当代声乐教学“逆反心理”的思考

李 娜

（辽宁师范大学音乐学院，辽宁 大连 116000）

“逆反心理”在声乐教学中会时常出现，解释了个体的同类事物远远超出感受极限，在得到充分的满足后产生了对立的结果，这种效果会与一般人的反映相反或者对立，结果可想而知，起到的反向的作用，离目标遥远。在声乐教学中，这种现象来自于老师和学生的心理。

教师的逆反心理主要是对信息不灵、新鲜事物经验不足，对教学充满自信，认为自己是衡量正确的标杆，使学生产生了心理负担；在教学的过程中，大量运用抽象词语，给人感觉不够生动具体，让学生摸不着头绪；对具体的观点缺少论证，多数是在否定，缺少鼓励，使学生在课堂有害怕的情绪，失去了信心，不能从学生实际出发，基础训练重视不够，存有不切实际的过高要求，造成教与学中的断层。逆反心理在学生方面的表现为学习中的求异心理，本来是认可老师的，但学习了一段时间后，就这山看着那山看着那山高，想换老师、变唱法，这种状况如不及时解决，定会影响学习情绪；学习中的盲目心理，有的新生刚入校，就带着听来的框框想挑老师，一旦分课不如愿，学习情绪就会受到影响，这种先入为主、盲目轻信的态度，变成了学习心理逆反的潜因；另外自卑心理的学生也不少，他们先天的声音条件不好，演唱时紧张，长期造成了无所谓的情形，老师没能及时引领，声乐课变成了一种形式；自负心理，有些学生声音条件好，经常参加社会活动，积攒了一定的演唱经验，他们自我评估过高，觉得老师教不了，除非著名的大教授才可以，教学处于对立状态，这类学生往往进步很小。上面提到的现象，在我们身边是经常遇到的，无论是老师还是学生都要正确认识和面对，处理好两者的关系，积极解决好逆反心理，可以从以下方面进行思考。

一、正确认知“向师”与“向生”

良好的老师和学生关系，对今后学生的德行、品质、成绩的提升有很大的作用，包括对逆反心理的消除也有一定的作用。如何更好地运用“向师性”，就需要我们仔细的思考，每个学生的内心都是渴望得到老师的关爱和帮助的，他们愿意接受老师的教诲，把自己生活学习方面的情况和老师分享，得到老师的认可，就也是所谓的“向师性”。能够影响到两者之间感情的是信任，平日就要和学生建立起良好的交流，走进学生的心理，知道他们的喜好并根据情况灵活调教，不要轻易伤害，架起情谊的桥梁，逐步让学生喜欢上和谐的上课环境。制造特别的教学活动，建立良好的氛围和心情，这样一来，学生的积极性就被调动起来了，愿意听老师讲课，把和老师的交流当成一种享受，效果自然不会差，同时开发了学生无限的想象力和心理状态，学生被老师吸引，效果自然就提升了。

老师有了“向生性”，自然成就学生的“向师性”，这也是每位老师应该具有的品行，“向生性”体现了爱学生的初心，一切都是自然而然由心的，从心底希望学生成才成器。声乐老师上课时，要充满激情，用真情实感去激发学生的演唱欲望，有些学生条件差，不要嫌弃更多的是要鼓劲，让他们充满无限自信心，不断前进。也有些学生表现的超自信，老师发现后要帮助他们正确认识自己，看清问题所在。老师想得到学生的信任和爱戴，光靠关系和感情是不行的，还要不断充实自己的教学内容。

二、正确培养兴趣性与灵活性

兴趣的产生建立在人的需求之上，它是一个意向的过程并逐渐形成起来，兴趣体现在求知欲上，体现在教学中，可以表现为多个方面：第一，定向作用。第二，定力作用。有兴趣就有动机，可以不断地刺激人们朝着设定的目标努力前行。为此在教学中，我们要运用多种教学手段激发学生的兴趣和爱好。

那么，一所学校最重要的任务是什么，是强大年轻人的心理状态，开发青年人的乐趣，只有这样才能更好的去实现快乐的目标，去攀登更高的人生追求、知识和才能。因此说开发和培养兴趣对学生至关重要。

（一）注意兴趣的培养，结合理想的教育

兴趣的最高境界是从喜好开始，最后发展到志趣，经历这样的规律后，势必会拥有无比强大的梦想；相反，没有理想目标追求的学生也不会养成志趣。所以在声乐教学中，要有原则，不为志趣而志趣，免得走入庸俗，而是要把两者相融合。

（二）因人而异，量身打造，灵活运用

老师在教授声乐过程中，要遵循自然规律，从简到难，因材施教，要根据学生的具体情况布置曲目，既不能过于简单，让学生无所动力，也不能拔苗助长，让学生力不胜任，产生一系列的问题和后果，影响了兴趣。还要老师认真备课，做好范唱，让学生实践体会，准确分辨，合力参与，不断提高音乐文学涵养。要加强师生之间的交流和沟通，及时解答疑难问题。

（三）破除门户观念，允许学生听取别的老师的有益指导

人们常常会说“天、地、君、师、亲”，这些儒家理念，还留下了许多陈旧观念，比如“鸡犬之声相闻，老死不相往来，”这些都是封闭腐朽的表现，我们要敞开胸怀，不断吸收接纳新的知识，丰富自我。

（四）遵从爱好志趣的必然规则

感兴趣是最开始的表现，它会使学生有更直观地不确定性，也可称为不自然阶段。学生还没进入大学时，大都是跟着兴趣演唱，产生了天然的阶梯。进入专业的学习，就突然不会唱了，甚至张不开嘴，他们要一切从头开始，进行自身的调节，甚至会发生不平衡的情况，曾经能唱的作品也唱不了，学生会有迷茫和失落，甚至会否定自己，怀疑老师的教学方法不是不正确，怀疑自身的演唱能力，有甚者想换老师。这种情况出现后就会导致逆反心理，作为老师要有耐性的逐一解决，加强心理的疏导，帮助学生确定方向，平稳的度过不自然阶段。爱好是志趣发展的最高阶梯，学生经过一段时间的训练后，思想开阔，心态也平衡了，慢慢产生了喜好，对作品的理解不断加深，声乐老师不断的循序渐进，把志趣发挥到极致，有规律地计划和培养学生，得到足够的重视，将会意想不到的收获。

三、正确把握个体性和群体性

笔者认为，艺术的风格要体现在个性上，没有了个性，就失去了美。生活当中，也没有完全相同的两片树叶，每个人都不同，这种个性是充满心理特点的，它有强烈的自我意识，也被称为主体性。拿血型来说，O型的歌者情感丰富，愿意接受新事物，演唱风格多样，掌握大量的曲目，可缺点是功力不稳定；A型的歌者心思细腻，感受到别人的细致之处，但感情色彩不强，有利有弊，绝无好坏之说。在教学的过程中，要及时观察、发现，寻找到每个学生的独特之处和闪光点，学生本身更应发掘自身的价值和特点，那么，如何找寻自我，进行深度自省，找到真正的自我而不是个人主义。这需要参照系才能看出来，一是体现在比较中，从长远看，取决于老师，但要胜于蓝，从近看，虽是同学，但学的又不相同。二是在实践的演唱中，要体现出个性，利用景象激发演唱感情，不断实现自我感受。三是学生在打造过程中，敢想敢创造，开动一切想象力。同样是一首歌，每个人演唱的味道和感觉都不一样，在实践教学中感受，支持个性的发展，就会阻止逆反心理的发生。所谓的个性和群性都是相互统一的，不要忽略任何一方。

教育是手段，培养是目的，我们要重视学生的心理发展，不要一味地拘教于书本，一切从实际出发，打破唯书唯上的理念。只有不断的研究教法，研究学生的心理状态，声乐教学才能扎深下去，要想提高教学水平和特点，必须要更新观念。

[1]金铁霖.声乐教学文集[M].北京:人民音乐出版社,2008.

[2]林华.音乐审美心理学教程[M].上海:上海音乐学院出版社,2005.

[3]薛良.歌唱的艺术[M].北京:中国文艺联合出版社,1997.