马燕翔
【摘 要】舞蹈动作语言是舞蹈的表现形式,通过舞蹈动作语言的了解,能够更好的掌握舞蹈动作。本文将对舞蹈动作语言的相关内容进行分析,希望能够对读者提供一些借鉴和参考。
【关键词】舞蹈动作语言;重要性;塑造手段
人们的交往都离不开动作,动作是人们情感、思想表达的方式。同样,舞蹈动作也是有语言的表达,通过动作语言传达舞蹈的思想。
一、舞蹈动作语言的重要性
1.作品形象的成功塑造需要舞蹈语言
舞蹈通过表演者的表演动作和舞蹈语言来表达思想感情,也被称为活动中的雕像艺术,舞蹈如果想给观众留下深刻的印象,想取得巨大的成功,就需要舞蹈在表演的过程当中能够迎合观众,与观众达到心灵上的共鸣,这就需要导演在舞蹈表演过程中多下功夫,需要演员在表演中多下功夫。除了在舞蹈基本功上勤学苦练,还应该在舞蹈语言上有所创造。在一些优秀的舞蹈作品当中,舞台上的每一个舞蹈形象都是独一无二的,舞蹈语言能够帮助刻画舞蹈形象,而舞蹈形象如果表演成功的话,则能够让作品形象更加的深入人心。换言之,舞蹈如果不能完美的呈现出来,那它就只能被视为简单的肢体机械式的运动,根本不可能做到与作品形象塑造联系到一起。所以,为了更好的突出作品形象,舞蹈必须借助于一切手段来表达自身,而舞蹈语言就是不可或缺的因素,舞蹈语言最终为作品形的塑造象提供强大的后力支撑。
2.舞蹈语言为作品形象的塑造带来灵性
舞蹈语言是由舞蹈动作、舞蹈组合、舞蹈语汇所组成的,由此可见舞蹈语言的内涵非常之广,甚至可以说舞蹈演员在舞台上面的一举一动都可以视为舞蹈语言,那就可以说舞蹈语言就包括舞台上的一切,那它对作品形象塑造的重要性就自然不言而喻了。舞蹈语言表现得好,就会使舞蹈形象与作品形象相差无几,给观众留下深刻的印象,同时也会促使观众更加的关注作品形象,这是不言而喻的。在舞台表演的过程当中,舞蹈语言可以借助于演员的身体姿势、手势和脸部表情等来表达,舞蹈语言是动作语言的高级形式,它是经过艺术化了的动作语言,在与观众的沟通的时候既有特殊性也有普遍性,特殊性表现在它是一种高级形式的语言,舞蹈语言在品味的高低一定程度上影响着舞蹈所塑造形象的高尚程度,也正是因为这种特性,才为舞蹈语言使用的成果带来了创造的无限空间。它的普遍性表现在好的舞蹈语言总是能够与观众产生共鸣。就像戴爱莲先生说的,舞蹈应该和演员的心理活动相关联,这就要求表演者能全面把握舞蹈作品的内涵,并在此基础上,将自身的肢体动作、面部表情等与舞蹈内容进行完美的结合,从而与观众产生共鸣,最终确保舞蹈内容与观众的内心感受进行有效的融合,赋予舞蹈灵性。
3.舞蹈语言为作品形象塑造创造了新的思路
舞蹈表演主要以动作为主,但舞蹈的内容又不仅仅全是机械动作的无意义堆砌。舞蹈语言是严格依据作品的内容来组织舞台表演艺术的,而且是依据作品形象的编排顺序与依据来组织动作的,实际上,所有舞蹈内容的构思都无不来源于对于动作的探索,而这种探索不仅仅是揭示舞蹈人物的特定故事与思想。由于动作的存在,舞蹈也能够与其他各种艺术的特质加以有效的区别,从而也最终奠定了舞蹈在艺术领域的独特地位。在舞蹈中,我们注重的是动作本身。这里的动作不像体操中仅仅是外部的身体活动,它是构成生命经验的一部分,构成舞蹈艺术创造性想象的一部分。
二、创造舞蹈语言形式美的手段
无数编导致力于追求形式美,构图是创造形式美的重要手段。构图由具有代表性的造型和变化的队形构成,每一种构图都与人物的动作和情感表达息息相关,构图中隐含着编导的创作理念及作品的内涵意蕴。构图虽然是舞蹈的外在表现,却与内在的主题表达密不可分。舞蹈《安全区》以日本侵华战争为时代背景,是一支表现侵略者对中国妇女残忍施暴的舞蹈,由东北师范大学谢飞编创。《安全区》运用了画面感极强的造型设计及合理的空间切割,整部作品画面衔接恰当、故事情节顺理成章,使观众在感受到形式美的同时被画面构成的形式美所带来的“情”所感动。静止画面的处理是《安全区》的一大特色,反复运用的代表性造型形成的静止画面,强化了舞蹈主题,深化了人物情感,生动地表达出女孩们极度恐惧和极近崩溃的心理状态。舞蹈一开始,女孩们互相搀扶着紧紧的依靠在一起,她们蜷缩着,颤抖着,所有人都陷于极度恐惧之中。接着是两个群舞造型,借助道具“绳索”将演员禁锢在一起,形成个体与群体之间的关系。在这两个造型中,有的女孩伸出双手想要求救,有的女孩有双手抱头,还有的女孩已经死去,这些形态结合成一个整体,构成开场具有冲击力的视觉画面,表现出女孩们的无助,她们只能互相依靠实现自救,女孩们被鬼子残忍地拖走,上身后仰双手缓缓垂下,遍体鳞伤,满身血迹,头发凌乱,表情木讷,编导运用几组不同的造型表现了女孩们生不如死的悲惨境状。另外,此段舞蹈多处运用身体抽搐着站立和手缅衣襟后靠两种姿态,编导还设计了抚摸脸颊的动作,再加上有顿挫感的半蹲动作,将少女悲惨的命运表现的淋漓尽致。
除了对静止画面的恰当处理,编导在空间切割上的编排也达到完美的构图效果,变化多端的空间切割形成了立体的构图,从而强化情感表达。首先是以多衬少,在作品的开端,编导多数都以群舞着手来进行内部的空间切割,从而反衬出一个相对主要的人物的内心情绪。例如,群舞在低空间集体向一个方向伸出渴望援助的手,相反的,一个女孩在中空间,颤抖着蜷缩身体,反射出内心无限的恐惧;另外,群舞演员在中空间聚合在一起,衬出一个或两个女孩倒地死亡。这种以多衬少的方式强化了情感表达,突出了形象塑造。其次是对称的舞台空间分布:在作品渐渐走向高潮时,分别形成人数对称的内部空间切割以及由队形变化而来的不同空间分布,构图匀称,形式简洁,给人以很好的感官效果。再次即运用道具实现对空间划分:编导运用道具“绳索”将演员划分为两个不同的区域,实现了不同空间的切割。女孩们努力想挣脱绳索的束缚,逃出这个黑暗的世界,然而一切都是枉然的。绳索的运用恰到好处,既组成了极具画面感的构图,也增强了情感表达。
三、结束语
总之,掌握舞蹈动作语言对于舞蹈表达具有很好的效果,这也是舞蹈者要掌握的基本技能。我们要重视舞蹈动作语言的了解和掌握,提高舞蹈的表现能力。
参考文献:
[1]隆荫培,徐尔充.舞蹈概论[M].上海:上海音乐出版社,2015
[2]吕艺生.舞蹈美学[M].北京:中央民族大学出版社,2016:369