歌曲《共和国之恋》演唱设计说明

李兴强

（西华师范大学，四川 南充 637000）

歌曲《共和国之恋》演唱设计说明

李兴强

（西华师范大学，四川 南充 637000）

此次选择对歌曲《共和国之恋》的演唱设计来展开说明，主要是通过在演唱的实践活动中，让听众享受畅游在东方的世界音乐之中，去了解它自身所承载的历史文化，真实地体验音乐的魅力，同时，在实际演唱的过程中需要演唱者掌握相应的专业技术与能力。

共和国之恋；音乐；演唱

音乐是文化重要的有机组成部分之一，通过音乐我们可以窥探历史的发展脉络，音乐为我们提供的不仅仅是听觉上的艺术，它自身也代表着所属的文化圈。任何时代的作曲家和歌唱家在表演的时候总能透过音乐来展现他们所要表达的内容，不论是音乐的历史背景还是艺术情感无不例外的显露在外。以下将针对性地对歌曲《共和国之恋》来进行论述。

一、作品背景

《共和国之恋》由著名作家刘毅然作词，著名作曲家刘为光作曲，是一部大型电视剧系列专题《生死相依我苦恋着你》的主题歌。其中讲述了以钱学森等为代表的中国科学家在面对落后的环境下克服重重困难，对祖国事业无私奉献的伟大故事。通过了解作品的背景有利于掌握歌曲的情感基调。任何音乐的最终表达都是通过情感来传递的，而然，历史背景给了我们一个了解音乐的窗口。因此，歌曲的背景是不容忽视的一个重要环节。

二、设计说明

音乐是一门听觉的艺术，音乐的流动会直接充斥着人们的耳朵，无论是“好的音乐”还是“坏的音乐”都需要耳朵的检验。这时候就需要演唱者具备各方面的专业歌唱技巧。下面我将从呼吸与咬字两方面来对歌曲《共和国之恋》详细论述。

（一）呼吸

在斯塔林著的《人类生理学》中呼吸或喘气被定义为是为向血液充氧和净化血液而把空气吸到肺里去的动作或程序，以及其后的呼气。[1]随着高新技术的发明和人类意识的进步，人们越来越注重呼吸的科学性。一个优秀的歌手必须学会正确的呼吸方法。呼吸是歌唱的原动力，是所有音乐要素构成的基石。演唱者在呼吸的时候一定要保持轻松自如的状态，否则给观众的听觉会造成一定的束缚感。例如：在演唱“在爱里，在歌里”时要打开口腔，鼻口也要同时吸气，当然在呼吸的时候也要根据乐句的分段来进行，不可以随便呼吸，在吸气的过程中胸要保持自然站立时的状态，肩要保持平衡、小腹不能收。呼吸也要根据乐句的长短、高低、强弱来决定吸入与呼出的气流量。“痛苦幸福我呼唤着你”和“生死相依我苦恋着你”这两句都是比较长的乐句，我们在把握乐句的时候也要注意音高、旋律的走向。在演唱“纵然是凄风苦雨，我也不会离你而去”时很明显这是一句上行音阶，音越高，气息的呼出量就越小，腹部肌肉的对抗力也就越大。下行音阶则相反。总之，要演唱好一首歌是有一定难度的，越科学的演唱越有助于我们掌握音乐的方向。在歌唱中呼吸是一个特别大的概念，和它相联系的因素在歌唱中都占有重要比重，比如：正确的发声练习、共鸣腔的应用、音乐理论知识、识谱与听音的能力、对音色的强弱和情绪的变化等。

（二）咬字

文字是记载信息的一种手段，我们通过文字可以交流思想，它可以直接刺激我们的视觉并在大脑里留下相关信息。从古至今文字也经历了漫长的发展历程，在不断改革的路上慢慢形成了今天的“普通话”，随着中国经济的飞速发展，各地兴起了学“中国话”的热潮，汉字的发声是特别讲究的。在汉字中包括了声母、韵母、音调等基本元素，以下将以“咬字”中最基本的因素来对歌曲进行论述。

发音是一种逐渐融合的或结合的过程，通过它把元音和辅音音响合并成较长的具有抑扬的被称为音阶、字和短语的词组，语言最初的音响最终构成歌的歌词。[2]歌唱中讲究“字正腔圆”，那么如何做到“字”与“声”的关系呢？在普通话中包括零声在内的声母有22个，声母又可根据不同的发音部位分为唇音、舌尖音、舌面音；按发音方法又分为塞音、鼻音、擦音、边音、塞擦音等不同的分类方法。韵母是字音响亮的关键，语音因素可以分为两大类：元音(母音)和辅音(字音)，元音在普通话语音中占优势。普通话语音中没有不包含元音的音节，而且有不少音节只有元音充当。[3]除了少数的语气词和象声词之外。韵母又包括单韵母、复韵母和鼻韵母。发音的口腔状态与唇形的圆展、舌位的高低及前后都有关系。音节连起来读的时候会形成声调，声调的变化被称为“变调”，包括：上声变调（上声﹢上声的“苦雨”）、去声变调（去声﹢阳平的“幸福”和去声﹢去声的“世界”）、“不”的变调（歌曲中的“不会”）以及轻声、儿化音等，在整个歌唱环节中都需要我们掌握最基础的吐字归音等问题。歌唱离不开语言，必须掌握汉语发音和歌唱语言的特点与规律，加强对作品的理解能力，用最真实的情感来展现音乐的艺术性。

三、总结

歌唱作为一种重要的艺术表现形式，它是人类感情最直接的表达方式，而其丰富的表现力更是其魅力之所在，所谓“丝不如竹，竹不如肉”是古人对歌唱艺术的经典论断。[4]在演唱一首歌曲之前我们也要搜寻一些相关方面的知识，比如：它的历史背景、文化范围等。通过对背景的认识更有利于我们发挥歌曲自身所要表达的感情。其次，在演唱时也要注意气息的控制，气息是每一首歌曲里面最重要的一个基本要素，科学的呼吸会更有利于我们对音乐的发挥，在演唱的过程中也要把握相应的专业音乐知识和音乐素养。之后就是“咬字”的规范性，要做到“字正腔圆”与“声情并茂”二者兼得，最关键的还是演唱时沁人心脾的感情，如果说歌词是一种修饰，旋律是一种指引，那么情感就是唯一的灵魂。可以说，没有感情的作品在这个时代是难以立足的。

[1]维克托·亚历山大·菲而兹.训练歌声[M].上海:上海音乐出版社,2003:73.

[2]维克托·亚历山大·菲而兹.训练歌声[M].上海:上海音乐出版社,2003:204.

[3]杨立岗.声乐教学法[M].上海:上海音乐学院出版社,2007:243.

[4]于舰.漫谈歌唱的艺术表现[J].大众文艺(理论),2009(03):22.

J616.2

A

李兴强（1993—），男，汉族，山西朔州，西华师范大学，硕士，研究方向：学科教学（音乐）。