话剧表演中形体语言的运用与研究

□穆 荣 深圳市罗湖区文化馆

一、影视表演、话剧表演中形体语言的简述

形体语言源于生活，人们通过形体语言来表达自己的内心情感和对事物的态度。在影视和话剧作品中，形体语言在经过加工以后，被演员用于表现人物内心和性格。形体语言包括演员的形态、神情、动作等，相比语言表达的苍白，形体语言显得更加生动形象，往往能够在不经意间触及人物的灵魂。演员通过形体语言可以表现出人物细微而复杂的心理状态，观众通过形体语言也可以更加深入地了解人物。因此，作为演员，要提高自身的形体语言运用能力，就要从生活入手，观察形体语言，分析形体语言，从中总结出形体语言的共性特征，进而掌握形体语言的规律，并将其运用到表演中[1]。

二、话剧表演中形体语言的基本类型和特点

就现阶段而言，形体语言的表现形式可以划分成空间语言、身势语言和情态语言三类。无论哪一种语言，都是从实际生活中总结而来，和生活中的形体语言有着密切的关系，接下来，我们就分别对这三种形体语言形式进行分析和探讨。

1.空间语言

空间语言是一种通过空间来表达内心情感的无声语言。人们对于空间和距离的感觉往往是很微妙的，举例来讲，领导和不同的访客之间距离不同，如果访客小心翼翼，下意识地保持和领导的距离，并且以站立的姿势进行交谈，说明访客地位相对不高，或者与领导不熟；反之，如果访客毫无顾忌，直接坐在领导对面与领导对话，说明其与领导地位平等，或者与领导关系亲近。演员在表演中加入空间语言，可以自然而然地传达人物之间的复杂关系，收到良好的表演效果。

2.身势语言

身势语言主要指的是肢体动作语言，也就是演员通过头部、腰部、腿部等部位的动作来传递某种信息，表达某种情感的语言。身势语言和生活的联系更加密切，最常见和最简单的身势语言就是点头和摇头，不仅如此，身势语言在很多成语中也有所体现，如搔首弄姿、捶胸顿足、垂头丧气等。研究表明，身势语言在很多时候往往是下意识的，比如紧张的时候咬嘴唇，焦急的时候来回踱步等，人物的内心情感在不经意间会通过某个动作表现出来。因此，演员在表演中加入身势语言，可以使表演更加凝练、传神，提高艺术感染力。姿态语言是身势语言的核心和关键，尤其是对于话剧作品来说，其艺术表现效果很大程度上要依赖于姿态语言的运用，话剧舞台所能展现的内容有限，因此姿态语言在话剧表演中往往有着丰富的内涵，观众只有读懂了演员的姿态语言，才能更好地理解和欣赏话剧作品。

3.情态语言

情态语言是三种语言形式中难度最高的一种，也是极为重要的一种。演员要依靠面部表情的变化来反映人物内心的复杂情感，而非单一的人物情感。从生活中的情况来看，人们内心情感的复杂性使得面部表情也常常呈现出多样性、不确定性的特点，甚至存在矛盾，如哭笑不得、悲喜交加、怒极反笑、五味杂陈等。相比空间语言和身势语言，情态语言的表现内容更加丰富，对演员表演提出的要求也更高，因此，演员要增强作品的艺术感染力，提升演出效果，就要在情态语言的锤炼上多下功夫。

三、影视表演、话剧表演中演员的形体语言运用的相关问题

形体语言是演员必须具备的表演技能，也是影视和话剧表演专业的课程内容，然而很多演员在实际表演中都不擅长运用形体语言，其原因主要来自两方面。首先，演员的表演知识不足，表演功底也不够深厚，在艺术方面缺少相应的造诣，对于生活中的形体语言缺少观察：挖掘和探索；其次，一些演员没有表演经验，尽管学习过如何使用形体语言进行表达，但是在表演过程中由于过度紧张，很难把握好形体语言的运用，从而使得表演过于刻板和机械，表现力大大减弱。其次，场地、道具和角色等外在因素有时候也会对演员形体语言的运用造成一定的限制。

四、影视表演和话剧表演中的语言技巧特征探究

首先，形体语言源于生活，只有贴近生活的形体语言，才能吸引观众，引起观众的共鸣，也只有贴近生活的形体语言，才能够得到观众的认可与接受。因此，演员要注意观察生活，感悟生活，总结生活，对生活中的形体语言进行提炼加工，变成适用于影视和话剧表演的形体语言，在表演中进行运用。其次，演员要在基本功的锤炼上多下功夫，改变重对白轻形体的错误思维，加大身体训练的力度，使形体更具美感、四肢更加协调，形体动作灵活丰富，为提高形体语言的运用能力奠定基础。复次，演员要提高自己的艺术修养和艺术造诣，根据自身的条件，逐渐形成个性化的形体语言，使形体语言在表演中产生独特的魅力。再次，演员要在演出中不断积累形体语言运用的经验，丰富自身的形体语言，提高形体语言运用的熟练度。最后，形体语言的运用效果，与观众的审美也有很大的关系，因此演员要结合观众的审美来设计形体语言，避免形体语言的运用起到适得其反的效果。五、如何更好地将体态语言运用于话剧表演

1.强化训练，增加基本功

为改善话剧演员本身基础薄弱的问题，必须做好培训和学习活动，针对薄弱环节进行培训和训练，除了练习基本的发声和表演技巧外，还应该不断地培养表演人员的个人艺术素养，从根本上提高其综合素质，以便更好地将体态语言运用到话剧表演过程中。

2.在实践中积累经验

实践经验的积累对于话剧表演人员来讲十分重要，表演人员如果能够熟练和灵活应用体态语言，才能使话剧语言精髓及体态语言本身的艺术价值最大化，将其展现给观众。大量的经验积累往往能够从根本上提高话剧人员表演的自信心，更好地掌握话剧表演的节奏，更加灵活地运用体态语言。

3.结合话剧情节和人物特征进行体态语言的运用

体态语言能使观众更好地了解话剧剧情的发展，真正体会人们性格的特征，所以，在进行话剧表演时，必须真正了解观众的性格及话剧情节的发展，通过运用体态语言保证话剧艺术价值的实现。在运用体态语言时，不能完全照抄照搬，必须结合自身实践经验不断完善和创新体态语言，从而真正体悟出其艺术价值。另外，体态语言在话剧表演中的运用并不是一蹴而就的，必须要经过长期的实践经验积累，并且要善于思考，与当地的实际进行有机的结合，从根本上提高话剧表演的审美价值。必须要结合新时代的发展不断完善和创新话剧体态语言，不断从根本上提高话剧表演人员的综合素质和专业技术水平，从根本上提高话剧本身的艺术价值，最终为观众呈现越来越精彩的话剧表演，促进我国和谐社会的构建。

结 语

形体语言是演员传情达意、与观众进行交流的重要方式，演员的一个眼神、一个动作，都能牵动观众的心，让观众融入表演中，与演员产生共鸣。一部影视或者话剧作品之所以精彩，正是因为演员表演中使用了大量的形体语言，才使得表演流畅完整，一气呵成，带给观众以美的体验和心灵的震撼。因此，作为演员，一定要重视形体语言，在表演实践中不断提高自己的形体语言运用能力。