方海英

老藤结出新果实
—— 鼓曲艺术校本课程的开发与实施

文|方海英

课程开发与实施的背景与意义

中国的鼓曲艺术历史之悠久、种类之繁多、表演之精彩、唱腔之丰富历来为世人所称道。它是中华文化最通俗的表现形式，是重要的非物质文化遗产。它既是“阳春白雪”，又是“下里巴人”。然而由于时间的推移，这一民族艺术渐渐地淡出了人们的视线，特别是当代学生对这门艺术更是知之甚少，甚至是一无所知。一位从事曲艺工作的艺人曾意味深长地说：“我们不能让老祖宗的玩意儿断送在我们的手里，我们要让所有的人都知道这些老玩意儿的艺术魅力，要想办法留住这些瑰宝，要嫁接现代揽新人，根植传统不忘本”。

课程开发与实施面临的问题

学校是传承文化的基地，课程是传承文化的载体。然而，要想让鼓曲艺术为学生所接受，并不是一件容易的事情，因为它们离学生的生活太久远了，加之伴奏单一，演唱起来不如流行歌曲朗朗上口。如果生搬硬套的硬塞给学生，学生不会感兴趣，传承鼓曲艺术也就成了一句空话。针对这些问题，我校将鼓曲艺术作为音乐学科校本课程，从几个方面尝试探索传承这一民族艺术的新途径。

课程开发与实施的过程与方法

老调新唱，传统与现代巧妙“嫁接”，“老藤结出新果实”我校地处农村，当地的村民十分喜欢鼓曲艺术，在人们的茶余饭后总要唱上几段——鼓曲在本地区有着得天独厚的发展优势。我校凭借这一优势，将鼓曲带进校园，带给学生。但是由于鼓曲离学生年代久远，与学生很难产生共鸣。为了让鼓曲能够接近学生的生活，缩短与学生的距离，我们“老调新唱”，用鼓曲的原有曲牌填入我校自己创编的新词。我们紧紧围绕学生的生活，创编了符合现代道德价值的歌词内容，如：学生的良好行为习惯、节能减排、中华传统美德、学生道德行为规范等主题。为了能够不失鼓曲的“韵味”，我校聘请鼓曲专家为新词选编鼓曲的曲牌，并对新的歌词进行修改。自2003年以来，我校先后编写了《爱我家园，从我做起》（健康环保题材）、《承接中华传统美德，培育民族精神》（中华传统美德题材），京东大鼓《唱唱是个文明形象》（学生礼仪规范题材）、《迎奥运的北京》（奥运题材），山东柳琴《八荣八耻记心间》（道德规范题材）等曲目。这一做法拉近了鼓曲和学生的距离，学生们不再从内心去排斥鼓曲，而是把它作为一种新型的“流行音乐”去看待，由被动变主动地去接受鼓曲，在课下，学生们会经常自觉不自觉地唱上一两句，鼓曲艺术开始逐渐走进学生内心，开始在他们的身上得到传承。

编写鼓曲艺术教材，将鼓曲“请进”音乐课堂随着鼓曲艺术学习的不断深入，我们将鼓曲艺术中零散的唱段进行系统化，编写成音乐学科的校本教材，纳入到课程中，让更多的孩子认识鼓曲、了解歌曲、接受鼓曲，感受鼓曲的艺术魅力。在编写过程中，我们特请曲艺团的两位专家作为编写顾问，一起参与编写与策划，开发出一套系统的校本教材《鼓曲艺术》。

我们编写的《鼓曲艺术》校本教材内容丰富，有我校的创编曲目；有鼓曲当中的经典曲目，如单弦《鲁智深倒拔出杨柳》《响铃公主》，山东快书《武松打虎》，北京琴书《长寿村》，京东大鼓《送女上大学》；有鼓曲知识的介绍和演唱名家的简介；还有鼓曲各种曲牌的介绍，等等。这些内容开阔了学生的视野，帮助学生积累了更多的鼓曲知识。

班班有鼓曲，年级演唱各具特色为了将鼓曲这一民族艺术更好地在学生中传承，提高鼓曲教学课堂实效性，我们依据学生的年龄特点和认知水平，每个年级制订了不同学习内容与目标。如：低年级的学生演唱的曲目曲牌简单、上口，歌词儿歌化；中年级学习更多的音乐知识和欣赏；高年级学唱的曲目篇幅长、较复杂。这样，使得不同年级的学生都能够由浅入深地掌握鼓曲艺术，感受鼓曲的艺术魅力。此外，在鼓曲教学中，我们还注意各个年级的衔接，将鼓曲以一种接力的形式进行传承。低年级的学生唱会要求的曲目后，其他的在高年级作为欣赏曲目，这样让学生经常听，耳濡目染，潜移默化，使得教材中的每一首歌曲在各个年级都得到传唱。各个年级的知识技能建立很好的衔接，满足了各个年级学生的需求。

“请进来走出去”，让鼓曲艺术走出更广阔的天地为了提高学生的鼓曲演唱水平，我们聘请了更多的鼓曲专家，指导学生的演唱，在学生中培养了一批演唱鼓曲的艺术骨干。我们利用一切身边的资源来宣传鼓曲：红五月歌咏比赛中各个班级用丰富的表演形式演唱鼓曲，新颖的形式受到领导的肯定与赞赏；每周三的鼓曲音乐欣赏，让学生们津津乐道；周边的幼儿园、社区留下了我们学生表演的身影；区级、市级的比赛中留下了我们精彩的瞬间。特别是在2003年EPD国际研讨会上，我们的单弦节目受到许多外国的专家的好评，称赞我校的节目是那天一道最亮丽的风景线；2014年我校的鼓曲课程在北京市非遗现场会上进行了展示。鼓曲艺术实现了从外界走进校园，又以种全新的形象走向更广阔的天地，传承给更多的人群，为民族艺术的传承做出了一份贡献。

课程开发与实施后的反思

我校鼓曲艺术作为校本特色课程开发与实施已有数年，取得了较为丰富的成绩，然而在开发与实施中也发现了一些值得深思的问题。

首先，鼓曲课程模式以“口传心授”为主，没有固定的乐谱，学生学起来会比较困难，没有“抓手”，音准会有一定的问题。其次，学生由于没有较为深厚的曲艺说唱的功底，在咬字、吐字上不够到位，缺乏韵味。再次，鼓曲传承涉及面单一，在乐器演奏、身体语言的表现方面涉及较少，缺乏更加深入的探索。

课程开发与实施的设想

一是给鼓曲的唱段记谱，让学生通过识谱演唱鼓曲的唱段，将现代的音乐教学和鼓曲学习有机融为一体，完美结合。在方法上运用视唱和“口传心授”相结合的方法进行鼓曲的学唱，运用视唱解决鼓曲的音准问题，运用口传心授的方法解决鼓曲中特有的演唱特点问题。

二是在课程教学中加入说绕口令、快板等环节，训练学生的“嘴皮子”。掌握正确的咬字与吐字，让学生在说中掌握字正腔圆的说唱技巧，学会如何运用这些技巧进行演唱。

三是聘请专家进行校外指导，指导学生学习鼓曲乐器，如八角鼓、书鼓等的演奏，指导学生进行专业的鼓曲形体训练，更加深入地表现鼓曲的神韵，提高学生的鉴赏能力。

四是利用课外活动开发与鼓曲相关联的社团，让鼓曲拥有更广阔的天地。如：开设扬琴社团，辅助北京琴书的学习；开设快板社团，为学生学习鼓曲奠定良好表达基础；开设琵琶社团、三弦社团，为学社在课堂上学习京东大鼓、单弦儿进行演奏做好铺垫。

以上是我校在鼓曲校本课程开发与实施方面进行的一些探索。在校园中演唱鼓曲是个新事物，尽管我们刚刚起步，有这样或那样的问题需要完善，但我们相信，它会像一缕春风吹遍校园，像润物的细雨滋润孩子们的心田，同时也为民族艺术的传承做出了 一份贡献。

(作者单位：北京市朝阳区牌坊小学)