熟读成诵：诗歌教学的最佳路径

秦斌

【摘 要】诗歌融优美的韵律、生动的画面及真挚的情感于一体，唯有熟读成诵方可细品其种种滋味。诗歌教学中，教师要以诵读为抓手，巧妙地调动学生的眼、身、心、口等，体悟寥寥数字间绽放的“原生姿态”。

【关键词】诗歌 朗诵 教学 策略

诗歌“语少意足，有无穷之味”，唯有反复朗诵，反复玩味，才能嚼出其中的滋味，食其艺术琼浆。诗歌教学的过程，理应成为教学生朗诵诗歌的过程，其间潜移默化地达成语言的品味、意境的想象、情感的体验。本文以杜牧的《江南春》为例，试图探寻诗歌朗诵教学的具体策略。

一、眼有“诗画”，想象中悦读

诗画是相通的，“诗中有画”是我国古代诗歌的特点之一。画面的形成需要朗读的训练，在读中将学生的视野一点一点地带入诗人的视野之中，形成对画面的认知感，诗歌也因此变得生动可感。

综观《江南春》一诗，从头至尾仅有28个字，却描绘了“莺啼”“绿映红”“水村山郭”“酒旗风”“楼台烟雨”等物象，把江南美景尽收眼底，绘声绘色，形音俱存，动静间杂，春意四溢。朗读时，教师可让学生结合课文插图，边读边展开想象：黄莺在啼叫，丛丛绿树映着簇簇红花，依山傍水的村镇，酒旗迎风招展，蒙蒙细雨中时隐时现的佛寺楼台……这些碎片式的江南的春色图一幅一幅地在学生的眼前浮现，学生徜徉于这一连串优美的诗画之中，朗读兴趣也愈发浓厚，读起这首诗来也就更有劲头了。

二、身入“诗境”，体验中悟读

诗画只是瞬间静止的场景，教师要在感知诗意的基础上，运用多种形式的朗读，引导学生把眼中浮现的零碎画面，拼接组合成立体生动的场景，客观具体地还原诗歌的意境，全身心地沉浸其中，与诗人同呼吸、共经历。有了真切的体验，学生朗读起诗歌来也更有质感。

教学《江南春》，在学生想象画面、感知朗读后，教师可借助多媒体直观呈现诗歌情境，带着学生“穿越”至春天的江南，满心愉悦地游览：耳边不时传来呖呖的莺啼声，无边的青枝绿叶映衬着丛丛艳丽的红花。水边的村庄、山边的城镇到处都有卖酒的人家，门口悬挂的酒旗在风中飘舞。南朝兴建的佛教寺院林立，可大都已经破败不堪，甚至只剩下断瓦残垣，在春雨中若隐若现。学生的听觉、视觉、嗅觉等伴随着朗读被逐一激活，油然而生一种亲近感与真实感，见杜牧之所见，感杜牧之所感。学生此时此刻的朗读如痴如醉，课堂上流动着诗歌饱含的声色，明媚的江南春光是那样的清晰、难忘。

三、心涌“诗情”，咀嚼中美读

刘勰说：“情以物牵，辞以情发。”诗歌词句间无不渗透着诗人的情感。教师要抓住学生已经入境的契机，读中挖掘诗歌内涵，把握其情感基调，在唤醒自身体验的同时融注诗人的情感，从而达到情感迸发、不读不快的境界。

就《江南春》而言，表面上看诗人只是在写景，而词句间蕴含的内心情感较为复杂，反复吟诵方能体味。面对江南的美丽春光，前两句细腻刻画，由衷地抒发了对其热爱和神往之情。随之笔锋一转，“南朝四百八十寺”隐述了一个史实：南朝崇信佛教，兴建了许多寺庙，成为江南独特的风景。而今朝代更替，物是人非，诗人别具匠心地将这些“楼台”置于“烟雨中”，面对这眼前的一幕，用“多少”发出了自己的兴亡之叹，流露出淡淡的忧伤愁绪，也寄托了对唐王朝统治者委婉的劝诫。通过对文字的咀嚼朗读，学生与诗人的情感逐渐融合，一股惆怅感涌上心头，迫不及待地用朗读表达自己的心境，抒发真挚的情感，朗读得更加入味。

四、口表“诗韵”，配乐中诵读

诗歌节奏鲜明，富有韵味，朗诵时要注意停顿、重音、语调、语速等，做到吐字清晰，字声相谐，声情并茂。诵读的同时，最好能选择恰当的音乐表现诗歌“只能意会、不能言传”的意境，在诗歌与乐曲的融合中实现情感表达。

在《江南春》的诵读实践中，教师可让学生反复吟诵，根据对内容的体会进行节奏划分，读出平仄的变化。具体如下：

千里/莺啼/绿映红， 水村/山郭/酒旗风。

平仄 平平 仄仄平 仄平 平仄 仄平平

南朝/四百/八十寺， 多少/楼台/烟雨中。

平平 仄仄 仄仄仄 平仄 平平 平仄平

需要对学生强调的是，句中的停顿要注意断气相连，平音读得高昂些，仄音读得低沉些，体现诗歌的抑扬起伏。“红”“风”“中”是这首诗的韵脚，字音要读得响亮，略微拖长一些，以凸显回环和谐的音韵美。前两句朗诵时用柔和、舒缓的语调，音量不宜过大，读出欢快、赞美的语气；后两句语调要稍稍低沉，“楼台”的声音适当加重，“烟雨中”三个字的音量要逐渐减弱，语速整体放缓，读出蒙蒙细雨的缥缈之感。在学生诵读时，配上古筝曲做背景音乐，这样更能丰富学生的细腻感受，以切题的音乐表现江南春景的美和忧愁的情怀，一举一动均流露出符合诗歌内涵的气韵神态。

“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”，诗歌贵于熟读成诵。教师在教学中要巧妙地抓住朗诵这根弦轻拨细捻，帮助学生走进诗人的心境，读出诗歌的情，读出诗歌的美，展现诗歌的原生魅力。

（安徽省池州市东至县教育局教研室 247200）