布满历经劫难的创伤

房艳

【摘要】纵观历史，雕塑的创作都具有时代的烙印，雕塑家们用他们的手加上他们独特的思想为各个时代创造出象征性的灵魂之作，作为二战后欧洲雕塑创作中最强的一位，贾科梅蒂的作品让人深思，作为全球最贵的雕塑家，我想之所以最贵，肯定是有他的独特之处，他的作品具有浓郁的人文关怀和哲学源泉，他创造出了最为痛切，孤绝的隐喻，那些粗糙的，皱缩的表面，夸张变型的造型，暗沉阴冷的色调，无表情的面容，自远而观的尺寸，使这些纤瘦的枯骨雕塑，体现出极致的荒芜。

【关键词】雕塑；人文关怀；色调；造型

贾科梅蒂是瑞士著名的雕塑家，画家，是西方现代美术史上最重要的人物，他的作品具有深刻的哲学内涵，尤其在他后期的雕塑和绘画作品中，在人和环境的关系中直接表现出了他对人的生存及境遇的思考，他的雕塑作品在艺术发展史中具有重要的价值，贾科梅蒂揭示了人的生命的真实，这种真实是一种超越表象的真实，他为我们展示了一种被去掉了肉体即人的物质存在，只剩下灵魂或人的精神的存在的现代人的肖像，它显得是那么的赤裸，贫乏，比抽象更虚无，在世人的眼里，贾科梅蒂的雕塑已经成了存在主义的物化符号和象征。

贾科梅蒂是一位伟大的雕塑家，他的雕塑作品中蕴含的人生哲学，让人深深的感动，正如他所说的“我的作品并非为未来者和成长者而作，而是将它们敬奉给不计其数的死者，艺术应该如此”。

一、个人背景和时代背景

贾科梅蒂是瑞士超现实以及存在主义雕塑大师，也是一位开创写实新视野的人像艺术大师，1901年瑞士人阿尔贝托.贾科梅蒂出生在瑞士的一个叫斯坦帕的小山村，五岁起随一位居住在乡村的印象主义画家学习素描，十三岁为其弟弟制作了第一个胸像，二十年代末进入巴黎超现实主义者的圈子，十年之后毅然离开这个圈子，回到模特儿艺术，后来以人或人的行为为基础的探索史上走上了一条难以讨好的路，在巴黎那个贫穷的小街区，依颇里特麦德隆46号租下了一间寒酸的洞穴般雕塑室，他怀揣着热烈的孤独，百思不得其解的痛苦，固执勤奋而又心力交瘁地创作了近四十年甚至生命的结束，在他生命的最后二十年，他的名声才逐渐响亮，而当他过世之后，当他被冠以世界瞩目的大艺术家，他的作品不断出现在国际上各种最重要的展览上，与毕加索，康定斯基，勃拉克等人的作品并肩而立的时候，他的祖国才逐渐地掂量出他的价值。

贾科梅蒂的父亲乔瓦尼贾科梅蒂是一名画家，在贾科梅蒂小的时候，他经常跟着父亲在画室里画画，他绘画多以他身边的亲人，朋友为主，比如他的父母，兄弟，同学和邻居，在这样一个充满艺术气息的家庭中，他积累了深厚的美术基础，增强了他对艺术的喜爱和创作能量，这些都是他后来长期投入到艺术创作与研究中去的重要因素，他的父亲给予了他绘画上的指导和帮助，但是对于艺术创作，父亲从来不予干涉，所以贾科梅蒂在艺术思想及绘画表现上都能随心所欲的大胆尝试，不受固有思维框架的约束。

第二次世界大战（世界反法西斯大战）的爆发，让贾科梅蒂的艺术风格发生了巨大的变化，1935年以后，贾科梅蒂与超现实主义者决裂，转向现实主义，由于战火的蔓延，人民深处于水深火热之中，1940年以后，他以火柴杆或细如巨芽的人物造型，象征被战火烧焦了的人们，以揭示战争的罪恶，成为举世闻名的雕塑家。

二、雕塑中浓郁的人文关怀

海德格尔认为，人道主义总是关于人性和人道的，人道主义提倡关怀人，尊重人，以人为中心的世界观，主张人格平等，互相尊重，法国大革命期间把它集体化为“自由”，“平等”，“博爱”。贾科梅蒂的作品中无论是绘画还是雕塑，“人”都是唯一的主题，不直接描绘人的少数作品也是围绕这个主题，在他的作品《行走的人》中塑造了一个大步向前的动态，雕塑没有头部和手臂，但是在这残缺的躯干下，我们能感受到作品中蕴涵的无穷功能，在战争中这种被摧残的体无完肤的苦难人到处都是，贾科梅蒂通过一具残缺如枯骨一般的火柴人形象，表达了他对战争的厌倦，对百姓的同情，正如他所说的“美之源于伤痛，每个人都带有特殊的各自不同的伤痛，或隐或显，所有人都将它守在心中，当他想离开这个世界感受短暂而深刻的孤独时，就是隐在这伤痛中”，贾科梅蒂的艺术是揭示所有存在者甚至所有物体的隐秘的伤痛，最终让这伤痛照亮他们。所有的艺术作品若想达到最高境界，必须从创作它的时刻穿越千年，带着无限的耐心和专注，尽可能連接起满是死者的远古之夜，这些死者将在这些作品中认识自己。贾科梅蒂的雕塑作品让我们仿佛回到了那场战争中，带着我们去感受那些受苦受难的人民。他的另一个作品《棍上头像》，触目惊心，让人不忍心直视，在一根杆子上插着一个被腐蚀了的人头，仿佛在战争中被刀割下还留着残血一般，你完全可以感受到这个人在面临死亡前的恐惧。

如今，深处和平盛世的我们，很难想象几时年前，人们在第二次世界大战战火中的煎熬，而贾科梅蒂的时代，则在蔓延大陆的战火中来临了，无数生命的消逝带给他沉痛的思考，在艺术创作中，他遵循着自己的内心，把最好的作品奉献给战争中已逝的故人，他是孤独的，但是他的内心又很温暖，因为他可以走进逝者的内心，通过艺术去接触他们的灵魂，之所以他的雕塑作品虽然纤弱，枯瘦，但是却充满了力量，坚不可摧，就是因为他的雕塑作品里深厚的人文关怀。

三、雕塑的夸张造型手法

在二十世纪来临之时，雕塑再次以主要艺术的姿态出现，相对于罗丹作品中传达的力量，坦率，精神方面的强烈程度，以及受惊，残缺甚至是粗野的特质无人可以替代。马约尔那些农妇模特所创造出的别具动势的人体，安详厚实的，松弛沉静的，她们释放出的生机勃勃而又质朴庄重的健康感，马约尔宣称的雕塑主题基本主题是整体容积，是有形空间所围绕的体量，在他那些结实饱满的人体跟前，我们感觉到生命的踏实可靠，并为此产生些微的眩晕。毕加索华丽，凝重，善变且富含悲剧性的气质另许多东方观众着迷。相对于那些华丽，高贵的古典雕塑造型，贾科梅蒂的枯骨雕塑却以它独具一格的夸张造型屹立在人们心中。

他那粗钢丝一般的满头乱发，脸上的几颗浅麻子，他的微歪的倔强的下颌，他那勃盖尔山谷岩石一样的略显粗砺的脸，都会让你对这个男人生出同情和敬重，你会看见贾科梅蒂站在他乡农舍的门口，在他的房前屋后，有壮丽的群山，波涛般的赤松，云杉，栗子树和阿尔卑斯山玫瑰，人和山的比例如此悬殊，你不得不想起贾科梅蒂最切身的比喻“人在山谷里仅仅好比一些小小的大头针，大头针纤细，渺小而又硬挺，单薄无助而又锋利。”令他成功的那些独一无二的被大大拉长了的人体造型，和他身在山中的大头针感觉或许会有某种相关之处，较之于罗丹和毕加索咄咄逼人的才气，贾科梅蒂手下的雕塑看上去过于瘦劲，修长，这些在不同场景中行走的人或物，小小的头颅下是大大的夸张了得纤细的四肢，躯干栽立在一双大脚之上，这双大脚又牢牢地抓住大地，他们如埃及神明那样谁也看不见谁一般地僵直行走，带着自信与无奈并存，敏感与孤独混杂的气质，带着难以觉察的隐忍，内敛的精神和不事张扬的痛苦，有离世的清高，亦有承担拥挤而又飘摇的人生的耐性，在他的雕塑作品《狗》中，他塑造了一条备受摧残的流浪狗形象，它低头行走的颓废感与苍凉的背景环境形成了一种悲壮感。枯干的四肢，夸张的造型，身体表面嶙峋，粗糙，似乎饱经沧桑。《城市广场》是贾科梅蒂瘦削人像中较为突出的一件，在一个不大的椭圆形广场上，分布着高度为12.5至15.5厘米的五个瘦削人体，除中央直立不动的妇女外，其余全为男性，他们迈着不同的步伐，在无声无息中匆忙的走着，个个都表情麻木，所有的人都近在咫尺，但是动作上毫无联系，似乎感觉不到对方的存在，枯瘦的躯干，在空旷的广场上显得弱小而无力。贾科梅蒂的雕塑造型夸张，却直击人的内心！

四、雕塑的暗沉阴冷色调

贾科梅蒂曾说“我是孤独的，因而被带入了一种必然性，反对这必然性，你就什么都做不了，如果我只是我所是，我就坚不可摧，是我所是，且毫不保留，我的孤独认出你的孤独。”贾科梅蒂的大多数作品中所展现出来的都是暗沉的，阴冷的，孤独的色调，无论是绘画还是雕塑作品，处处可见这位艺术家的苦心，也许是他的孤独真的认出了逝者的孤独，贾科梅蒂使用色彩严格限制于暖灰色，黑色，褐色和奶白色，在他的作品《凝视的头像》中，他应用白色的石膏创造出了一个正在凝视别人的人头像，抽象的形象，冷冷的色调都体现了这位创作者内心的孤独，在他的绘画作品中我们也可以感受到这种暗沉，阴冷的色调表现，比如他的作品《黑色的安妮特》，他用黑色的色调勾勒出了一位女性的形象，整个画面给人一种距离感，甚至有点恐惧感，通常艺术家在表现女性时，多以暖色调去突出女性的温柔之美，可是在贾科梅蒂的画纸上，就连女性也是暗沉的，阴冷的。正如他所说的“是的，我绘画和雕塑，自从我第一次拿起画笔来试图完成一幅速写或一幅画，就是为了抓住并揭露一种真实。”贾科梅蒂无论雕塑还是绘画，他都看到了最直接的，最现实的东西，他的作品不美好，却让人深思！

五、结论

艺术家总是希望借助自己的灵魂，借助自己的手去表达他们的思想，不管是表达对现实的不满还是表达自己的情绪。贾科梅蒂的时代，是一个战火纷飞的时代，处处充满着死亡的气息，但是他以不惧世俗的力量创造出了一个个在死亡中挣扎的孤独的灵魂，他的雕塑让人触目惊心，也让人痛哭流涕，因为它们能够直击你的内心，让人感受到战争带给人无穷无尽的苦难，那一个个枯骨一样的躯干，是最有力的说服，贾科梅蒂之所以是世界上最贵的雕塑家，其实就是贵在他的真实，他通过自己的双手，在无数个日日夜夜里与逝者交流，去雕刻他们的孤独。贾科梅蒂是一个伟大的雕塑家，也是一个伟大的艺术家，他向往和平，他希望世界上没有战争，正如在中国，很多伟大的雕塑家们一直倾心于雕刻在抗日战争中牺牲的亡人，这些艺术家们的精神其实是相通的，一个伟大的艺术家最大的奉献不就是以自己的力量去唤醒人们的心灵吗？贾科梅蒂对艺术的执着，对艺术的诚心都值得我们当代人去学习。

【参考文献】

[1] [法国]让.热内， 编写. 程小牧， 译. 贾科梅蒂的画室[M]. 吉林出版集团责任公司出版， 2012-8-15.

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