舞蹈技巧在舞蹈表演中的合理运用

唐丽智

〔摘要〕舞蹈技巧是舞蹈表演的基本组成要素，舞蹈演员只有熟练地掌握了舞蹈技巧，并且在舞蹈过程中运用技巧，才能够在表演中将舞蹈动作充分地展现出来。运用舞蹈技巧不仅仅能够使舞蹈表演更加出色和完美，还能够向观众表达出舞蹈艺术家在表演中所包含的思想情感，以及艺术家自身所蕴含的艺术素养，从而使观众获得一种欣赏美的愉悦感受。

〔关键词〕舞蹈技巧舞蹈表演合理运用方法途径

一、舞蹈技巧相关内容概述

（一）舞蹈技巧的含义。舞蹈技巧就是指在一定的时间内，在舞蹈练习或表演中，通过正确运用人体的肌肉、韧带及骨骼做出复杂多样的动作，以此来表达某种特殊的情感或者是某件事情。舞蹈技巧是以既有的情况为主要基础，并将现有的条件作为前提来进行的。舞蹈技巧根据舞蹈表演所需要呈现的不同时期、不同情况以及不同情感，然后进行反复的艺术实践与加工，最终创造出来的、比一般舞蹈动作更具难度和水平的舞蹈表演形式。舞蹈技巧是舞蹈表演中不可缺少的重要组成部分，因为有了舞蹈技巧的衬托与表现，表演才能够被称为真正的艺术。

（二）舞蹈技巧的基本功能。如果要进行舞蹈训练与表演，那么就必须掌握舞蹈技巧，在众多学习舞蹈的学生中，也可以通过对舞蹈技巧的了解和运用程度这一方面来评价学生们的舞蹈水平。每一个学习舞蹈的学生都需要进行舞蹈技巧课程的学习，通过对自身肌肉、韧带和骨骼的练习来达到能够正确运用并做出繁杂的舞蹈动作的最终目的。通过训练，学生们最先需要拥有能够灵活运用一些简单技巧的能力，然后再进行将技巧与舞蹈结合起来的训练，舞蹈编导在这个过程中就发挥出很大的作用。舞蹈编导作为编舞的主体，舞蹈技巧该在整场舞蹈的哪个阶段进行展现，都是舞蹈编导需要考虑的。为了在舞蹈表演当中能够运用并体现舞蹈技巧，舞蹈编导就需要运用合理有效的方法将舞蹈技巧编进舞蹈动作当中去，这样在舞蹈表演过程中就能够充分表现出生动的人物形象和舞蹈剧情，增强舞蹈的感染力，表现出优秀的舞蹈艺术，吸引观众的眼球。

二、舞蹈技巧在舞蹈表演中的意义作用

（一）能够向观众传达舞蹈表演者的情感，增加感染力。一个出色的舞蹈作品的形成往往是需要舞蹈艺术家倾注心血才能够完成的，这样的舞蹈作品凝聚了舞蹈艺术家的思想感情，是一种艺术的体现。在舞蹈表演的过程中，如果表演者只是表演没有任何舞蹈技巧融入舞蹈的话，那么整场表演都会变得乏味和空洞，没有了舞蹈技巧的舞蹈表演，就像是失去了灵魂一样，只是一些舞蹈动作在单纯地重复着，没有了足够吸引人的地方。每一个舞蹈作品都蕴含着舞蹈艺术家的情感，在其中注入舞蹈技巧，既能够使整件作品艺术水平得到升华与提高，又能够将艺术家的思想情感通过富有技巧的表演动作展现出来，让观众感同身受，与舞蹈表演者形成共鸣，并从中得到好的体验和感受。

（二）塑造舞蹈人物形象。在舞蹈表演中适当地融入舞蹈技巧，能够在表演中成功塑造出人物的形象。舞蹈表演从产生到发展至今，形成了许多不同的类型，不同类型的舞蹈表演具有不同的风格和情感，需要用不一样的方式去演绎。但是，无论什么类型的舞蹈表演，其中人物形象的塑造无疑都是需要通过肢体动作来进行的。在编排舞蹈的时候，就需要舞蹈演员们仔细去揣摩表演中所需要传递的情感，以及在哪一部分需要怎么去对舞蹈技巧进行表现，从而才能够寻找到合适于运用舞蹈技巧的时刻。在舞蹈表演过程中，于合适的时刻去进行舞蹈技巧的融入，才能够为最终成功塑造出舞蹈人物的形象添砖加瓦。

三、舞蹈技巧在舞蹈表演实际运用中所存在的问题

（一）表演者的舞蹈技巧基础薄弱。要在舞蹈表演中能够熟练运用舞蹈技巧，那么就需要表演者拥有扎实的舞蹈技巧基础，舞蹈技巧的基础越好，其舞蹈表演的技艺与能力就越高，舞蹈表演的效果也就越出色。但是现在许多的舞蹈表演者本身并不具备有良好的舞蹈技巧基础，这就使得他们的表演能力难以得到突破和发展，在表演过程当中不能够恰当地运用舞蹈技巧，不仅不会给表演带来积极作用，反而还很有可能会导致表演的失败。如果想要拥有坚实的舞蹈技巧基础，那么就应该加强训练，没有人能够在短时间内迅速掌握舞蹈技巧，所以舞蹈演员们就应该有决心和毅力，通过长时间的练习来对舞蹈技巧进行熟悉和掌握，这样才能够在表演中熟练地运用舞蹈技巧，为表演锦上添花。

（二）太过于重视在表演中运用舞蹈技巧。虽然舞蹈技巧在舞蹈表演中具有非常重要的地位和作用，但并不是组成舞蹈表演的全部，一场完整的舞蹈表演除了舞蹈技巧以外，还需要有人物情感的流露、人物肢体语言等等。有些舞蹈演员太过于重视舞蹈技巧，将所有的训练重心都放在了舞蹈技巧之上，而导致忽略了其他方面，对人物情感的把握不够准确，从而就造成了人物肢体语言表达有所偏差，这样一来，就算舞蹈演员们掌握了再高难度的舞蹈技巧，舞蹈表演也不会有所进步和发展。所以，舞蹈演员应该给予表演各方面以恰当的重视度，在训练中要注意各个方面的协调，不仅仅要加强舞蹈技巧的训练，对人物的形象和情感也应该加以揣摩和研究，将所有要素紧密结合起来，才会有优秀表演的产生。

四、舞蹈技巧在舞蹈表演中合理运用的方法途径

（一）加强舞蹈演员的舞蹈基础训练。要将舞蹈表演以最好的形式呈现给观众，不仅需要优秀的舞蹈作品，还更需要具有高超舞蹈能力与技巧的舞蹈演员。舞蹈演员具备有相应的能力，才能够将舞蹈作品通过标准的动作展现出来，才能够使整个舞台效果达到最好。但是并不是所有的舞蹈演员都具备良好的舞蹈基础，正所谓罗马不是一日建成的，如果没有多年的刻苦训练，也就成就不了现如今的许多优秀的舞蹈艺术家。只有拥有扎实的舞蹈基础，才有可能创造出独属于自己的舞蹈风格，也才能够将舞蹈作品的主要内容与情感充分地表现出来。如果没有一定的舞蹈基础，那么舞蹈演员动作的标准程度、感情的表达都会受到影响。因此，舞蹈演员们都应该注重自身舞蹈基础的训练，这样才可以为其舞蹈表演水平的提高提供可能性，也才能够将舞蹈技巧以合理适当的形式在舞蹈表演中进行运用。

（二）加强对舞蹈作品内容及人物的理解和情感的把握。如果想要将舞蹈作品演好，那么就需要舞蹈演员们对该作品进行充分的研读与了解，只有把握好作品中的人物形象和所要表达的感情内容，才能够将作品通过表演完美地诠释出来。如果对作品的人物形象和主要情感了解程度不够的话，那么就算舞蹈演员们拥有多么高超的舞蹈技巧，在舞蹈过程中将更多更复杂的舞蹈技巧展现出来，也只会让观众们觉得生硬无趣。舞蹈演员们对舞蹈作品进行充分的了解，就能够在表演过程中以合适的方式将舞蹈技巧融入，起到烘托气氛、表达感情的作用。整个作品以流畅协调的形式表现出来，不仅能够让观众在观看过程中得到好的心理感受，也能够使观众产生心理认同感。

（三）增加舞蹈演员的舞台表演经验。舞蹈表演通常都是在公开的状态下进行的，在面对许多观众的情况下还能保持镇定自若的心态来进行表演是每一个舞蹈演员都需要具备的基本素养。很多舞蹈演员在表演过程中都会出现紧张、怯场或是做错动作的情况，就导致了舞蹈技巧不能够在舞蹈表演中被有效呈现出来，这些情况产生的原因无非就是因为表演者的舞台经验不够丰富。如果舞蹈演员具有丰富的舞台表演经验，那么他（她）必定已经熟悉且习惯了在被许多人观看的情况下进行舞蹈表演，所以就需要通过增加舞台表演的经验来调整舞蹈演员的心态。经过了多次的舞台表演实践，舞蹈演员就会习惯这样的表演状态，也就相对不会那么紧张。拥有了良好的心理状态，就能够保证舞蹈技巧在表演中的合理运用，

五、舞蹈表演是一种艺术

舞蹈表演是一种艺术，而艺术的完美展现需要技术去推动和支持，所以舞蹈技巧对于舞蹈表演来说是至关重要的。但仅仅只是掌握了舞蹈技巧却是不够的，还需要舞蹈演员们能够在舞蹈表演的过程中对其进行合理的运用，以恰当的方式将舞蹈技巧和表演融合在一起，才能够得到好的舞台效果，才是舞蹈艺术的真正体现。（责任编辑：晓芳）

参考文献：

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