探究钢琴学科核心素养

杨 西

（川北幼儿师范高等专科学校，四川 广元 628017）

探究钢琴学科核心素养

杨 西

（川北幼儿师范高等专科学校，四川 广元 628017）

“核心素养”是以学科知识为基础，整合人的情感、态度与价值观，能够满足当今社会所需能力的综合表现，是后天教育带来的结果，同时，它也是个体在解决复杂的现实问题过程中表现出来的必备品格和关键能力。钢琴作为最普及的乐器之一，学习钢琴除了能够训练钢琴演奏本身的能力之外，还能够培养学生怎样的能力，而这样的能力又对学生的终身起到怎样的作用，即是本文所要探究的核心所在。

核心素养；学科核心素养；钢琴学科核心素养

一、“核心素养”与“学科核心素养”

核心素养是指以学科知识为基础，整合人的情感、态度与价值观，能够满足当今社会所需能力的综合表现，它是后天教育带来的结果，同时，也是个体在解决复杂的现实问题过程中表现出来的必备品格和关键能力。对于个人终身发展、融入主流社会以及充分就业提供有力保障。

核心素养的发展要从1997年所提出的为互动所使用的工具（语言、符号、文本等）、在异质群体中的互动能力（了解环境、预料行为结果等）、自律自主的行动能力（良好的人际关系、团队意识）等素养开始；到2013年所提出的人本性目标，包括注重身体健康、社会情绪、文化艺术等核心素养；一直到21世纪所需要的学习与创新技能、信息媒体与技术技能、生活和职业技能等。这是核心素养的发展脉络，它的提出与完善促使着教育者随着时代的发展不断地更新教学理念，为成为21世纪合格的教师起到了很好的引领作用。

“学科核心素养”指的是学科以外，学生还能学到什么，它是核心素养在特定学科的具体化，是学生学习一门学科之后形成的，具有学科的专业特点，是学科育人价值的集中体现。

钢琴学科核心素养是指除钢琴弹奏能力以外所获得的能力，包括合作能力、协调能力、集中力、自我管理能力等等，这些能力既符合现代社会发展需要，又能为学生终身发展奠定良好的基础。

二、高效率练琴是培养钢琴核心素养的途径

（一）有计划有目的

好的演奏者必然具备良好的学琴规划，学琴规划大到一个学期、一年甚至几年所要掌握的钢琴技术等方面，小到每一周、每一天甚至每一个小时所要练习的内容，这要求学生学会课后自己做笔记，按照课堂上老师所提出的知识点和问题将其一一罗列出来，即确定练琴指标，练琴指标一旦确定下来，就要求课后练琴时一一对应，逐一解决，这样做的目的就是训练学生有目的有计划地练琴。

（二）具备良好的自学能力

钢琴中的自学能力的培养主要针对的是引导学生发现问题、分析问题及解决问题的能力，无论是在课上还课还是课后练琴；其次，自学能力的培养还包括利用信息手段查阅、搜集大量的资料，丰富自己的文化视野；最后，针对一部分程度较高的学生，尽量要求他们自主选曲，包括日常教学或是举行音乐会，在曲目搭配方面，也要尽可能引导学生进行独立设计。总之，在钢琴教学中，笔者坚信“授人于鱼不如授之于渔”。

（三）集中力、耐力、毅力缺一不可

集中力首先包含在课堂上学生能够对老师所提出的要求做出及时的反应；另外，在平日的练琴过程中，集中力的高低直接影响练琴的效率；最后，有时舞台上所表现出的种种失误往往都是由于演奏者心有杂念所导致，所以，若演奏者在舞台上具备高度的集中于演奏作品的能力，能够很大程度上减少失误概率。

学琴之路就好比训练一名运动员，从稚嫩的业余选手到纯熟的专业能手，这期间，弹奏时间的长短从一定程度上与作品的难易系数成正比，那么，随着篇幅的增长、难度系数的加深无不对演奏者的耐力、毅力、体力提出了更高的要求，因此，钢琴的学习实际上是训练一个人的综合能力。

三、钢琴学科核心素养的体现

（一）协调力

弹琴不仅仅是训练左手与右手，还包括左脚与右脚、眼睛与耳朵、理性与感性为一体的综合协调能力。脑袋里蕴藏的信息量能够决定内心世界的丰腴，脑袋与内心中清晰的想法又能够指导手指弹奏的方向，耳朵又是检验这三者是否合一的工具，最终通过调节身体的各个部位，以此达到全身的协调，使音乐的诠释能够更加自如，所以，弹琴是身心为一体的综合艺术。通过此种能力的培养，能够让演奏者在实际生活中处理好思维与行动、理性与情感之间的平衡能力。

（二）自我管理能力

在诠释音乐的过程当中，尤其是演奏古典作品时，情感的宣泄不能像浪漫主义那么自由，要求演奏者在合理的范围内控制好自己内心的情感，使其符合音乐风格，那么，在合理表达音乐情感的过程中，就能够很好地训练演奏者对于自我的情绪控制能力。良好的情绪控制能力意味着较高的情商，这有利于演奏者建立良好的人际关系。

（三）责任力

笔者认为弹琴中的责任力具体表现在对作曲家、对老师、对听众三个方面。其中，对作曲家的负责换言之就是要尊重作曲家所写的作品本身，尤其是风格一定要纯正，不能把莫扎特演奏得像肖邦，肖邦演奏得像李斯特；对老师的负责，即是每次的还课要有意义，即便是进步只有一点点，也能看出学生对老师上课所付出的心血是否尊重，否则就是在浪费双方的时间和精力；对听众的负责，主要指让听众在听赏音乐的过程中能够接收到美的熏陶，演奏者所表达的音乐能与观众间产生共鸣，让好的钢琴艺术分享给每一个热爱音乐的人。要想钢琴弹得好，必定要求演奏者具备一颗高度的责任心。一个人是否有责任心，能够决定他以后在家庭或社会中能否立足，一个具备高度责任心的人，他周围的亲人、同事、领导必定信赖于他。

（四）坚忍力

在攻破技术难点时，少则几十遍，多则上百遍的重复练习，这样上百次的重复无不对演奏者的耐力、毅力、不怕困难的坚韧力得到训练。现实生活中，每一个人都会遇到大大小小的困难与挫折，困难与挫折本身并不可怕，可怕的是没有克服困难与挫折的方法与毅力，那么，通过钢琴的训练，演奏者本身会潜移默化地从中得到了坚忍力方面的训练，那么就能够很好地面对生活中所遇到的困难。

（五）自学能力

师傅领进门，修行在个人。学习一个作品时，在学习的初期，要求学生通过科技信息手段去搜集相关的资料，学琴的中后期，无论是在技术还是音乐上都会遇到一个又一个的难题，这过程，要求学生善于自我发现、分析、解决所面临的问题，尤其是在音乐表现方面，老师在这个时候发挥的作用已经非常小了，要把一首作品真正的弹出神韵，还得靠学生自我发现音乐、自我感受音乐、自我表达音乐，这一切的一切，都离不开自学两个字。人的一辈子都不能停下脚步学习，而学习最好的老师只能是自己，活到老学到老应当是好的演奏者应具备的能力，艺无止境、学海无涯，学琴如此，做人亦如此。

（六）审美与创造能力

古典音乐之所以能够流芳百世，成为艺术门类中核心的一环，必然有它存在的价值，一个古典爱好者，必定在审美能力方面较优越于一般的群众，一个具备较高的艺术审美能力的人，能够很好地促使他向着更美好的生活前进，因为，艺术就来源于生活。

学琴中创造力的体现，也就是学琴的终极目标，即音乐个性。每个作品都有其各自所要求的普遍的、硬性的指标，作为普通演奏首先应当达到这一指标，而作为高级演奏者比如说优秀的钢琴家，还得弹出属于自己的音乐个性，也就是对音乐的再创造。在一个信息爆炸、提倡创业、创新的今天无不对人类的想象力与创造力提出了更深层次的要求，再创造是弹琴的终极目标，而面对21世纪的今天同样需要。

（七）合作能力

钢琴表演艺术中的合作能力具体体现在与人伴奏或合奏中。钢琴之所以普及面广，很大一部分原因是因为他具有多样的艺术形式，独奏是最主要的，其次，伴奏与合奏在历史的长河中也伴有重要的角色，尤其是后者，合奏近几年来成为钢琴界非常热门的一项表演形式，而其中又以双钢琴形式较为突出，双钢琴需要弹奏者具有较为统一的技术水平与审美趣味，还需要高度的默契。在合作中，禁止你追我赶、突出自我，那么独奏中习惯性的“我”在此过程中就需要全身而退，取而代之的是互听、互看、互动、互助、直至成为一体，这种形式的磨练，就培养了演奏者的合作能力。身为社会群体中的一员，每个人不是独立存在的，而是相互依存的，尤其在实际的工作当中，团队合作意识非常重要，这不仅仅代表一种精神更重要的是他决定一个人的品性，一个具有团队合作意识的人，必定是一个善解人意、宽容大度、顾全大局的人。

（八）集中力

经常有学生练了很长时间的琴，效果还是不好。这其中的原因很大一部分是由于集中力不够好，这一类的学生，所谓的练琴一般包含玩手机、看电视、吃东西等行为，而真正专注在琴上面的时间并不多，即便手在动，脑子都还想着其他的事情，造成练琴效率十分低下。反之，一个进步大的学生往往练琴时的集中力非常高，即便每天练琴时间较短，但只要在这短时间之内，他的注意力高度集中，都会带来非常大的回报。因此，较高的集中力是弹好琴必不可少的能力。弹琴如此，生活中干每一件事情也如此，高度的集中力带来的回馈是惊人的，在充满吵杂、喧嚣、诱惑的现代社会中，能够安静下来做事并保持高度的集中力本身就需要力量，而这种力量的大小能够决定一个人思想与做事的深度、广度与高度。

四、结语

钢琴学科核心素养的提出，解释了作为钢琴学科以外的能力培养，是个人在集体生活中所必备的品格和关键的能力，它符合社会发展需要。作为音乐教育专业的钢琴老师，笔者认为教与育同等重要，教主要指教会学生弹琴的知识与技能层面，而育即是钢琴的育人功能，即除弹琴之外还能培养学生什么样的能力，这样的能力对学生的终身发展又能发挥怎样的作用。作为21世纪的钢琴教师需要深入理解钢琴学科本质观、理解核心素养在钢琴学科育人中的价值和贡献，只有这样，才能培养出知识与技能兼备，全面而有特长的钢琴学生。■

[1] 赵晓生.钢琴演奏之道[M].上海:上海音乐出版社,2007.

[2] 樊禾心.钢琴教学论[M].上海:上海音乐出版社,2007.