浅谈中国当代风景油画的本土化特征

林　森　（广东工业大学　510000）



浅谈中国当代风景油画的本土化特征

林森（广东工业大学510000）

摘要：西方风景油画自民国期间跟随着老一辈留洋画家传入中国以来便开始了本土化的生命历程。经过上百年的发展，经历了中西方不同文化的碰撞、交流到走向融合，直至今日呈现出丰富多彩的面貌。中国风景油画艺术家在对西方油画技法学习的基础上也致力于与中国传统文化的意蕴、情趣等精神内涵相结合。这实际上也就是西方风景油画在中国本土化的一个呈现。本文主要通过中国当代风景油画的面貌对“本土化”这一概念进行阐述。

关键词：风景油画；本土化；融合；传统文化

一、风景油画在中国本土化的发展历程

西方风景油画虽独立于文艺复兴时期，但真正快速发展却是在19世纪中期。20世纪初期，伴随着中国老一辈留洋画家归国，风景油画正式在中国开始了跌宕起伏的发展历程。徐悲鸿、刘海粟、颜文良、关良、林风眠等先驱们已经在如何本土化这一命题上开始了自觉或不自觉的探索。

而随着新中国的成立，风景油画主要以社会主义建设与祖国美好河山作为描绘题材。这个时期的风景油画出现的问题就是表现形式与手段的单一。因为政治因素的影响，画家们基本是以现实主义写实手法进行创作。到了“文革”时期，甚至出现了停滞不前的状态。这时的中国风景油画本土化呈现出的面貌和内容更多的是表现在政治上。

直到改革开放伊始，由于国门大开，外国许多前沿艺术思潮涌进中国，给中国风景油画带来了空前的发展。画家们在学习国外前沿的艺术精神的同时开始融入具有中国特色的艺术文化以及精神内涵。这一时期中国风景油画也开始呈现出多样性的一面，各种各样的面貌如雨后春笋般从中国这块土地上冒出来。

二、中国当代风景油画本土化特征

经济全球化的大环境下，文化艺术交流变得零距离，这使得当今中国艺术正处于一个持续蓬勃发展的时期，中国风景油画的发展亦是如此。进入21世纪以来，中国的各类美术展览中，风景油画不论入选作品还是获奖作品都占了比较大的比例，这一定程度上也反映了中国当代风景油画的当前状况。

1.中国当代风景油画的继承与创新

“本土化”这一概念依旧是当代风景油画艺术家们持续探索的一个方向，而如何更进一步地使风景油画本土化也是现如今的一个重要命题。当代本土化了的风景油画该是以怎样一种面貌呈现呢？笔者认为，在继承的基础上创新是唯一的道路。所谓的继承并不是一味地模仿西方风景油画的技法与表现形式，不然难免会在画面的神韵上造成缺失，变成了很表面的用西方油画表现中国本土题材，造成“不中不西”的尴尬局面。继承更不是单一地对中国传统艺术文化、哲学美学思想的继承，这样会变成了拿西方油画做媒介来画中国画，显得本末倒置，毫无意义。真正的继承应该是在思想、精神上对古今中国优秀的哲学、美学思想的继承，如中国古代的“天人合一”思想，这点给予当代很多风景油画家丰富的艺术创作源泉。包括风景油画在中国发展中前辈们对本土化的探索所得的成果的继承。一旦忽视继承的重要性，一味讲究创新，最终也只不过是在画面上玩点新花样而已，毫无精神内涵可言。而创新，我认为是在继承的基础上，结合中国当下的社会经济、政治与文化，跟随这个时代的特征与身处这个时代的切身体验而进行创作，只有这样才能做到所谓的创新，才能更进一步使风景油画本土化。

2.中国当代风景油画本土化的特征体现

在当代风景油画本土化的进程中，作品内容本土化只是一个最为基础性的呈现，重要的是作品的精神内涵，所表现出来的神韵是否真正扎根于中国传统文化当中并显现出一定的时代特征。当代中国风景油画艺术家张冬峰、白羽平、任传文、陈文骥等人在这点上尤为突出。本文主要列举其中的两位画家张冬峰、白羽平来对中国当代风景油画本土化特征进行阐述。

南方风景油画艺术家一直以来在创作过程中注重着对南方柔美、含蓄的自然感受。在形式语言表现上更加讲究对客观自然景物的主观描绘，用笔更为细腻，色彩对比相对较为含蓄，构图极为精巧，这方面张冬峰就是比较有代表性的画家之一。张冬峰可谓是一个纯粹的风景画家，在取材上基本都是与自身成长环境息息相关的南方景色。在处理上虽然是以西方油画作为媒介，但却表现出了中国传统山水画里面的独特韵味。如同张冬峰自己所说的那样：“能画出让中国人感动的风景画不容易，如果照搬西方油画老套路去表现中国的山山水水，总觉得和西方风景油画拉不开距离，有一种怪怪的刻意感；如果直接用中国山水画去画风景油画，又会使油画风景丧失画种的独立性，成为中国画的衍生物，基于这种思考，我面对风景总是先用中国画家的眼光观察并切身感受其内在气韵，先抓住山树的韵致再动笔。”正是他这种艺术思维使得他所表达的内心情感超越了一般风景画的界限，作品当中总是有种让人为之感动的力量，似乎画面上的任何物象都富含生命力，蕴含着丰富的情感。而之所以能画出如此极具感动人的作品则是由于张冬峰真正做到了把西方的风景油画本土化，继承了中国传统文化的写意性，并结合着当下人与自然这种微妙的关系进行主观意向表达，也是在前辈们对中国风景油画本土化探索的成就上进行了继承和发展。

白羽平则是当代中国风景油画的另一位极具代表性画家之一。张冬峰致力于南方风景的表现，而白羽平则是在中原黄土上书写着属于他自己的篇章。他的风景油画作品带有极其强烈的个性特征，着重于画面的生动性表现。他运用刮刀和笔触的结合对画面物象形体的塑造，以主观强化的色块把中原土地的壮阔、清旷表现的淋漓尽致，画幅不大但却极具视觉冲击力。首先是在技法和形式语言上的创新，其次在“意蕴”的表现上颇有中国古代北派山水的味道，再者便是白羽平对当下中国中原地区这片土地浓烈的情感表达，也是本土化特征的一种呈现。

中西结合从风景油画传入中国伊始便是一个不可回避的重要命题。在当代的艺术大环境下，风景油画技法体系日益完善，本土化道路也日趋明确。呈现的面貌更加多样化，特征也更加明显，而这种特征并不是作品所表现的题材，或者是某种技法、某种形式，而是一种具中国传统文化特色的精神内涵，如中国山水画里面的意境，精神特质与写意性。同时，也需要紧密结合中国当代社会的时代特征，这样的作品才能更加具备生命力和感染力。也向中国当代风景油画艺术家提出一个最为基本的要求，就是继续在前人对风景油画本土化探索的基础上继续作不懈的努力，这将是引领中国风景油画走向更加具备中国特色、更加辉煌的方向！

参考文献：

［1］邹跃进.新中国美术史［M］.湖南美术出版社，2002.

［2］王治平.中国风景油画与人文精神［J］.美术大观，2011（2）.

［3］王林.意象油画及油画民族化思考［J］.文艺研究，2005（8）.

［4］胡林辉.当代中国风景油画中的山水精神［D］.苏州大学，2008.

作者简介：

林森，单位：广东工业大学，职位：硕士研究生，研究方向：绘画创作与理论（油画·水彩）。