莫扎特音乐的创作特点解析

李华东

(楚雄师范学院音乐学院，云南 楚雄 675000)



莫扎特音乐的创作特点解析

李华东

(楚雄师范学院音乐学院，云南 楚雄 675000)

莫扎特短短一生中创作了多种多样体裁的作品，他把奥地利民族音乐和意大利音乐风格结合在一起，在西方音乐史中，他被公认为音乐界的旷世奇才。在学校音乐鉴赏课教材中，多数着重介绍的是贝多芬，莫扎特只是和海顿、贝多芬作为维也纳三杰而简单让学生了解，本文将从其创作特点的三个阶段来作解析。

音乐；创作特点；解析

沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特(Wolfgang Amadeus Mozart)出生于奥地利，从小在音乐方面表现异于常人，3岁开始弹钢琴，6岁开始作曲，被称之为“音乐神童”，短暂的一生创作了22部歌剧、41 部交响乐、42部协奏曲、17部钢琴奏鸣曲、35部钢琴小提琴奏鸣曲、23首弦乐四重奏以及数部嬉游曲、小夜曲、舞曲及宗教乐曲。36岁不到就早逝的莫扎特，留下的作品囊括了当时所有的音乐类型，他是欧洲最伟大的古典主义作曲家之一，也是维也纳古典乐派的代表人物，作为古典主义音乐的典范，他对欧洲音乐的发展起了巨大的作用。他短短一生中创作的多种多样体裁的作品把奥地利民族音乐和意大利音乐风格结合在一起，在西方音乐史中，他被公认为音乐界的旷世奇才。他的音乐精雕细琢，优美富有诗意，令其作品同巴赫贝多芬同一地位，仔细聆听和分析对比可以让人感受到音乐风格由巴洛克时期转向古典主义时期的变化。他也是当时社会中第一位公开脱离保护人的自由作曲家，使其人格备受后世音乐家敬仰。

但在高中音乐鉴赏课教材中，着重介绍的是贝多芬，莫扎特只是和海顿、贝多芬作为维也纳三杰而简单让学生了解。学生对莫扎特的了解也仅仅是罩着“神童”光环的英年早逝的莫扎特，其短暂一生中各个时期所创作的数量之多，涉及面之广的音乐作品及其特点、风格却是了解甚少的。本文将从其创作特点的三个阶段来作解析。

一、莫扎特早期的创作特点

莫扎特的父亲列奥波尔德·莫扎特(Leopold Mozart)，是一位颇受人们尊敬的小提琴家、作曲家，1763年6月-1773年3月，他带着莫扎特先后到德国、比利时、法国、英国、荷兰、意大利等国进行了为期10年的旅行演出，在奥地利维也纳，他们还被请进王宫进行表演，所到之处无不引起巨大的轰动。而在鲜花、掌声和欢呼的背后，更是艰苦、苛刻的考验。为了金钱与荣誉，列奥波尔德要求小莫扎特无论旅途多么劳累，要随时都可以当众演。为了宣扬儿子的音乐天赋，他训练儿子必须应对观众突如其来、异想天开的种种提议，如当场视奏从未接触过的技巧艰深的乐曲；按照观众临时设想的几个音即兴作曲，根据指定的调性当即演奏，用薄布将键盘蒙住在上面准确演奏，让人抬着仰面反手演奏钢琴等等奇特的表演，还在一场音乐会上从头至尾全部演奏自己的作品等等，这样的演出几乎每每长达四五个小时之久。其间，他还有机会接触到最主流的欧洲音乐艺术——意大利、法国、德国等国家的歌剧和交响乐作品，结识了作曲家G.B.马蒂尼、G.B.萨马蒂尼等，跟他们学习作曲技术，这一时期的作品已经展现出莫扎特创作体裁的广泛性和他对歌剧创作的兴趣。也正是这些旅行演出的艺术实践对莫扎特的音乐创作发展之路产生了积极影响，使他在那个时代成为音乐创作风格最广泛的作曲家。

表1 莫扎特6—17岁的作品

这些作品多是采用民间曲调、舞曲或自由小曲结合而成的，富有幻想、激情和戏剧性，在创作的初始阶段，莫扎特以改编钢琴音乐作品为基础，在继承的基础上创造性地发展了各种写作手法，增强了低音的旋律性。1765年，9岁的莫扎特将巴赫的三首键盘乐奏鸣曲改编成了协奏曲，11岁那年他又将前辈的一些乐章改编成了四首钢琴协奏曲，这四首钢琴协奏曲虽然还没有充分体现莫扎特的个性，但为其后独特的创作奠定了基础，展示了他在音乐方面的创造性思维和创新性的个性品质。莫扎特的协奏曲中充满了宁静的氛围，此时，其作品虽然有自己的风格，但这种风格特点既是从小受父亲在音乐方面的教诲，也是当时贵族上流社会对音乐欣赏的需要和要求。17岁时莫扎特的戏剧小夜曲《阿尔巴的阿斯卡尼奥》旋律优美、和声清晰、和谐，声乐风格自由流畅，整个作品完整而深得人们赞扬，使他少年时代的声誉达到了登峰造极的地步。此后，莫扎特开始了自己的创作，进入了创作的中级阶段。

二、莫扎特中期的创作特点

第二阶段，也是莫扎特创作的成熟时期(1774～1781)，1773年底，莫扎特返回萨尔茨堡，在父亲的辅导下，弥补音乐与文化的不足，同时利用旅行中获得的知识与素材，创作了大量的作品。包括歌剧《假园丁》和《牧人王》(1775年)。这时已逐渐涉世的莫扎特，对自己卑微的奴仆地位感到不满，为了争取人身与创作的自由，他经过激烈的斗争，终于在1777年9月获得大主教的同意，跟母亲又进行了两年的旅行演出。为了另谋职位，以便永远离开萨尔茨堡，他先后在慕尼黑和曼海姆教学、演出，进一步体会了社会制度的不平等。1778年5月，他回到巴黎，由于母亲病逝，加上未能谋到职位，他不得不在1779年1月返回萨尔茨堡。

表2 莫扎特18—24岁的作品

莫扎特青年时期的音乐创作种类广泛，以情感的变化多样使人惊叹，比如：《g小调交响曲》充满着深刻的戏剧性；《G大调古钢琴曲》有着现实和幻想的情绪；《D大调小步舞曲》则是一首有着高度诗情画意的出色舞曲。不论在歌唱表演、钢琴、小提琴演奏方面，为炫技巧而作是他不喜欢的。但如果能表达奔放的思想感情或无忧无虑的热闹快活的技巧，是莫扎特不仅喜爱且不可缺少的表现手法之一。莫扎特的器乐主题有的采用分解和弦构成，给人以积极的感觉；有的表现的是英雄气概；有的具有深刻的哲理性、戏剧性。这些变化不仅加强了不同主题之间的对比，而且还运用同一主题内部的对比手法，这种主体内部的对比因素是莫扎特器乐风格的重要特点。

三、莫扎特后期的创作特点

第三阶段，也就是莫扎特创作的后期，也称维也纳时期(1781～1791)，莫扎特再也无法忍受大主教的凌辱，毅然向大主教提出了辞职，到维也纳谋生。他是奥地利历史上第一个有勇气和决心摆脱宫廷和教会，维护个人尊严的作曲家。但是，名义上是一位自由作曲家，实际上仍然无力抗争封建社会对他的压迫。生活的磨难对他的思想和创作产生了深刻的影响，在维也纳的10年，也成为他创作中最重要的10年。1789年4月，贫困中的莫扎特，在病中写作宗教音乐作品《安魂曲》，未能全部完成，便与世长辞，年仅35岁，死后被葬在维也纳贫民公墓的一个不知名的地方。

莫扎特的一生中，歌剧创作的最高成就是在他生命的最后十年(1782-1791)。对于十八世纪歌剧艺术的发展，莫扎特有着巨大贡献。他把音乐作为歌剧的基础，主张歌剧音乐要与舞台情节密切结合，还主张歌剧中：“诗词应当是音乐顺从的女儿”。莫扎特歌剧风格的基础是维也纳古典主义音乐，他把交响乐以及其他体裁中的音乐表现手法有机运用到歌剧音乐中，使主题旋律丰富、发展手法多变，增强乐队的作用。另一方面，摆脱了意大利喜歌剧中用音乐刻画人物 “脸谱” 的特点，主人公的音乐形象也概括化、典型化、个性化。 莫扎特歌剧中的人物是活生生的，每个角色都有自己的性格。莫扎特最受欢迎、最具代表性的歌剧有《费加罗的婚礼》、《唐·璜》、《魔笛》。《费加罗的婚礼》作于1786年，费加罗的主题音乐表现主人公性格刚强、粗犷、快板，随剧情的发展展开。《唐·璜》创作于1787年，主题也是一个复杂多变的形象，莫扎特在其音乐里充分地展现了主角矛盾的天性，这部歌剧无论在音乐魅力、旋律的戏剧性、抒情性以及音乐手法的完美、统一性上都达到了其空前未有的高度，柴可夫斯基曾评论说：“《唐·璜》充满了最崇高的美，充满了戏剧真实的因素。”《魔笛》是莫扎特1791年创作，也是他生命的最后一年的作品，剧情中塔米诺与帕米拉互相爱慕的咏叹调充满了柔美的感情，旋律优美，典型的音乐形象有机地交织在一起，形成歌剧严谨而轻松的气氛。这部歌剧与德国传统的民族音乐剧紧密联系，是莫扎特歌剧创作的总结，也是流传久远的名作。

莫扎特音乐创作主题丰富、风格多样，音乐中有很多表现激越强烈的情感，或忧伤或狂热或悲壮，有的充满欢乐和光辉，有的透射出高尚的美德，犹如壮丽日出前的颂歌。在音乐欣赏课中，我们要仔细聆听，去感受伤感和哀愁、轻松和愉快、活泼和明朗、优美和典雅等等绚丽多彩的情绪，进一步了解音乐天才莫扎特风格各异的音乐思想和旋律特点，从中获得音乐艺术给予的启发和熏陶，继而陶冶自身的情操。

[1]张云玮.莫扎特简论[D].贵阳：贵州师范大学硕士学位论文，2008.

[2]管谨义编著.欧洲音乐家评传[M].北岳文艺出版社，2000.

(责任编辑 刘祖鑫)

An Analysis of the Characteristics of Mozart’s Musical Composition

LI Huadong

(MusicConservatory,ChuxiongNormalUniversity,Chuxiong, 675000,YunnanProvince)

In his short life, Mozart composed a large number of musical works of various styles, winning himself a remarkable place in the history of western music. His most notable characteristic was to combine the Austrian folk music with the Italian music. In most textbooks of music appreciation, Beethoven is given the most attention while Mozart is only briefly described. This paper does him some justice by analyzing the characteristics of his musical composition in three stages.

music, composition characteristic, analysis

2016-03-05

李华东(1972—)，男，楚雄师范学院音乐学院副教授，研究方向：声乐教学及理论。

J695.21

A

1671-7406(2016)07-0101-04