浅谈戏剧表演声乐教学探述

张海强

（潍坊工程职业学院，山东 青州 262500）

浅谈戏剧表演声乐教学探述

张海强

（潍坊工程职业学院，山东 青州 262500）

戏剧的表演和声乐的表演是两种不同的艺术表现形式，戏剧的表演在声的基础上海比较注重形态，也就是演。声乐的表演形式主要的就是对声音的演绎上。虽然在表现形式上存在着差异，但是这两种之间又有着一定的关联。本文主要对戏剧表演和声乐表演进行进行交互式的作用探析，阐述了两者之间的关系。

戏剧表演；声乐表演；作用探析

一、声乐表演为戏剧表演起的优势作用分析

（一）增强声音感染力

戏剧表演和声乐演唱表现形式有所不同，戏剧重点是在演上面。声乐重点是在声音上面。声乐的教学能够让学生增强对声乐知识学习的基础上，对美具备一定的赏析能力，更好的塑造嗓子的发声。戏剧表演中重点就是对任务形象进行塑造，让人物形象生动化，这不仅仅是需要在形体上有良好的基本工，还要在对人物的声音进行很好的拿捏。在戏剧表演中很难掌握的就是对声音的掌握和拿捏上，由于受到很多因素或者自身条件的影响，戏剧的表演者就很难对人物进行一模一样的模仿，比如受到生理条件或者声带因素上的印象，在进行不同的人物形象表演上，不能进行人为的控制。例如，一个魁梧的大汉，一个文弱的书生，一个花季的少女。塑造这些不同的人物时需要的声音条件也不一样，这就需要表演者在幕后要多进行声乐的联系，提高自己声音的掌控能力。同时，在进行人物角色确定扮演的时候，还是要对表演者的声音特点进行了解，对不同的声音特点进行不同角色的安排。例如，男高音，就可以进行明朗的警察形象的塑造，男中音，可以进行魁梧大汉的人物塑造，女高音，可以进行花季少女的人物塑造。

（二）对节奏和音调进行良好的掌握

舞台上的人物表演都是需要强大的表演功底和台词功底作为支撑的，重点就是肢体的表演和语言的掌握，这就需要良好的音乐素养。声乐的教学就可以增强学生的这方面能力。在台词的训练中，都是需要学生进行咬字上的掌握。例如，“八百标兵奔北坡，炮兵并排北边跑”，这种绕口令方面的练习，所有的戏剧的表演者都能够对这样的绕口令进行很好的背诵，但是舞台的表演不是需要人去背台词，是需要演员进行人物的塑造，如果只是在想念绕口令一样生硬的背台词是不行的，要对一句话的节奏和每个字的音调都进行良好的掌握。声乐联系就能很好的进行到帮助，让戏剧表演台词更加具有感染力、更流畅。韵律更优美。

二、戏剧表演对声乐表演的优势分析

（一）对声乐作品内容进行了解

戏剧的表演是需要表演者在进行人物塑造的时候，内心和形体都能够有效的进入情境，在进行表演的时候很多都是无实物表演，这是对表演者日常生活是否观察入微的考验。例如，推门的动作，在很疲惫的情况在和在很欢快的情况下是完全不同的。这是对日常生活的舞台表现力体现，对情感的认真把握。声乐的表演不仅仅只是对歌唱技巧的掌握，还需要对声乐作品的内容有着很好的认知，体会作品作者的内心活动，才能更好的引起歌唱者和聆听者之间的共鸣。因此在声乐教学中戏剧表演可以很好的起到增强作品了解的作用，促进声乐学习的学生细微观察生活的能力，通过自己优越的声音条件，高超的声乐技巧，更好的体现声乐的优美。

例如比较经典的曲目《世上没有尤丽狄茜我怎能活》这一曲目就是戏剧和声乐的学生一定会学习的曲目，《世上没有尤丽狄茜我怎能活》出自一个对希腊神话的改编，大致的内容是漂亮的奥菲欧妻子死了，是被毒蛇毒死的，他很伤心，在寻找妻子的时候来到了地狱之城，优美的声音感动了地狱之城王的妻子，王后请求地狱之王将他的妻子还给他，王说出城的时候，不要回头看妻子，这样就把妻子还给他，奥菲欧很高兴，走出城去，但是奥菲欧的妻子并不知情，苦苦的哀求丈夫能回头看看她，奥菲欧最终回头了，妻子死去了。在进行《世上没有尤丽狄茜我怎能活》曲目演唱的时候，要深刻的了解人物的心情变化，开始的时是悲伤，然后高兴，痛失爱妻的悲痛，到最后的后悔，演唱者要声音情感的变换来表达人物的心理活动。这里就需要歌唱者对人物心理进行充分的揣测，不能只是在技巧上进行对曲目的演绎，要注意内心的情感表达，所以教师可以让学生学习这部作品的时候可以先进行，戏剧的赏析学习，了解了情感变化后在进行演唱。

（二）丰富课堂内容，教学更加生动

声乐表演除了要对我国本土的音乐进行学习以外，还要对国外的一些音乐知识进行学习。对于戏剧的学习要不断的突破传统唱腔的束缚，结合作品的情景进行声音的演绎。比如歌剧和音乐剧的对比，虽然都是进行演唱，但是唱腔和唱法是不同的，教师在进行教学中就要注意让学生对音色进行掌握，对不同声音特点的学生要进行教学方式的转变，更具自身的特点进行教学，更好的提高教学质量。老师在对声乐的教学中还可以对学生进行情境的模拟再现，既丰富了课堂内容，让教学变的活泼，还能让学生更好的体会作品的情感内容。

三、结语

综上所述，虽然声乐表演和戏剧表演有着很多的差异和区别，但是，随着艺术表演的不断发展，对于声乐和戏剧表演的要求也会不断的加大，两者之间相互的进行学习可以更好的增强学生的表现能力，更好的培养我国艺术表演的人才。■

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[3] 李鑫.浅析声乐演唱“内部行动与外部行动”的统一——声乐专业本科生戏剧表演课程教学探讨[J].歌唱艺术,2013,11:31-35.

[4] 王平.声乐教学的多元化、世界化——浅谈戏剧表演专业民族声乐教学教材改革[J].艺术教育,2010,10:58+65.