电影《青蛇》音乐艺术特色分析

陈文胜

摘 要

电影《青蛇》以中国民间流传的许仙与白蛇的爱情故事为蓝本，用艺术化的表达方式为我们建构了带有鲜明徐克风格的想象世界。本文以电影《青蛇》的配乐为主线，对电影音乐进行深刻的分析，并以音乐为手段探寻导演徐克的内心世界。挖掘电影所宣扬的主题以及彰显的浪漫主义情怀。

【关键词】电影；《青蛇》；音乐

电影《青蛇》创新性的运用了魔幻风格，新颖而独特，很大程度上提升了音乐审美的想象空间，激发了观众对电影无限的想象，使观众在精神上得到了满足。

1 异域风情音乐的加入成为影片的一大亮点

电影《青蛇》在配乐方面极为讲究，其不仅使用了中国传统音乐形式，而且添加了大量异域风情音乐，这种风格独特音乐组合方式为影片增添了亮丽的一笔。在影片中，金山寺与法海象征着佛，而中国的佛教与印度有着千丝万缕的联系，因而印度风情音乐的引入为影片增添了一份神秘。印度音乐有其独特的造诣，与中国传统音乐不同，印度音乐没有和声概念而是强调旋律性与线性，印度音乐旋律有着超强的辨识率，这得力于其独特的微分音。印度音乐的节奏也表现出独特性，印度音乐节奏复杂而独特，一般而言，节奏与反复出现的节拍型密切相连，在创造者的巧妙运用下，演绎出动人的乐章，让听众被音乐感染，沉醉在音乐的世界无法自拔。电影的插曲采用的黄沾所创作的《莫呼洛迦》，《莫呼洛迦》将印度风情彰显的淋漓尽致，为影片营造了浓厚的魔幻氛围，增强了影片的张力。

电影音乐在乐曲选择方面较为广泛，中国传统音乐与印度民众乐器都在入选氛围之内，中印音乐的有效组合带给观众别样的视听享受。在鲜明的音乐中，镜头锁定在张曼玉的身上，荧幕上的张曼玉在富丽堂皇的房间中跟随一群浓妆艳抹的印度女郎翩翩起舞，伴随着音乐的流动，张曼玉的腰肢如水蛇般扭动，别有一番妖娆妩媚。转瞬之间这浮夸的浊世场景遁去无踪，正如佛家所言，空变色，色变空。

2 影片主题在现代乐器与传统配乐的共同作用下逐渐显现

2.1 现代乐器与传统配乐的完美组合

《青蛇》的电影配乐以中国传统音乐风格为主导，但是在仔细斟酌可以发现，电影配乐打破了固有的音乐模式，做了许多大胆的尝试，多种音乐风格的融合使用有效推动了电影情节的开展，为观众带来耳目一新的感觉。电影的场景音乐《人间魔域》集多种乐器为一体，魔界那种诡异与阴森的感觉描绘的鲜明而具体，给人一种不寒而栗的感觉。在音乐的感染下，人们不禁产生联想，人世间丑陋不堪的行为不就如魔鬼般令人厌恶吗？

在一滴水坠落大海的声音中电影结尾，这安静的滴水声结束了所有的喧哗，一切终归平静，这简单的水声从另一个侧面彰显了法海的冷血与无情。电影在紧凑的旋律中一步步走向高潮，人士的罪孽、蛇妖的勇气以及法海的冷血在越来越尖锐越来越强烈的音乐中层层深化，让观众陷入紧张激烈之中，扣人心弦的音乐使观众欲罢不能。最终所有喧嚣停止，一切归于宁静，竭尽全力救许仙的白蛇被镇压在雷锋塔下，深爱白蛇的许仙看破红尘出家为僧。一对本相爱的恋人在无情的命运面前只得选择妥协，当雷峰塔砸下之时我们能感受到白蛇心中的绝望与凄凉。

2.2 以现代视角解读古代人

电影《青蛇》以白蛇传为蓝本，然而电影真正的主角却是青蛇。青蛇在幻化成人之初对世间的一切都感到新鲜，她用一颗孩子般好奇心的心，探知未知而复杂的世界。在青蛇的心中，人是一种奇怪的生物，明明是一件很简单的事情可是人却想方设法将其变得很复杂。青蛇虽然对人类世界有很多难以理解之处，但是影片的主旨并不是以青蛇为手段批判人类社会，而是向我们展现了青蛇由一个懵懂无知的少女蜕变成为一位自我意识觉醒的女性的过程。在白蛇轰轰烈烈的爱情故事中，青蛇逐渐从局外人的身份中走出，她的自我意识逐渐觉醒，开始追求属于自己的生活。青蛇的感情世界日益丰盈，在水漫金山的斗法中甚至用自己的满腔真情感染了法海，她成功蜕变成为一个成熟而理性的女人。青蛇具有和现代女性一样的境遇，她已经不再是那个懵懂无知不知悲愁的小蛇妖，而是一个有血有肉的凡人，受思想情感的支配在人世间用尽一生的精力与追求短暂的幸福。

电影《青蛇》不再重复的讲述许仙与白娘子荡气回肠的爱情故事，而是从一个新的视角出发，向我们展现了一位现代女性自我意识的觉醒和情感萌发的过程。青蛇成为现代女性的缩影，无数的痛苦与矛盾倾注在她身上，倍受压力的青蛇无奈跳入水中。影片以现代观念审视古代人的精神世界，从新的领域解读了古代人内心的渴望与救赎。电影音乐与电影主旨保持高度一致，古代与现代乐器的组合使用为刻画人物形象奠定了良好的基础，这种表现手法与电影在内涵上是相同，对揭示故事核心思想有至关重要的作用。

3 画面与音乐水乳交融，引领观众走进梦一般的江南

每一中国人心中都有一种江南情节，江南已经不简单的是一个地域，而上升为一种精神层次，在中国人心目中江南风景秀丽，人杰地灵，多情的山水养育的诗人敏感的神经，并吸引一批批文人骚客驻足、挥笔。电影《青蛇》的导演徐克深深了解中国人挥之不去的江南情结，导演本身对江南也有由衷的向往之情，因此，电影用音乐画面为我们描绘了梦一般的江南，满足了我们心中对江南的无限憧憬。电影将我们带到那个充满传奇色彩的爱情故事中，为我们讲述了许仙与白蛇唯美而悲壮的爱情。在许仙与白蛇初见的场景中，电影将镜头定格在了温暖如玉的江南，灯光散在古老的青石板上，青石板折射着清雅的光芒，微风吹起西湖无限的涟漪，一圈一层的荡漾在人的心底，远处清脆的读书声朗朗响起，近处丝竹缠绵不止，在这闲逸的夜晚，白蛇静静游荡在西湖水中。与电影画面相配的是《莫呼洛迦》，这充满异域风情的音乐在江南旖旎的风光中游荡，带给观众独特的视听享受。音乐与画面引导观众走进如诗如画的江南，这江南风格雅致、烟雨蒙蒙，令人如痴如醉，在这江南中，人们忘怀了忧愁，抛却了人世的俗物，悲也好，乐也罢，都不过是一生，何不在这江南美景中度过一生。

徐克导演对电影有自身独特的艺术追求，他的电影《青蛇》浪漫而充满神奇色彩，带给观众享受的同时又引发观众深深的思考。电影《青蛇》的画面与音乐实现了完美的统一，为观众讲述了荡气回肠的爱情故事，同时大量留白为观众留下了无限的想象空间，这份想象正是作者与观众在精神层次的交流。

参考文献

[1]侯春慧.白蛇传奇与现代体验——以李碧华小说《青蛇》为中心看一个传说的流变[J].绵阳师范学院学报，2009（01）.