以《飞天》为例谈“长绸”在中国古典舞表演中的艺术价值与审美特征

张 婷

（沈阳音乐学院舞蹈学院，辽宁 沈阳 110818）

以《飞天》为例谈“长绸”在中国古典舞表演中的艺术价值与审美特征

张 婷

（沈阳音乐学院舞蹈学院，辽宁 沈阳 110818）

长绸舞作为中国古典舞中颇具特色的艺术语言，它体现了中国古典舞的审美特征和风格，是在继承和挖掘中国传统舞蹈文化的基础上形成的。它涵盖了中国古代历史舞蹈艺术的卓越思想和审美意向。长绸舞流传至今，拥有着丰富的艺术价值。本文通过对长绸舞的研析，为探寻中国传统舞蹈的意义和价值贡献微薄助力。

中国古典舞；长绸舞；飞天

绸带的运用源自中国古代舞蹈中华夏民族的宽衣大袖，并在动作的运用中不断传承、发展加以变化，使得绸舞的运用不断的得以丰富、补充、完善。自古以来的巾舞、袖舞乃至飞天，不仅是中国古典舞舞蹈语言的一部分，还是延续与革新。

一、“飞天”与长绸舞

雕刻在敦煌石窟壁画上所展现的历代舞蹈形象，是十分珍贵的舞蹈史料，尤其是敦煌莫高窟壁画中的伎乐天、飞天等乐舞形象，他们手执乐器或做着不同的舞姿，每个时代都有其独特的风格。早期的敦煌“飞天”代表了古代艺术工匠摆脱传统礼教的约束，象征着精神的解放，长绸作为最具有代表性的古典舞道具可以说是在“飞天”这一经典舞蹈作品中得到充分运用并得到业内舞蹈人士的赞许。

（一）梅兰芳《天女散花》

1917年著名京剧表演艺术家梅兰芳创作并演出了《天女散花》，反响热烈。他参考了各时期飞天画像，并在重头剧的主要舞段中设计了绸舞。早期梅先生为表现天女御风而行的形象，选用了质地极薄的长绸，手执双绸，靠手臂、手腕的巧劲来舞绸。《天女散花》为京剧艺术的表演增添了新的表现手段，使壁画中的舞蹈艺术形象夺壁而出。

（二）戴爱莲《飞天》

1954年舞蹈家戴爱莲创作的双人舞《飞天》使敦煌壁画中的飞天形象，由静态的壁画呈现为动态的舞蹈作品。充分运用传统的长绸舞技法，用舞蹈语言塑造出追求自由的香音女神形象。

（三）高金荣《大飞天》

1979年民族舞剧《丝路花雨》的上演，使高金荣认为:绸舞是我国的传统舞蹈形式，也是敦煌舞的独特技术。长绸的舞动与身体曲线结合，给人一种飘逸的美感。因此，高金荣研究壁画中舞蹈形态的动律进行编创，从而确定了绸舞的基本动作。

二、长绸舞的艺术表现

长绸舞是运用道具进行表演的成功案例，其作为中国古典舞身韵身法训练的深化内容，长绸舞的表演与运用体现了中国古典舞的独特审美特征和多元化的舞蹈艺术风格。

（一）长绸的表演技法

长绸的表演有着不同的用力方法，长绸需要手持绸棍，由内而外，气带动着腰发力，由腰带动大臂，再由手腕挑动手中的绸棍，其发力与运行轨迹需要更夸张、更饱满。长绸虽不同于水袖，但它和水袖都需要以身法来带动道具的运用。它的运用不是以蛮力来控制长绸的运动轨迹，而是要用整个身体通至绸梢，使绸子的路线饱满，并成为舞者手臂的延续将两者合二为一。

（二）长绸技法与艺术形象

除了学习长绸技法，了解飞天的精神内涵是十分重要的。它反映了中国古人对生命理想的追求和对生命永恒的希冀。了解飞天的深层含义，掌握高难度的长绸技法后，将长绸的技法和飞天的艺术形象融合，才能塑造出生动的飞天艺术形象。

三、长绸舞的审美特征

长绸舞的形成是以继承和挖掘中国传统舞蹈文化为基础，以中华民族文化审美为依托，体现了中国古典舞审美特征和风格的舞蹈表演形式。

（一）形态风格特征

《飞天》通过对敦煌文化的借鉴创新，表现出鲜明的形态风格特征：

1.手部形态：《飞天》的舞蹈形象手臂动作变化丰富，包括荷花式、盛开式、兰花式等。随着身体形态的变化，手势也随之变化。

2.上身舞姿形态：《飞天》的舞姿多曲线，体态呈S形，线条清晰。包括:侧托按掌、提腕垂手等;

3.下身脚部形态：《飞天》下身造型独特，有勾、翘等特征。包括：勾脚抬腿、勾脚旁吸腿等。

4.肢体形态：肢体的曲线呈现了敦煌舞飞天的体态美，身体呈S形，主要是由膝、胯、肋形成整个肢体形态的曲线。这是飞天不同于其它古典舞的舞姿形态特征。

（二）神态风格特征

《飞天》中的眼神、姿态等没有中国古典舞中常用的亮相，姿容秀丽、眉宇含情，这正是《飞天》独有的风格特点，只有抓住飞天人物的神态，才能抓住飞天的精髓，传达出敦煌壁画中伎乐天的神韵与情感。

（三）动势、动态特征

当长绸飞旋时，决定了舞蹈《飞天》独有的动势、动态特征：一是“飞”的动势。《飞天》动作伊始，站在原地，做各种浮游、凌空翱翔的舞姿，体现了飞天百转千回飞动的气势美。二是“飞”的审美意趣，美轮美奂的舞姿，挥动的长绸，或浮游不坠，或缓缓升起，舞蹈动势和意趣多姿多彩。

四、结语

长绸舞是我们宝贵的艺术资源，它扎根于传统文化这条流淌的历史长河之中，它具有独特的艺术价值和审美特征。作为舞者应传承凝结着中华民族的卓越智慧和审美精神的舞蹈艺术和所蕴含的丰富的艺术价值。我们还应进行不断的学习、研究前人已取得重大成果，挖掘古典舞中的丰富养料。在此基础之上，不断地继承、发展，使我们的民族舞蹈伫立在舞蹈艺术之林中更加繁荣、辉煌。■

[1] 董锡玖.敦煌舞蹈[M].新疆:中国新疆美术摄影出版社,1992.

[2] 高金荣.敦煌石窟舞乐艺术[M].兰州:甘肃人民出版社,2000.