摘 要:说到构成,大家很容易想到的是设计构成,那么构成是怎么来定义的呢?所谓“构成”,即就是一种造型概念,其含义是将不同形态的几个以上的单元重新组构成一个新的单元。也可以简单的认为,构成就是有意识地排列某种物品。构成包括三大构成,即平面构成、色彩构成与立体构成,是现代艺术设计基础的重要组成部分。这里我们来探讨一下中国画里面构成理念的运用和体现。
关键词:当代性;基本要素;形式美;色彩;肌理
1 中国画构成当代性的体现
其实构成艺术的表现,在我国传统艺术中早有体现,在数百年前的彩陶纹样和几何图案、图腾艺术中等等,已经广为流传。发展到今天形成更加完备的一套构成体系,可以使人们更加明确巧妙的运用到作品当中去,并发展的更加精彩,甚至达到一个至高点。在当下这个潮流时代,任何一门艺术都在不断的创新、发展、再创新、再发展。中国传统艺术也是如此延续下去,现今的中国画常常体现当代性的价值,所以当代性自然成了话题性词汇,我们经常谈到艺术的当代性,那怎样才能使作品能具有当代性的意义呢?这就涉及到构成这一理念了,将构成原理和要素融入到中国画当中,会使画面达到一种奇特的陌生感,新鲜感,看得到,却说不出来的一种感受,给人想象的空间,那么这样既是做到了构成与中国画的融合。这样的作品是具有当代性和现代感的。
2 中国画构成基本要素的体现
点线面是中国构成艺术的三个基本要素,中国构成艺术中的点与线的概念与造型意义上的点与线的概念并不相同,比如一块山石,一颗树,一个人,需要用无数的点线面来表现,才能完成具体形象的营造,但在构成中,可以将其视为一个点或几个点或一条线或一个面,中国画构成中对点线面的把握,就是将具体物象经过归纳之后转换为抽象符号,进行整幅画面的营造,画面会别有一番耐人寻味的感受。我们看吴冠中先生的画,常常印象深刻,他的画里充分体现了点线面的形式上的组合,带给人一种单纯而又不简单的感受,高度的概括,使得整幅画面干净利落,给人一种精神上的享受。他的用色更是极为讲究搭配,等等,都涵盖了极为强烈的构成要素,都在运用构成要素经营整幅画面,他的笔墨等于零,正是在谈具体画面营造这一重要观点。
3 中国画构成形式美的体现
大自然根据自然本身的意志决定地球的构成。它展现给我们的是超越人类的想象和无法预计的美。那么作为大自然一员中的我们又是如何展现大自然的呢?就中国画来讲,我们都知道,中国画的主体精神、绘画的灵魂,是意境的创造,是画家精神思想,主观情感与自然物象的融合。也是构成艺术的最终目的,是由构成方式予以营造,并通过作品直接呈现的形式美,不同的构成方式可以创造不同的意境,这也是根据画家自身的锤炼,才能有的放矢,纵横有度、左右逢源。绘画形式美的原理以及要素有:均衡变化、多样统一;对比呼应、虚实相生;节奏韵律、错落有致;迂回含蓄、以一概万;整体联系、比例协调。不同的形式会给人带来不同的感受,这也是画家们需要用心去表现的一个层面,当然在这其中也要把握个度,过分的形式化會让画面觉得造作,缺乏真实感,亲切感。在似与不似之间张弛有度,这也正是孔子讲的中庸之道的道理。我们依靠构成的形式美,但不是完完全全的依赖它,这也是构成形式美之所以美之所在,它自身就是在指导我们需要有这样的理念。也只有这样运用到中国画里,才能不失传统,又别开生面。
4 中国画构成的黑白灰体现
黑白灰其实属于构成原理的内容,在这里,要单独拿来说一说,离开点线面这些要素不说,最能保持画面感的要数构成的黑白灰了,中国画里常常对黑和白的应用甚是谨慎,因为它们在画面里起到了至关重要的作用,黑白灰构成关系做到明确,那么你的画面就做到了精神,这里的明确不是一二三这样顺序上简单的明确,而是在似乱非乱当中的一种明确,常常说“知白守黑”,“计白当黑”,这样的画理,其实就是在告诉我们黑白灰之间互相牵连互相分离的这种关系,政治性话语讲就是相辅相成,互相关连,互相作用。有了黑白灰关系的明确处理,画面的层次感就会突显,就会让人觉得沉稳,踏实。所以我们有必要去学一学构成中黑白灰关系的处理。
5 中国画构成的色彩体现
关于色彩,大家都不陌生,色彩在中国画的运用当中似乎不像西方绘画那样多样,但并不乏热情和情感,而恰恰与之相比用的更加讲究,慎重。构成里讲对比色,互补色的运用,那么国画里其实更是隐藏了这些道理,墨与色的结合,色与色的碰撞,恰恰是在微妙之中运用了色彩构成的理念,这些运用也是在结合黑白灰关系的基础之上,一块赭石,一块花青,都可以代替画面里的灰,也可以替代画面里面的白和亮,这就是中国画博大精深之所在的其中之一。
6 中国画构成肌理的体现
中国画除了在点线面,黑白灰,色彩这些语言上有所体现,在肌理上也有体现,像现在好多花鸟画,人们不再是仅仅在刻画主体形象上些功夫,现在在画面的背景上,也是不择手段,大胆尝试颜色墨色在纸上的各种变化,偶然性很强,很自然,很活跃,往往给人带来不同的想象,很有装饰性色彩,让中国画给人带来熟悉又陌生的感受,让人震撼!
7 总结
以上是从六个方面进行的陈述,这些方面看似很简单,但其实不平凡,里面的奥妙不用多说,全在于我们的理解和把握,这可以作为我们绘画作品方法的一种,当然还在于我们自己个人的偏好,这是我这段时间学习构成课程的一个总结和报告,并希望同行和观众给予指教。
参考文献
[1]韩玮.中国画构图艺术[M].济南.山东美术出版社.2010.11:14-34
[2]龙瑞.水墨研究[M].北京:民族出版社.2001.8:4-7
作者简介
杨凡(1991—),女,河北昌黎人,河北大学艺术学院研究生,研究方向:国画。