在美术课改新趋势下如何进行赏析课的教学

吴海涛

摘要： 新课程改革在全国深入推进。各个学科都在进行新课程改革，美术学科也不例外。美术学科的新课程改革具有课程结构日趋合理化、课程内容日趋综合化、形势日趋多样化等趋势。美术赏析课作为美术课的重要组成部分在这些趋势下应该如何应对，本文对这些问题进行了探讨。

关键词： 美术；课改；趋势；赏析课

中图分类号：G633.95 文献标识码：B 文章编号：1672-1578（2016）09-0309-01

新时代对人才提出了新的要求，不仅要在个性等方面获得和谐的发展，而且必须具有开拓、创新的精神和能力。美术教育作为学校教育的重要组成部分，具有其他学科教育不可替代的特殊作用。各国目前都在摒弃以往那种对美术教育狭隘偏颇的、功利性的理解，认识到美术教育可以建构人的健全的审美心理结构，培养人的艺术欣赏和艺术创造能力。美术学科的新课程改革具有课程结构日趋合理化、课程内容日趋综合化、形势日趋多样化等趋势。在这些趋势下，美术赏析课又该如何教学是笔者今天探讨的话题。

1.美术课改表现出的趋势

1.1 课程结构日趋合理化。传统的课程结构绝大部分是以学生的认知发展为目标而忽略了人的个性全面发展的需要。因此，在吸取传统课程优点的基础上，今后的课程结构不仅要使学生掌握美术的知识结构，也应重视非知识结构，如情态性的结构、身体技巧性的结构，从知识的领域（知识和智慧）和情感的领域（美术价值观、审美观）结合等方面提出合理的美术课程结构的标准。

1.2 课程内容日趋综合化。一方面，充实现代科学文明的成果，扩大美术作为视觉领域的内容，绘画、工艺和欣赏相互渗透，日趋整合，单纯的绘画概念正在消解，电脑绘画、工业设计等内容已经或正在编人课程内。一方面，日愈注重弘扬民族文化，加强教材的乡土性和地域特色，课程内容丰富多彩，形式多样，既有当代气息，又有浓郁的民族性，美术课程整体内容日趋综合化。

1.3 课程形式日趋多样化。今后课程不仅应具有群体共有的以美术课程为本的结构形式，而且更注重有个性化差异的课程结构形式，即提供各种可能的组合，学生可以根据自身的情况（如能力、需求、兴趣以及已有的知识基础）选取不同的组合以适应自身的需要。对教师来说，这样也便于发挥自己的创造性，有利于对学生进行个别指导，本质上更符合美术学科教育特点。

2.新趋势下美术赏析课的教学

了解和研究美术课程改革的总趋势，对于我们当前的美术课程改革与发展颇有裨益。当然也包括美术赏析课的教学。当前美术赏析课存在着重技能轻审美的倾向。国际美术教育界经过长时期的教育实践和理论探索，已经普遍倾向于认为，在现代美术课程的教学中，应当"致力于培养审美感受能力、艺术思维能力、艺术评价的能力"。这已经引起了国内不少专家学者和优秀教师的重视。

2.1 赏析多种作品，培养审美感受能力。审美能力是感受美、鉴赏美、表现美、创造美的能力。审美能力的培养体现的是人们对美的接收和欣赏的能力，又反映为对审美文化的鉴别能力和审美文化的创造能力。审美能力的培养是提高人综合素质的重要组成部分，对学生进行审美教育、提高其审美能力是美术课教学的任务之一。对于审美感受能力的培养，美术赏析课更應该发挥这方面的作用。美术赏析课培养的就是学生的审美意识与一些基础的鉴赏知识，提高审美感受能力。美术赏析课教科书中会安排许多的文字和图片。图文并茂，穿插的文字是帮助学生更好的掌握鉴赏方法或对作品意义的注释。一般在欣赏课中教师会对本课的作品做大量的介绍，从作品的历史背景，作者，绘画表现形式，绘画语言来分析，引导学生正确的审美观念。同时教师会让学生自己来分析作品，锻炼学生的语言表达能力与判断力，感知力。这些语言表达能力，感知力，判断力等都是审美能力培养的重要因素。

2.2 运用多种教学手段，培养艺术思维能力。在美术课改的新趋势中，学生艺术思维能力的培养应该运用多种教学手段，开展丰富多彩的艺术实践活动。比如，我们可以组织学生观看皮影戏，学做皮影像，甚至可以让学生表演皮影戏。也可以邀请社会上的手工业者到课堂上来讲学，传授一些民间艺术思想和艺术技艺，教学生现场制作手工业品，通过现场实践，让学生体会创作，培养学生的艺术思维能力。也可以带领学生"走出去"，参观手工工厂，体会手工业品的制作流程，了解手工业品的制作理念和设计理念，从不同角度体验艺术的真谛，培养学生的艺术思维。

2.3 丰富教学内容，培养学生的艺术评价能力。在美术新课改趋势下，课程结构合理化，内容综合化，形式多样化。学生艺术能力的培养是需要丰富的教学内容，多种教学形式综合运用培养出来的。例如，可以多让学生欣赏美术作品。例如欣赏后印象主义梵高的作品《向日葵》，画面没有吸引人的情节，几棵金黄色的向日葵，不能一下激起学生兴趣，学生自然不知怎么评价。但是我们再告知学生本作品的相关背景后，也许学生就能够开始评价了。1987年在英国伦敦苏富比拍卖行，日本安田火空海上保险公司用4000万美元抢购了梵高的《向日葵》，竞拍时间仅4分30秒。向日葵是梵高的崇拜物，他曾作过多幅。梵高之所以不倦地画向日葵，那是因为在他眼里向日葵不是寻常花财，而是太阳之光，是光和热的象征，是他内心翻腾感情的烈火写照，是他苦难生命的缩影。梵高用心灵和燃烧的情感来作画，他的创作轰毁了文艺复兴时期以来传统绘画的桎梏。在梵高的作品中，他用深厚的块面，弯曲的线条和具有节奏感的笔触神奇地表现所描绘的对象。梵高学习东方艺术，特别是日本的浮世绘艺术，在构图上摆脱了传统透视的深度，将向日葵处理成平面装饰性的，并用他那粗硬的线条勾画出叶茎和罐的轮廓，显示出向日葵那顽强的生命力。

3.结语

在高中这一阶段培养学生的审美能力是赏析课的重要任务。美术新课程改革具有课程结构日趋合理化、课程内容日趋综合化、形势日趋多样化等趋势。在这些趋势下，进行赏析课的教学，让学生赏析多种作品，培养审美感受能力；运用多种教学手段，培养艺术思维能力；丰富教学内容，培养学生的艺术评价能力。相信在全体美术教学工作着的共同努力下，美术教学工作将进一步得到提升。

参考文献：

[1] 吴丽海，美术教学的内容的选择，[J].赤火，2013.2

[2] 胡海，浅谈美术新课程改革的趋势，[J].教育探索，2014.6