俄罗斯钢琴乐派的教学特点探析

杨柳

（武昌理工学院，湖北武汉 430063）

俄罗斯是一个神秘的古都，有着深厚的文化历史，你在俄罗斯可以感受到扑面而来的文化气息，俄罗斯的钢琴学派就在这种文化气息的熏陶中不断强大，直到如今成为世界上的七大钢琴学派之一。俄罗斯钢琴学派的教学非常严格，他们在日常中严格地进行手指的训练，以教材为基础不断创新教学方法，提高手指的音乐表达力，正是因为这些，俄罗斯钢琴学派的教学经验、教学方法对其他国家的教学都有着深远的影响，是其他国家值得学习的地方。所以，了解和分析俄罗斯钢琴学派的教学特点，对我国的钢琴教学具有很重要的意义，我们应该借鉴和参考俄罗斯钢琴学派的具体模式，不断发展属于我国的独特的音乐领域的力量，争取做到能够带领我国的音乐走向世界，向世界展示我国的独特的音乐文化。下面，本文将会具体对俄罗斯钢琴学派的教学特点进行探析。

1 俄罗斯钢琴学派

1.1 俄罗斯钢琴乐派背景

俄罗斯钢琴学派是以Maria Tudina , Heinrich Neuhaus, Igumnov, Goldenweiser,布宁，基辛（叶甫格尼·基辛，Evgeny Kissin）等人为代表的钢琴学派。俄罗斯钢琴学派历史悠久，文化背景深厚。同时，俄罗斯钢琴学派是在不断的改革中建立起来的，经历了千万次的打磨和历练，最后向人们展示了俄罗斯钢琴学派独特的、引人瞩目的色彩。在俄罗斯钢琴学派的发展中，我们可以知道，俄国在19世纪发生了一场巨大的奴隶制改革革命，它由最初的奴隶制革命到贵族革命，到资产阶级革命，最后在19世纪末又进入了无产阶级革命。这些革命给俄罗斯钢琴学派发展带来了巨大的冲击，其中“12月党人”诗人的思想、普希金和莱蒙托夫的现实主义倾向的民族文学、果戈里批判现实主义的作品、车尔尼雪夫斯基的民主主义的文艺思想理论都是非常出名的文学艺术，他们深深地影响着俄罗斯钢琴学派的发展，影响着俄国人的音乐。

1.2 俄罗斯钢琴乐派特点

俄罗斯钢琴学派的历史地位是不容忽视的，不仅在世界上受到其他国家的广泛关注，同时也是世界上的七大钢琴学派之一，以及对我国也有特殊的影响。而对于俄罗斯钢琴学派的特点进行分析的话，我们可以从一些俄罗斯钢琴学派的大家进行分析，其中有几位钢琴家的乐派特点都是非常出名的。

格林卡(Mikhail Glinka，1804—1857)是俄罗斯钢琴学派发展道路上的一盏指明灯，他在音乐创作和音乐实践上都有着自己独特的想法，可以说他的音乐为俄罗斯钢琴学派立下一个模范。格林卡的管弦乐以民间生活、节日场景为主要内容。交响幻想曲《卡玛林斯卡娅》是用两首对比性格的俄罗斯民歌，以双主题变奏和俄罗斯衬腔的手法写成的。格林卡的创作特点属于比较大胆的，他在创作中敢于利用西欧作曲家的风格和技法经验，也敢于以一种诚挚、带有民族主义的态度去进行民间音乐创作 。他有一句名言：“人民的音乐是作曲家创作的基础，创作音乐的是人民，作曲家只是把它编成曲子而已。”

强力集团(或称“五人团”)是俄罗斯一个著名的作曲团队，诞生于俄国19世纪60至70年代，他们的出名是理所当然的，团队中的各个成员并不是说都是音乐领域的人，他们只是在空闲的时间进行音乐创作，他们经常聚在一起共同讨论作品，交流经验，他们的作曲风格是比较倾向于格林卡的，他们比较认同格林卡的音乐特点，所以，他们在格林卡的道路上，继续前进，用音乐描绘俄国的民间风俗、俄国的历史。

巴拉基列夫(Mily Balakirev，1837—1910)也是一位受到格林卡影响的人，他在音乐上的民族主义理想受到格林卡的大力鼓励，他的作品并不多，但每一个作品都是他精心创作的，他的作品显著地体现了他的音乐知识素养，同时，也是强力团的一员，他为强力团的成员们细致地分析专家的作品，鼓励他们在创作时寻找自己的音乐特性，给强力团很多有效的建议。

2 俄罗斯钢琴乐派的教学特点探析

通过上述分析可知，俄罗斯钢琴乐派的地位在国际上是被认可的，他的独特的特点对现今的钢琴教学有着重要的影响，学习并掌握俄罗斯钢琴学派的教学是很有意义的。因此，在目前我国高校的钢琴教育中，我们应该借鉴和参考俄罗斯钢琴学派的具体模式，学习他们的教学观念，以此为基础不断地进行创新，进而促进我国钢琴教学的发展。下面，本文对俄罗斯钢琴学派的教学特点进行具体探析。

2.1 俄罗斯钢琴学派教学体系

俄罗斯钢琴学派的教学体系也是非常出名的，他的教学并不是传统意义上的教学，俄罗斯钢琴学派在教学中主张以严格的手指训练作为演奏法的基础，并已形成了一套完整的手指训练体系，例如在音阶和琶音的训练上就讲究一定的方法：（1）为了与手型的自然状态相适应，初学者往往从E大调弹起，这样三个长手指（食指、中指、无名指）可以舒服地弹奏升F、升G、升A这三个黑键，使手掌在最自然的状态下支撑起来。（2）初学者开始只弹奏一个八度音阶，经过长时间的练习，并通过老师严格的把关后，才能过渡到四个八度。（3）练习音阶不止是从主音到主音，还可以从二级音到二级音、三级音到三级音┄依次类推。对所有的音阶常规指法熟练掌握后，还可以用较难的指法练习，如将C大调音阶的指法来弹奏所有的大小调音阶。这种练习打破了大指不弹黑键和原有的指法顺序，使手指更加敏捷、灵活，能很好地适应各种复杂的特殊乐句和技巧性片段，非常科学。而在教材的选择上则非常重视“母语化”，以各时期本民族的音乐为素材编写的教材一直占据重要地位。有根据俄罗斯民歌改编的钢琴小曲；有根据俄罗斯作曲家的歌剧、舞剧片段改编的钢琴曲集。他们认为选择本国钢琴教材（尤其是入门教材）的好处是：（1）音乐语言容易理解，接受快。（2）从小培养学生对本民族音乐的热爱。（3）让他们懂得只有民族的，才是世界的。使俄罗斯钢琴学派能不断被继承发展。俄罗斯钢琴学派注重在教学中表达自己的美学与教学原则，干净准确的技巧，圆润好听的音色，丰富优美的音乐表现是学派的特色，他们特别强调“珍珠般的声音”和“天鹅绒般的触键”。要求手指坚强有力，力度变化鲜明，节奏稳健，有自己独特的声音感觉。

2.2 俄罗斯钢琴乐派的教学特点探析

本文上面分析了俄罗斯钢琴学派的教学方法，可以看出俄罗斯钢琴学派的教学方法比较先进，能够有效地发挥学生的个体作用，帮助学生快速地掌握音乐的真谛。所以，学会俄罗斯钢琴学派的教学特点，可以给我国钢琴教学带来巨大的发展空间，帮助促进我国钢琴的教育。基于此，下面将对俄罗斯钢琴学派的两方面教学特点进行探析。

2.2.1 课程设置探析

俄罗斯钢琴学派在教学上追求激发学生对音乐学习的最大兴趣，他们始终如一地认为兴趣才是最好的老师。因此，在课程设置上，俄罗斯钢琴学派就有了它独特的魅力，他们讲究在基础的课程教育之上，还要再开设一些其他的课程，例如在一些高校音乐教育中开设俄罗斯音乐史、钢琴教学法、室内乐课、声乐伴奏课艺术实践课等一些其他应修课程。在这些课程设置上，都要求教师一对一地进行授课，确保能够让教师掌握每一个学生的学习程度，在此基础上，不断地提高学生对音乐的学习兴趣，帮助学生掌握音乐知识，促进个人修养的构建。

2.2.2 作品理解探析

在音乐的教学过程中，我们必须肯定的是一个学生水平的高低取决于他对音乐作品的理解程度，理解得越深，他的音乐表演就越富有内涵，越能够与欣赏的人达成音乐上的共鸣。因此，在俄罗斯钢琴教学中，就比较注重培养学生对作品的理解能力。在对作品的理解上，俄罗斯的钢琴家非常注重细节，注重一首音乐的整体结构是否完整，以及每一个音是否合理，争取做到一首音乐中演奏的布局严密，合理。同时，俄罗斯钢琴学派也比较注意音色的处理，在乐器的选择和歌唱的要求上都非常严格。所以，俄罗斯钢琴学派的主要艺术特征及教学特点就是比较注重歌唱，通过歌唱来展现钢琴声音的魅力。他们以此为基础，把钢琴人性化，让演奏者与钢琴人琴合一，向人们展示音乐的真谛，音乐的魅力。

3 结语

通过本文上述的分析可知，俄罗斯钢琴学派的历史比较悠久，发展前景比较广阔，在俄罗斯的文化历史上占有独特的地位，是俄罗斯文化艺术中不可缺少的一部分，也是世界其他国家值得学习的一个教学理念。因此，在对俄罗斯钢琴学派教学特点进行探析之后，我们就要学习他的教学经验、教学理念、演奏注意事项等等，从他们的教学中领会独特的东西，与本国的教学特点相结合，不断创新我们自己的钢琴教学理念，丰富教学经验，争取做到大幅度地提升学生对钢琴的兴趣，促进学生发展和素质的培养，为我国培养高素质的钢琴演奏家。

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