李白诗歌的艺术特色

董乐宁

摘 要

李白是唐代诗坛上的一座高峰，也是我国文学史上一位伟大的浪漫主义诗人，他的诗飘逸豪放，语言流转自然，充分体现了浪漫主义特色。

【关键词】李白；艺术特色；浪漫

李白是唐代诗坛上的一座高峰，也是我国文学史上一位伟大的浪漫主义诗人，他的诗飘逸豪放，语言流转自然，充分体现了浪漫主义特色。李白的作品洋溢着火焰般的热情，具有一泻千里的气势，他以天才的艺术创造，运用多种表现手法，使作品的内容和形式得到最高度的统一。

1 李白浪漫主义诗风的成因

李白作为盛唐文化孕育出来的天才诗人，之所以形成浪漫主义风格，有以下原因：

1.1 风格是时代的产物

李白生活的时代是开元、天宝的四十多年期间，从唐初到天宝年间，经过一百多年的相对稳定，唐朝的经济、文化呈现空前繁荣景象，国家的统一、国力的强大、政治的清明、社会的安定，在很大程度上激发了人们的信心和爱国热情，李白正是在这种时代风气和文化氛围的熏陶下，形成了他浪漫主义诗风。另外，盛唐时代也潜伏着各种社会矛盾和危机，对李白诗风的形成有着重要的影响。国家的强大，鼓舞着李白向往功名的雄心，政治的危机，更激发了他济世的热情，造成了他思想的复杂性，具有鲜明的独创性。

1.2 李白个人的经历

李白（701年—762年），字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”，被后人誉为“诗仙”。李白从小观百家、读奇书、诵六甲、学剑术，由于博学多才，15岁的李白就写得一手好诗赋。20岁以后，李白便辞亲远游，饱赏了自国的壮美河山，开阔了眼界，形成了热爱大自然、追求自由和豪放不羁的性格，因此诗兴大发，描绘了蜀道的险峻、长江黄河的壮阔，这些诗句想象力惊人、夸张大胆，体现了李白丰富多彩的主观世界。李白还深受儒家和道家思想的影响，拥有着强烈政治抱负的李白，总想依靠自己的才能得到帝王的赏识，但他又向往自由、蔑视王侯贵族和世俗平庸。所以，为了表达这种矛盾的思想，最终李白还是选择了易于表达自我主观色彩的浪漫主义创作手法。

2 大胆的夸张、惊人的幻想、浓郁的情感，处处体现了李白浪漫主义风格的艺术特征

李白是一位极其擅长表达自己内心体验和生活感受的抒情诗人，他常常用大胆的夸张和惊人的幻想来表达他喷薄而出、一泻千里的感情，给人以无限的回味。例如在《秋浦歌》里，他的心灵被残酷的现实所打击，于是发出了“白发三千丈，缘愁似个长”的感叹，借有形的头发来抒发自己无形的忧愁，写得如此的真实；又如《望庐山瀑布》“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”中的“三千尺”这一极度的夸张比喻，赞叹瀑布从高处腾空而下的景象，也表现出了自己开阔的胸襟和气概；再如在《夜宿山寺》里，把自己的观感也用夸张的手法写了下来：“危楼高百尺，手可摘星辰。不敢高声语，恐惊天上人”，李白用夸张的手法，形容出了一个“高”字，让人既充满想象，又感到真实。李白善于从各种各样的事物上，体会到不同的印象，穿插历史、神话、梦境、幻境和大自然的景物，匠心独特地描绘出一幅幅惊心动魄的画面，并且常常敏锐地捕捉内心涌现出来的瞬息万变的感情瞬间，给它们以外在的具象的表现。例如《将进酒》，诗人正在劝人开怀痛饮：“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。”又说：“天生我材必有用，千金散尽还复来！”，强烈的自信心瞬间代替了消极的悲叹。李白完美地将激荡的感情因素和形象化的想象成分做到交融与合流，真正收到了化静为动、化美为媚、抽象转为具体、疏远成为亲近的动人艺术效果。

3 李白诗歌语言不拘于格律、不雕琢字句

“清水出芙蓉，天然去雕饰”，是李白对自己诗歌最生动的形容和概括。《黄鹤楼送孟浩然之广陵》：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”在这两首诗中，李白用最普通的景物、普通的比喻，表现出了与朋友间依依惜别的深厚友情，语意极其真挚自然。李白的诗绝不拘于格律的束缚，当感情达到高潮时，诗中往往冲破格律的限制，出现一些散文化的诗句。如：“蜀道之难，难于上青天”《蜀道难》）；“清风朗月不用一钱买，玉山自倒非人推。”；“我且为君捶碎黄鹤楼，君亦为我倒却鹦鹉洲。”。感情、语言、风格，在统一中变化；在变化中统一。

综上所述，李白的诗歌充分的反映了他丰富多彩的内心世界和主观色彩，具有浓厚的浪漫主义特征，苏轼、陆游等大家，都曾受到他的影响。在中国诗歌史上，李白是一位旷世奇才，有不可替代的不朽的地位。

参考文献

[1]安琪.李白诗集[M].北京：中国国际广播出版社，2001.

[2]胥树人.李白和他的诗歌[M].上海：上海古籍出版社，1984.

[3]汪艳菊.中国古典诗词精品赏读-李白[M].北京：五洲传播出版社，2005.

[4]中国李白研究会.中国李白研究[M].合肥：黄山书社，2007.